domingo, 23 de septiembre de 2018

Crónica Parabellum (14-9-2018)


Parabellum- Inarrestibili- Desenfreno. Sala Salamandra (L’Hospitalet). 12/16 € 

En Facebook días antes venían avisando del buen ritmo de entradas anticipadas para este concierto y todo hacía pensar que se colgaría el cartel de sold out, pero al final la cosa se quedó en ¾ de entrada, aunque eso sí, con un muy buen ambiente y con grandes ganas de ver a Parabellum tras muchos años de ausencia por Barcelona, “más o menos desde nuestra adolescencia que no nos veníamos” bromeó Josu, el batería. 

Entramos en la sala para ver un rato a Inarrestibili, un grupo que últimamente está actuando bastante por el estado español y al que no había tenido aún la oportunidad de ver. Hacen un punk rock fresco y marchoso y me dejó muy sorprendido cómo un grupo de fuera, “de Sardegna, no Italianos” precisó el cantante, tocaran tantas versiones de bandas de aquí: "Kualquier día" (Piperrak), "Zu atrapatu arte" (Kortatu), "Marihuana" (Porretas) y "Ellos dicen mierda" (La Polla), todas estas versiones así como los temas propios de la banda sonaron muy bien y caldearon el ambiente de cara al grupo principal y cabeza de cartel. 


Tras el cambio de instrumentos, sobre el escenario aparecieron los de Barakaldo con una cinta aislante sobre la boca denunciando la falta de libertad de expresión. El primer tema fue instrumental y por tanto, la cinta no les molestaba, al acabar la canción y retirarse la cinta, aseguraron que es mucho mejor vivir expresándose y diciendo lo que a uno le dé la gana. 

Si tuviera que escoger un adjetivo para calificar la actuación de los Bizkainos, no sabría si quedarme con soberbia, espectacular, histórica… Sin exagerar un pelo, todos los presentes salimos con una sonrisa de oreja a oreja, primero porque no faltó ninguno de sus temas más populares; segundo porque el set-list fue muy acertado, combinando sus canciones más antiguas y populares con otras de sus últimos trabajos y básicamente, porque sonaron muy bien y se tomaron el concierto muy a pecho, con grandes ganas de agradar y doy fe que lo consiguieron. 


Destacar que el batera, Josu Korkostegi, aparte de ser una máquina en la batería y con un vozarrón tremendo e inalcanzable, es el auténtico líder de la banda presentando los temas, haciendo bromas y haciéndose un solo hacia el final del concierto demostrando su virtuosismo con las baquetas en las manos. 

Cabe mencionar el recuerdo de la banda a Juan Carlos Lera, guitarrista de Parabellum, que el día del concierto era dos días antes del 4º aniversario de su muerte, un concierto que dedicaban a su memoria así como todos los que realizarán en el futuro. 

Destacar que el sustituto que puso la banda en su momento a Lera me pareció de gran nivel, se trata de Iñaki Setién (ex Extremoduro, Ultraligeros…), se nota que es veterano y con un gran nivel para interpretar cada uno de los temas, ya sean más tranquilos o más cañeros. 


Otro aspecto llamativo fue la incorporación de un órgano al directo. En algunos temas se acompañaron de un teclado que le daba un toque diferente a alguna de las canciones de siempre, en mi opinión, ni mejor ni peor, han querido experimentar un poco buscando algún sonido complementario a alguno de sus temas y lo han querido reflejar en sus conciertos. 

En resumen, un sobresaliente el regreso de la banda a Barcelona, ojalá que no tarden tanto en regresar y si puede ser, con otra actuación igual mucho mejor! 

Germán.

martes, 18 de septiembre de 2018

Fanzine Mortaja 13 para descargar


Mortaja 13 nº 0. León. Mayo 2000. 

Contenidos. Extensas entrevistas a Manolo UVI, Murray Molloy (faquir), L7, Astrozombies, Nuevo Catecismo Católico y Señor No. Además, biografía de La UVI/Commando 9 mm., texto literario de Alberto Bruzos, crónicas de conciertos y reseñas de discos. 

