Top 15 Punk Británico Clásico 1990-1994

La década de los 90 fueron años difíciles para las bandas punk clásicas del Reino Unido. Por entonces el punk parecía estar ya pasado de moda (que no muerto), así que las audiencias en los conciertos empezaron a bajar considerablemente. Esto provocó que a los grupos les resultara más complicado encontrar compañías con las que editar su música, ya que a la par de que bajaba el publico, igual lo hacían las ventas de discos (e Internet todavía no había llegado). En definitiva, para las bandas que aún luchaban por mantenerse vivas y en la brecha, en esos años todo pasó a ser mucho más duro. 

Por otra parte, sabido es que muchos grupos se intentaron reinventar durante dicha década o incluso antes, durante los 80, aunque eso sí, algunos con más acierto que otros. Por ejemplo, muchas bandas de Oi o sus componentes acabaron en el jevi metal (Cockney Rejects, Heavy Metal Outlaws...), mientras que para los grupos más cañeros del UKPunk82, los noventa significaron adentrarse en el crossover (mezcla de punk y metal). Y eso, por no hablar de otras atrocidades, como algunos de los trabajos que los Sham 69 o los Antinowhere League grabaron a finales de los 80 o a comienzos de los 90. Las bandas que se mantuvieron fieles a su estilo fueron bastantes, aunque sus discos a menudo pecaran de la pegada y originalidad de sus comienzos.  

Hubo numerosas bandas de punk clásico que siguieron activas durante la década de los 90 y que editaron unos más que dignos discos en esos tiempos. A continuación os voy a hacer un Top 15 de mis trabajos favoritos de entre los años 1990-1994. Como siempre digo, esto de las listas es un asunto bastante personal que va por gustos. Veréis que no incluyo ningún disco de los denominado “crossover” (de los Exploited, Discharge o GBH por ejemplo), y también he dejado fuera algunos discos que, aun teniendo cosas interesantes, no me daba para ponerlos como “Top” (algunos de los Peter TTT Babies o el Keep The Faith de los The Business, por ejemplo). En fin, como decía, va según las preferencias de cada uno/a y del estilo de punk que te tire más. Como curiosidad, diré que hoy en día casi todos los grupos (11), siguen funcionando a excepción de los Vibrators, Angelic Upstarts, Red Alert y The Lurkers (grabaron no hace mucho nuevo material la versión de la banda en la que NO está Arturo Bassick, pero no parece que hayan tocado en directo desde hace ya lo menos 5 años o más). Ahí va la lista: 

- Mi Top 5:

1. Uk Subs: Normal Service Resumed (1993).

2. Stiff Little Fingers: Flags And Emblems (1991). 

3. Chelsea: The Alternative (1993). 

4. The Lurkers: Powerjive (1990). 

5. Cock Sparrer: Guilty As Charged (1994). 

1. The Lurkers: Powerjive (1990). 

Powerjive es en mi opinión un excelente trabajo de los The Lurkers, en unos tiempos en que Arturo Bassick ya se ocupaba de las voces. Pese a no estar el vocalista original, encuentro que este disco tiene el clásico sonido “Lurkers”, esto es, punk rock 77 con clara influencia Ramonera. Hay bastantes temas que destacaría, como por ejemplo, “Solitaire”, “Go Go Girls”, “Ravens Wings”, “Lipstick and Shampoo” o “Lullaby”. Como digo, muy bueno! 

2. Rubella Ballet: At The End of The Warrior (1990). 

Este LP de Rubella Ballet significó el último trabajo de la banda antes de su primera disolución. Por entonces, el estilo anarco punk gótico del grupo estaba claramente influenciado por el Pop y el Dance. El disco me encanta, aunque encuentro la producción un tanto floja. La voz de Zillah Minx es como siempre extraordinaria, si Rubella Ballet son de mis bandas favoritas es por su excelente voz y sus magníficas canciones. En este trabajo regrabaron algunos temas antiguos como “Artic Flowers” o “Money Talks” que, unidos a otros nuevos como “False Promises”, “Animal House” o “Dreamer”, hacen súper interesante el LP. No lo he podido encontrar entero en la red, interesados/as/es, tenéis que id buscándolo canción a canción. 

3. The Vibrators: Volumen 10 (1990). 

The Vibrators grabaron diferentes trabajos durante los 90, y aunque en más o menos todos podemos encontrar canciones muy guapas, mi favorito de la década es este Volumen 10 que salió en 1990. Aparte de punk’77, encontramos temas muy roqueros y algún que otro corte más lento pero igualmente muy bueno (“Outta My System”), pero en general, ya digo que es un buen trabajo. El comienzo es brutal, pero luego yo recomendaría también otras canciones como “Cartel”, “Hey America” o “Commanche”. 

4. Angelic Upstarts: Bombed Out (1991). 

Un más que dignísimo trabajo de mis amados Angelic Upstarts. Para la ocasión, el guitarra original Mond volvió a la banda e incluso produjo el disco. Como es habitual en el estilo de los Upstarts, los coros están muy presentes y quedan siempre muy bien. “Albert’s Gotta Gun”, “Victim Of Deceit”, “Open Your Eyes”, “The Writing On The Wall”, junto a la grandiosa “Red Till Dead” (“Rojo hasta la muerte”), hacen de este Bombed Out un álbum bastante recomendable aunque claro está, queda un poco lejos del nivel que tenían cuando grabaron el Two Millions Voices… 

5. Stiff Little Fingers: Flags and Emblems (1991). 

El primer LP de estudio que editaron los SLF tras su vuelta a los escenarios después de estar 4 años parados, y el disco en el que debutó el ex The Jam Bruce Foxton al bajo. A pesar de sonar más roquero que punk por momentos, a mí este trabajo me gusta bastante. Ya lo comenté en su día en el blog, por lo que vuelvo a copiar y pegar las canciones que más me flipan: “Stand Up And Shout”, “Beirut Moon”, “No Surrender”, “Johnny 7” y “Die And Burn”. 

6. Toy Dolls: Fat Bob’s Feet (1991). 

Olga prefiere el Absurd Ditties a este trabajo, pero a mí me gusta más este álbum que comento, seguramente porque salió antes que el Absurd… Y es que cuando un grupo, como es el caso, tiene un sonido tan definido, disco tras disco cuesta más que entre, y es que los Toy Dolls son una banda de esas de la que alguien podría decir que, si escuchas un LP, ya los has escuchado todos. No estoy de acuerdo pero he de reconocer que duré siguiéndoles un par de trabajos más y luego ya paré (Orcastrated fue el último), pues llegó un momento en que ya no me divertían/sorprendían lo más mínimo. “We Quit The Cavalry”, “The Sphinx Stinks”, “Rodney’s Memory”, “Bitten By A Bad Bug!” o la versión de Kim Wilde retitulada “Kids In Tyne And Wear”, hicieron que aún disfrutara muchísimo con estos gamberros de Sunderland. 

7. The Adicts: Twenty-Seven (1992). 

Este disco salió 6 años tras su anterior LP, el Fith Overture, un trabajo que me encanta pero que claramente está influenciado por los sonidos de la New Wave y es por ello que, a algunos/as fans de los Adicts, no les convenció mucho. 27 es un álbum ya más cañero y que tiene un aire muy Ramonero. Mis canciones favoritas serían cortes como “Breakdown”, “Fuck It Up”, “Football Fairy Story”, “Rockers In Rags” o “Love Sucks”, aunque en líneas generales, es un disco bastante guapo. Curiosamente, tras dicho trabajo, los Adicts entraron en un hiato discográfico de 20 años!! 

8. 999: You Us It! (1993). 