Nota. Conseguido en Archive.org. Aunque yo no lo he escaneado, me lo “agencio” pues lo tengo original. Desconozco si salieron más números del Mortaja 13 tras éste su nº 0, pero el estreno francamente le quedó muy bien a su editor. A destacar que, aparte de las entrevistas a grupos, encontramos también un curioso cuestionario a un faquir del circo Jim Rose

martes, 11 de septiembre de 2018

Trouble Songs libro (Irlanda del Norte)


Trouble Songs. Music And Conflict In Northern Ireland. Stuart Bailie. Bloom Field Press (2018). 288 págs. Inglés. 

Trouble Songs me lo pillé en el pasado Rebellion Festival en el stand de los Defects. Así pues, lo compré a comienzos de agosto y justo hoy lo he terminado. Como su subtítulo apunta, la obra trata sobre la música en los tiempos de los “Troubles” y cómo el conflicto en sí ha influido y condicionado en la música de todo tipo de formaciones desde la década de los 60 hasta finales de los 90 (tanto de Irlanda como de fuera). Aunque cerca de 300 páginas en un mes pueda parecer no mucho tiempo, he de decir que cuando lo terminé tuve la sensación de haberme leído la obra más el equivalente de uno o dos libros más. Y es que obviamente, las referencias a hechos ocurridos durante los “Troubles” son constantes, por lo que mientras leía, no paraba de ir a buscar información adicional en la red sobre tal o cual atentado, personaje o banda, para tratar así de obtener más datos sobre lo que aparecía comentado. Tal ha sido el interés y el tiempo invertido en tales menesteres, que estoy ahora por pillarme otros libros que traten sobre el conflicto en Irlanda del Norte pero ya con un enfoque más político. 

Está claro que me hice con Trouble Songs por tener el Punk bastante presencia en sus hojas. Como es sabido, muchos grupos norirlandeses se tomaron el punk como una válvula de escape de la cruda realidad que les rodeaba, por lo que a diferencia por ejemplo del punk vasco, en el NI Punk no predominaban las bandas que hablaran del conflicto. Y si algunas lo hacían, eran por lo general muy cuidadosas con sus proclamas, de ahí a que se diga que el mayor logro del Punk en Irlanda del Norte fue que unió tanto a jóvenes católicos como protestantes bajo un mismo techo. Todo un hito, pues a día de hoy ambas comunidades continúan aún segregadas. En la obra se tratan todo tipo de estilos, por lo que en cuanto a punk se refiere, está claro que no profundiza tampoco mucho. La información es básica pero está más o menos bien, aunque no esperes encontrarte con los Blaggers ITA o los Upstarts y mucho menos a los Guerrilla Urbana o a los Interterror jajaja. Por lo demás, lo dicho, aparte de punk, hay folk, rock, U2, ska, tecno… y es que está claro que lo que acontecía en Irlanda no podía pasar desapercibido para muchas bandas o solistas que, directa o indirectamente, trataron el asunto. A veces cuesta creer que muchos grupos decidieran no ser demasiado “incisivos” a la hora de cantar sobre los “Troubles”, pero es que si empiezas a leer acerca de lo que fue la guerra allí (sí, he dicho guerra), te das cuenta rápidamente que por menos de nada te podían meter dos tiros o un bombazo tranquilamente, si no que se lo digan a la Miami Showband

En la obra hay diferentes alusiones a Spain. Se habla por ejemplo del crío español que murió en el atentado de Omagh. En el plano musical, se habla de un tema que compuso el ex Beatle Paul McCartney dos días tras los sucesos del Bloody Sunday. La canción en cuestión, “Give Ireland Back To The Irish” (Devolved Irlanda a los irlandeses), fue prohibida y boicoteada por su propia compañía en Inglaterra, aunque según sus palabras, se vendió muy bien en España pues los vascos “la amaban” (sic). El Republicanismo irlandés contó desde siempre con muchísimas simpatías dentro del mundo de la cultura. No era para menos teniendo en cuenta que en frente tenían al criminal e impune ejército inglés y a los no menos sanguinarios grupos paramilitares. Y encima tenían razón. Pero si el apoyo a la causa republicana irlandesa decayó a lo largo de los años fue por, entre otras razones, los contantes atentados del IRA o grupos similares en que caían inocentes. Demasiadas víctimas inocentes. Para eso ya estaba la mafia paramilitar asesina. 