999 no han parado de editar trabajos a los largo de su carrera. Son un poco (aunque menos) como los Uk Subs, quienes sacaban discos como churros. A diferencia por eso de los UKS, los 999 más o menos siempre han mantenido su sonido clásico, por lo que en casi todos sus LP’s encuentras cosas interesantes (entre algo de relleno). Temas como “Black Flowers For The Bride”, “Bye Bye Bones”, “It’s Over Now”, “All Of The Days” o “Crazy, Crazy, Crazy” me encantan. Como decía, si estás “hecho” al estilo-sonido de este grupo, pienso que You Us It! no te defraudará. 

9. Buzzcocks: Trade Test Transmissions (1993). 

Cuenta la biografía de los de Manchester que éste fue el primer LP tras un parón discográfico de nada menos que 14 años! Por tanto, estaba claro que la cosa iba a sonar algo “diferente” a lo de sus comienzos. Pero en todos los discos de los Buzzcocks encontramos siempre buenas canciones, como es el caso ahora con “Innocent”, “Isolation”, “Smile” o “Unthinkable”. Eso sí, con un sonido tan lineal como el suyo, es normal que a veces, algunos de sus trabajos me dejen un poco sin pena ni gloria. Algo justo pero suficiente para entrar en mi lista. 

10. Chelsea: The Alternative (1993). 

Este disco de los Chelsea me lo pillé en su día en CD pero lo que me pasó fue que el compacto se jodió al poco tiempo, así que lo tengo en formato digi-pack pero no lo puedo escuchar. Eso sí, antes de que se jodiera, pude apreciar bien lo guapo que es el trabajo. The Alternative (no confundir con el recopilatorio Alternative Hits), es un álbum de estudio con un sonido puro punk del 77, con mucha melodía y a su vez muchos coros que hizo que me reenganchara a los Chelsea a base de bien tras un tiempo en que dejé de seguirlos. El comienzo es brutal, pero prácticamente todo el disco es canela fina. Eso sí, mi favorita es la de “Oh No”. Buenísimo!! 

11. Red Alert: Blood, Sweat’N’Beers (1993). 

Son de sobras conocidas las conexiones de los Red Alert con el estado, y es por ello quizá que su música siempre ha rulado bastante entre la peña. De hecho, este disco salió el mismo año que su EP A Mondragón, el cual fue grabado en Euskadi y editado por un sello catalán. Este disco está más que decente, es muy melódico y por supuesto, contiene unos excelentes coros además de un guapísimo reggae (“24 Hours In The City”), en el que colabora al saxo Olaf Rueger de los alemanes Stage Bottles. “Back Down Te Road”, “Holdin’ All The Aces”, “Ridding The Storm” o “Backs To The Wall” también parten la pana. La formación del grupo por la época era lo que, futbolísticamente hablando, se diría que era la equipación de gala. 

12. Uk Subs: Normal Service Resumed (1993). 

Como indico en mi Top 5, este discazo de los Uk Subs sería mi número 1 de mi lista de 15, y es que está cojonudo. Uk Subs sacaban discos como rosquillas, y al cambiar a menudo de componentes, sus trabajos según esto que digo podían ser a veces bastante irregulares. Pero no, Normal Service Resumed es una pasada y además, cuando los vi por primera vez en el 95, aún se tocaban varios temas del mismo. En mi MP3 aún conservo 4 canciones fijas de este álbum que ahí siguen tras años añadiendo y quitando música. Estas son las de “Brixton”, “Lydia”, “Mohawk Radio” y la de “Squatt The World”, pero también podrían estar tranquilamente la de “All The People”, “Reaper”, la versión de los Die Toten Hosen, “Joyride”, “Strangeways” y en general, todas las demás. 

13. Cock Sparrer: Guilty As Charged (1994). 

He de reconocer que este disco de los Cock Sparrer me encanta. Es más, tras este trabajo, opino que no han vuelto a sacar ya nada que merezca la pena en su conjunto (aparte claro está de canciones sueltas). Valió la pena esperar 10 años porque ya digo que Guilty As Charged siempre me pareció que fue de lo mejor que grabaron los CS tras su parón. Si seguís el blog ya sabréis que hoy en día les tengo cierta “tirria”, pero bueno, al César lo que es del César. Ahora mismo, me quedo con “Bird Trouble”. 

14. The Oppressed: Anti Fascist Oi! (1994). 

El único EP que meto en la lista. Este trabajo de los galeses The Oppressed se merece estar en mi Top 15 porque además de que fue editado por sellos del estado (Bronco Bullfrog/Capità Swing), y de que las versiones con la letra adaptada al contenido antifa estaban muy bien (The Who, Sham 69, Menace y Cockney Rejects), su título y el mensaje del disco fueron muy importantes en la época en que salió, que fue en pleno revival del Oi por todo el mundo y con mucha gente joven empezando en la movida. 

15. Red London: Last Orders Please! (1994). 

Yo vi por primera vez a los Red London en los tiempos que tenían a Marty Clark como vocalista, que es quien se ocupa de las voces en este más que decente disco de los de Sunderland. Aunque tenía grabaciones del grupo antiguas grabadas en cassette, este LP me lo pillé original en su día cuando salió y es por ello que le tengo un especial cariño. “It’s Up To You” es mi canción favorita, pero otros temas que a su vez están bien serían “Last Throw Of A Dice”, “Turning The Page”, "With You" o “Stranger In My Home Town”. Lleva además sendas versiones de los 999 y Chelsea. El disco es muy roquero por momentos, lleva alguna que otra influencia semi reggae y unas buenas melodías en general.

Crónica Toy Dolls Barcelona (18-1-2020)

Toy Dolls- Crim. Sala Razzmatazz 1 (Barcelona). 

Unas semanas antes ya se anunció el “sold out” para el concierto de Barcelona, cosa que en Madrid y Bilbao no lograron pese a que Toy Dolls tienen mucho tirón en cualquier lado de la península. Una de las razones del lleno en Barcelona fue la presencia de Crim, grupo cada vez más consagrado y con más seguidores sobre todo en Catalunya y ya incluso en algunas partes de Europa. Entramos en la sala con Crim en el escenario llevando unas 3 canciones y el Razzmatazz ya presentaba un aspecto fenomenal, por tanto, queda claro que Crim fueron uno de los causantes del llenazo.

 

La gente estaba bastante entregada coreando la mayoría de canciones, lástima que el sonido no acompañara nada, incluso cuando hablaba Adri, el cantante, había serias dificultades para entenderlo. Cuando se dirigió al público básicamente agradeció la asistencia, dijo que era muy guay tocar para tanta gente y también se refirió a los Toy Dolls como gente de puta madre. Tocaron más o menos una hora incluyendo un pequeño incidente y cambio con el taburete de la batería, que cuando llegó el nuevo se llevó la ovación de toda la sala. Acabaron con “Pare nostre que esteu a l’infern”, nombre del último trabajo, del cual hicieron un buen repaso y del que todo el mundo musical ya coincide en catalogarlo como un discazo. 

En cuanto a Toy Dolls, yo en el Barna´n´Roll de hace 3 años no los vi, pero hace siete en la misma sala sí y puedo dar fe que el espectáculo fue exactamente el mismo, es decir, salen trajeados, con gafas de sol y se van desvistiendo a lo largo del concierto. Dan saltos y carreras, salen con una botella enorme de champagne de la cual sale confeti, Olga sale a tocar una canción con una guitarra gigante de tres mástiles... es decir, mismos recursos desde hace muchos años. Entiendo que no cambian el show porque a la gente le resulta divertido, un poco pasaba lo mismo con Los Suaves, llevaron el mismo show durante muchos años e imagino que no lo renovaban porque les dio siempre muy buen resultado. 