Para terminar con las alusiones al estado, me ha sorprendido mucho leer un pequeño párrafo sobre un concierto de los Clash en Madrid: 

[…] ”El 28 de abril de 1981, Joe Strummer interrumpió en Madrid su concierto para hacer un discurso que se había aprendido y escrito en español. Llevaba un brazalete negro y quería dar a conocer al público la huelga de hambre de los republicanos” […]. Tan solo una semana más tarde, el 5 de mayo, Bobby Sands fallecía como resultado de la misma el mismo día también en que los Undertones interpretaron “It’s Going To Happen!” en el programa musical de la BBC inglesa Top Of The Pops. En esta ocasión, el guitarrista Damian O’Neill fue quien llevó puesto el brazalete negro en memoria de Bobby Sands, el primero de los 10 presos republicanos que acabaría muriendo como consecuencia de la huelga. 

En las crónicas que he podido encontrar acerca de dicha actuación de los Clash en Madrid (hemeroteca de El País y la del ABC), en ninguna viene ningún comentario sobre lo dicho por Strummer, aunque me imagino que la mayoría de los periodistas musicales de entonces no tenían ni idea de inglés…. 

En definitiva, Trouble Songs está bien para tener una visión general de la música que ha generado el conflicto. Su gran utilidad es que me ha llevado a interesarme y a investigar más sobre la cuestión irlandesa. Lo negativo puede que sea que se habla de un montón de bandas de pop y rock que no me interesan lo más mínimo. Terminaré con una anécdota que explica Buck, el cantante de los Defects, quien, al ser preguntado por un tipo de no muy buenas maneras "por lo que era" (en referencia a su religión, no hace falta decir que según lo que dijera, le podían caer unas buenas ostias), respondió inteligentemente “Soy Punk” para, acto seguido, meterse rápidamente en el Harp Bar, el templo punk de Belfast. 

- Para saber más: El Norte de Irlanda Blog

Failsafe #13


Failsafe. nº 13. DINA-4. Beeston (Inglaterra). 

Juraría que este nuevo ejemplar del Failsafe zine es el número 13. No estoy seguro de ello porque su editor no los numera, pero el anterior que reseñé aquí puse que era el 12º, así que por lógica aplastante éste debe de ser el décimo tercero. El fanzine doceavo no lo tengo a mano ahora, pero creo que en su segunda página venían todos los ejemplares pasados y ponía cuáles estaban aún disponibles para comprar, cosa que me hizo conocer la cantidad exacta de números editados. Así pues, lo dicho, el nuevo Failsafe es el de la mala suerte. 

El número 13 viene con 30 hojas y un buen diseño que hace que todo se lea muy bien y claro, que es lo importante. La portada, la contraportada y una página más son en color, a la vez que también encontramos numerosas fotos, siendo en concreto una de ellas inédita hasta la fecha... Yendo a los contenidos, como es habitual en este zine, no lleva muchas entrevistas pero todas ellas están realizadas con grabadora cara a cara, por lo que en general son bastante interesantes o cuanto menos, muy informativas. 

Abre la cantante de los americanos Conflict, que para evitar que los confundieran con sus homónimos ingleses, solían llamarse Conflict U.S. Me ha gustado pues apenas conocía nada de este grupo de hard-core con vocalista femenina. Después vienen los Sadistic Slobs, una banda del noreste de Inglaterra coetáneos de los Uproar, Abused y compañía, pero que nunca llegaron a grabar nada en condiciones. Se han vuelto a juntar recientemente, de ahí que sean actualidad. El apartado de los cuestionarios termina con uno bastante extenso a Shaun y Greg de los Violators. Precisamente, la fotografía inédita a la que me refería antes es de la primera cantante, Helen, y pertenece a la misma sesión de fotos que nos dejó instantáneas tan icónicas como la que aparece en la portada de su segundo y fantástico Single, Gangland. Por lo demás, yo todavía estoy esperando que me respondan una entrevista que les envié hace un tiempo...

Y ya está, aparte de algunas crónicas de directos, eso es todo y muy bien. A ver si el siguiente número no tarda mucho en salir. Empecé mi reseña diciendo que el editor del Failsafe no numera los ejemplares que saca, y ahora me doy cuenta que tampoco pone el precio. Pero interesad@s, en la distro SavageOI tienen ejemplares a dos libras. Si no, podéis también contactar con Jim, el padre de la criatura.