En cuanto al set-list, tocaron tres temas nuevos y luego, para celebrar el 40 aniversario de la banda, tocaron sus clásicos, que a la postre es lo que el público quiere y disfruta con gran diversión. Sonaron “The Lambrusco Kid”, “I´ve Got Asthma”, “Alec´s Gone”, “Harry Cross” y todos los imprescindibles hasta llegar a 26 temas. En la antepenúltima canción, “Glenda and the Test Tube Baby”, invitaron al guitarrista de Crim a tocar con ellos. Con “Theme Tune” llegó la última canción y soltaron unos cuantos globos gigantes que bajaron del techo para anunciar el final del concierto y para que el público pudiera entretenerse un poquito antes de salir de la sala sobre las 23 h (cada vez más pronto!). 

Todos el público salió con una sonrisa en la cara, un show más o menos ya visto pero que como siempre, resulta muy entretenido. A todos nos va bien y ya esperando cuándo será la próxima cita.

Germán.

Crónica North West Calling 2017 (3-6-2017)

Jornada larguísima para mí la del sábado 3 de junio. Por la mañana tocaba manifestarse contra la English Defense League en Liverpool. Según la prensa, 25 furgonetas antidisturbios con 200 policías se desplegaron para proteger a unos escasos 70 u 80 individuos de este grupo de extrema derecha islamófobo y racista. Tras jugar un rato al gato y al ratón con los maderos y pese a la amenaza de detención bajo la dichosa “Section 14”, los antifascistas finalmente lograron romper el cerco policial pudiendo así empezar a obstaculizar la marcha de la EDL. Debido a la presión popular, la EDL únicamente lograron caminar unos 200 metros antes de tener que darse media vuelta y largarse por donde habían venido. La nota cómica del asunto la puso una gente que hizo sonar la sintonía de Benny Hill en el momento de su repliegue. Si no pasaron, fue en parte también por cómo actúa la policía inglesa. Como en otros países europeos, la pasma aquí solo carga en situaciones excepcionales. En lugar de cargar, aquí siempre intentan contener a la masa. Pero está claro que toda la pasma que vino a Liverpool, con sus perros y caballos incluidos, no pudieron ese día contener y expulsar a los manifestantes de la ruta de la EDL por más que lo intentaron. La English Defense League así no pudo finalmente propagar su mensaje de odio por las calles de Liverpool. Un 10 para toda la gente que les plantó cara, tanto bloqueando el camino como desbordando a la policía. Aun la victoria, hubo que lamentar alrededor de 15 detenciones de antifascistas. Pero lo dicho, de nuevo, No Pasaron!! 

Tras comer algo me puse rumbo a Manchester para asistir al Nort West Calling. Este festival peca de ser algo repetitivo a la hora de incluir bandas, pero al menos este año contaba con el gran aliciente de tener a los Toy Dolls como cabezas de cartel, lo que para mí ya era motivo suficiente para ir. Señalar que aunque me los perdí, también tocaron The Cundeez, Loaded 44, Fire Exit, Abrasive Wheels, The Outcasts y los 999. Este festi no está nada mal como pre-calentamiento del Rebellion. Buena entrada en el Ritz, se veía llena la cosa, aunque quizá hubo algo menos de gente que en otras ediciones. 

Pedro y Los Niños Probeta

Web.I.Am (Dirt Box Disco)

Llegué a eso de las 5 de la tarde y estando en la cola para entrar, me topé con el Olga de los Toy Dolls que llegaba a la sala en taxi. Tras hacerme una foto con él, entré en el recinto y me encontré con la actuación empezada de los Peter & TTT Babies. Potentísimos como siempre, pude disfrutar de clásicos del grupo como “Maniac”, “Banned From The Pubs” y la grandiosa “Blown Out Again”, con la que terminaron. Por lo demás, decir que han cambiado a su bajista y que Peter andaba un pelín ronco… Los siguientes en pisar el escenario fueron los Dirt Box Disco, por lo que continuó la buena fiesta. Ya sabéis, punk rock con mucha melodía, coros y una puesta en escena basada en disfraces, bromas y mucho cachondeo. Son una banda que pegan muy bien en este tipo de festivales y la gente siempre responde de forma exquisita con ellos. De hecho, tened en cuenta que actuaron por detrás de “viajas glorias” como los 999, los Peter o los Outcasts, con esto está todo dicho. Youtubear temas como “My Life is Shit”, “Peepshow”, “Let’s Get Wasted” o “I Don’t Wanna Go Out With You” porque son tremendos. Sin duda alguna, Dirt Box Disco están en alza y tienen otro flamante nuevo disco en el mercado llamado Poppycok, habrá que pegarle una oída. 

UK Subs

Los siguientes en tocar fueron los Uk Subs. Ellos fueron los que se añadieron al cartel a última hora cuando se confirmó que el Wattie de los Exploited no iba a recuperarse a tiempo para el festi. Cumplieron como es habitual en ellos, aunque he de decir que al tener tantos discos editados, por momentos me perdí un poco con su repertorio. Eso sí, los clásicos de siempre, no faltaron, léase “Tomorrow’ Girls”, “Stranglehold”, “Party in Paris”, “You Don’t Belong” o “Warhead”. Charlie Harper tuvo palabras de ánimo para el Wattie y por lo demás, los Uk Subs también tocaron un tema dedicado a las víctimas del atentado de Manchester del pasado 22 de mayo en lo que fue la primera alusión de la noche que yo escuché sobre ello. No vi por eso ni policía armada (en Inglaterra la pasma no lleva armas de fuego), ni al ejército en la calle, ni a un mayor número de seguretas en el recinto. Todo me pareció, al menos a simple vista, normal, pese a que tanto el promotor como los de la sala, habían hecho comunicados en donde hablaban un poco de la seguridad del evento tras lo tristemente ocurrido en el Manchester Arena e intentaban así tranquilizar al personal. 

Angelic Upstarts

Tras los Uk Subs, les llegaba el turno a otros que esperaba con ansia ver: los Angelic Upstarts. Mensi y sus chicos salieron al escenario y pude observar que volvían a tener corista como ya las tuvieron por partida doble el año pasado en el Rebellion Festival. En esta ocasión únicamente llevaban a una chica, concretamente, la cantante de In Evil Hour. El comienzo de la actuación de los Upstarts fue muy solemne. Mensi comentó que los punk rockers no se olvidaban de las víctimas del atentado de Manchester y acto seguido, hubo una especie de homenaje similar a un minuto de silencio, pero en lugar de estar callados, con todo el público aplaudiendo. Fue bastante emotivo, sobre todo porque después sonó el “Solidarity”. El concierto de los Angelic Upstarts esa noche fue algo “raro”. Mensi no hizo esta vez bromas ni apenas comentarios entre canción y canción. Llevaba puesta una chaqueta que no se la llegó a quitar y, a mitad del concierto, reconoció que no estaba bien de salud. Pero a pesar de estar cascado, los Upstarts lo dieron todo y sonaron muchos clásicos del grupo aunque en un orden un tanto extraño o, al menos, nada común teniendo en cuenta las últimas veces que los había visto. “Mr. Politician” fue la novedad del setlist, a la par que terminaron con el “If The Kids Are United” de los Sham 69 (me pareció entender que cambiaron el “If” por un “When”). Anteriormente había sonado “Liddle Towers” y no me explico cómo no se hicieron esta vez la de “Anti Nazi”. La única nota negativa de la actuación fue que un imbécil lanzó un vaso de cerveza al escenario que golpeó la cara de la corista. Mensi se cabreó muchísimo y llamó “puto nazi” al tipo que lo hizo, y es que la cantante de In Evil Hour es la hija de Mensi. Los veré de nuevo en el 0161 Antifa Festival de Manchester en apenas dos semanas y espero que para entonces el Mensi esté totalmente recuperado.

Toy...

...Dolls

El colofón de este North West Calling de 2017 vino de la mano de los geniales Toy Dolls. Anteriormente los había podido ver dos veces, en Barcelona (1993) y La Fuliola (1995), pero jamás pensé que los vería en Uk por el tema ése de que dejaron de tocar en el Reino Unido debido a las críticas que recibían por sus letras. En 2013, tras 20 años de “exilio”, decidieron dar otra oportunidad al público británico e hicieron una pequeña gira, pero yo no los pude ver. Tras esto, parecía que el “veto” volvía ya que los organizadores del Rebellion por ejemplo manifestaron en facebook que cada año intentaban llevarlos al festival y siempre se encontraban con una respuesta negativa por parte del grupo. Así que esa noche iba a ser y tenía que ser mi reválida… Toy Dolls lo bordaron. Se me caían las lágrimas al volver a escuchar en directo canciones como “Cloughy is a Bootboy”, “Douggy Giro”, “My Girlfriend’s Dad is a Vicar”, “Alec’s Gone”, “Harry Cross”, “Lambrusco Kid”, “Glenda and the Test Tube Baby”, etc, etc. Fue genial reencontrarme con la banda sonora de mi juventud… “Nellie el elefantito” cayó a mitad del concierto y he de decir que hubo un par de peleas en cuestión de segundos dentro del pogo. Durante la actuación de la banda punk más “buen rollista” del mundo, va y se monta una bronca por los típicos y absurdos piques durante el baile. Increíble! Cuando vi los puñetazos, pensé en el tema “Fisticuffs in Frederick Street” (“Puñetazos en la calle Federico”), quizá mi canción favorita de los Toy Dolls y que para mi pesar, no se la tocaron. Ésa y la de “Back in 79” fueron quizá las canciones que más eché en falta en su repertorio. Pero en definitiva, excelente actuación de Olga y sus chicos, espero que no tarden en ir al Rebellion…

De vuelta a casa en tren, la alegría tras la victoria contra la EDL y el fantástico concierto que había podido presenciar quedó empañada tras el nuevo ataque terrorista que hubo en Londres. Cada acción del ISIS es un balón de oxígeno para la puta English Defense League y grupos similares. La EDL pasó de la humillación y la derrota a la victoria y a sentirse legitimados en cuestión de unas pocas horas. Y todo gracias al puto ISIS. A pesar de todo, No Pasarán!!

Toy Dolls libro

The Toy Dolls. From Fulwell to Fukuoka. Ronan Fitzsimons. Ardra Press (2004). 254 págs. Inglés.

Cuando me pillé el libro sobre Decca Wadde (ver reseña aquí), descubrí que el autor tenía otro publicado sobre los Toy Dolls, por lo que me hice también con él y paso a reseñarlo ahora. La obra tiene dos partes bien diferenciadas. Una sería los capítulos en los que nos viene relatada la historia de la banda, y la otra los capítulos dedicados a explicarnos detalladamente las canciones que escribe Olga y en quién o en qué se inspira. Y es que una cosa a tener muy en cuenta es que Ronan Fitzsimons parte de la base de que para él las letras de los Toy Dolls son la ostia. Ingeniosas son sin duda, pero creo que si los Toy Dolls no cuentan en Inglaterra con el mismo reconocimiento que tienen fuera es precisamente por el formato del grupo en sí y sus letras, las cuales para mucha gente son demasiado chorras (aquí ya sabemos que no las entendemos y el que sabe inglés incluso puede que tampoco capte del todo el sentido de las mismas debido a la multitud de referencias locales que hay en ellas). Toy Dolls son una banda divertida aunque el mismo Olga reniegue de la etiqueta de “fun punk”. En sus canciones no hay tacos mal sonantes, violencia o política, pues Toy Dolls son un grupo apto para todos los públicos. Yo los oí antes incluso que los Sex Pistols y me engancharon desde la primera escucha (fue con el genial Bare faced cheek, del que curiosamente Olga reniega un poco por la pésima producción que tiene el disco). Toy Dolls fueron casi siempre Olga más un puñado de músicos que lo han ido acompañado en diferentes épocas a lo largo de los más de 30 años de vida con los que cuenta la banda. Es curioso, pero Olga en principio se interesó por ser bajista y si no se compró al final un bajo fue porque el día en que fue a pillárselo, se encontró con que los de la tienda lo habían subido de precio. Una libra más barata estaba una guitarra y ahí comenzó todo para él… Empezó utilizando gafas porque le daba vergüenza cantar frente al público y en 1981 hizo una audición que al final no prosperó con los Splodgenessabounds. Poco a poco el grupo se va haciendo un hueco en el panorama musical británico a fuerza de tocar allá donde les dejan. A Olga no le acabó de convencer el salir en el recopilatorio Strength thru Oi por no identificarse mucho con la temática violenta que había alrededor de las bandas de Oi del momento y más tras la polémica que se originó con la portada del LP y el nazi que salía en ella. No sé si por ello o por las giras que en su día hicieron también con los Angelic Upstarts, pero lo cierto es que a los Toy Dolls desde siempre les han seguido un montón de pelaos y no han sido pocos los problemas que la banda ha llegado a tener con bones en sus conciertos (Barcelona, Madrid o Brasil por ejemplo). Pero no esperes encontrar nada acerca de movidas con nazis o violencia en el libro, el autor se ciñe escrupulosamente a la filosofía del grupo que ya comenté anteriormente. Referente por ejemplo a su primera actuación en Barcelona en 1986, donde hubo un follón bastante serio con los fachas, en el libro simplemente se puede leer: “Tocamos en la sala Zeleste de Barcelona con aforo para unas 500 personas (nde: se refiere al antiguo Zeleste) […] Recuerdo a la muchedumbre volcando máquinas de tabaco, destrozando cosas fuera y volviéndose totalmente locos. Fue increíble” (la foto de la contraportada y otra en el interior corresponden a la que fue su primera gira estatal). Hay algunas referencias más acerca de los conciertos por el estado pues ya se sabe la buena recepción con la que cuentan los Toy Dolls por estos lares. Volviendo a la historia de la banda, el éxito les llega de la mano de la versión punk que hacen del tema infantil “Nellye the elephant”. La paradoja es que mientras fuera de Inglaterra arrasan allá por donde tocan, en el Reino Unido no paran de recibir “mala prensa” y esto hace que tras una actuación de la banda en Londres en 1993, acaben por dejar de tocar en el Reino Unido (aunque este noviembre que viene, tras 20 años desde ese último concierto, volverán a girar por Uk y según he podido observar, prácticamente todas las salas donde estarán actuando se están quedando sin entradas). La parte biográfica de la obra es la que más me ha gustado, pues aborda toda la carrera del grupo hasta el 2005. Como Olga es el eje central de los Toy Dolls, encontramos también el relato de su paso por los Dickies y los Adicts, así como numerosas pinceladas de su vida privada (novias japonesas incluidas). La parte de las canciones y la influencia de sus letras tampoco me ha matado mucho y eso que a priori está para hacer ver a l@s lectores la gracia de ellas. Sin problema, pues no va a cambiar para nada mi parecer y me van a seguir igualmente gustando mucho los Toy Dolls. Recuerdo con nostalgia los interminables debates de antaño cuando unos nos acusaban de escuchar solo punk radical y luego flipar con los Toy Dolls, mientras que nosotros les decíamos a ellos que si pasaban de política porqué después se desvivían por los Dead Kennedys y otros grupos del palo. En fin, interesad@s en el libro, no se os ocurra mirar páginas tipo Amazon pues el precio está disparado, pedirlo directamente en la web de la editorial que os saldrá más económico.  

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