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martes, 7 de julio de 2026

1º Crónica Birkenhead Punk Festival 2026 (Sábado)


Tras el rotundo éxito de su primera edición, el Birkenhead Punk Festival volvía de nuevo pero con un formato mucho más ambicioso que el del año anterior, ya que en esta ocasión iban a ser dos los días de conciertos. El cartel, al principio, estaba súper bien, aunque al final hubo que lamentar que las dos bandas que encabezaban el domingo, cancelaran su aparición, cosa que a mí me fastidió mucho pues eran los grupos que más quería ver. Aun este contratiempo, pienso que otra vez el festival fue todo un éxito y, lo más importante, que se ha consolidado y asentado de cara al futuro (ya están las fechas anunciadas para el 2027). Así pues, vamos con la crónica de lo que vi el sábado. 


Llegué a la sala en la recta final de la actuación de los liverpudienses Pete Bentham and The Dinner Ladies. Este grupo y la fiesta que se montan en sus show es perfecto para cargarte las pilas. Hacía bastante tiempo que no los veía y pude observar que han tenido últimamente diferentes cambios en su formación. El nuevo saxofonista es mucho mejor que la chica que tenían antes, por lo que han ganado mucho. El garage punk que practican me recordó por momentos a unos X-Ray Spex pero con voz masculina debido precisamente al saxo. Me cargaron las baterías a base de bien pero aún así, he de reconocer que todavía andaba algo frío, es por ello que no me agaché cuando tocaron su himno “Hip Potator”, lo siento. A los Dead Raze los vi solo un rato. Con ellos empecé a repartir y quitar carnets de punk porque ciertamente, este duo (guitarra-batería), eran más bien rock que otra cosa y no me mataron mucho. 


Ed Tudor-Pole ya fue otro cantar. Me imagino que ya sabéis quién es este personaje, no? Auditó en su día como substituto de Johnny Rotten en los Sex Pistols, de ahí a que participara en la película The Great Rock’n’Roll Swindle de 1980. Al truncarse el asunto, formó después su propio grupo, Tenpole Tudor. Es una especie de Ramoncín a la inglesa pero más legal y enrollado, por supuesto, ya que ha trabajado a su vez como presentador de televisión además de como actor en numerosas películas y series (desde Sid y Nancy hasta incluso un pequeño cameo en Juego de tronos entre otras muchas). Ed Tudor-Pole se hizo un divertido concierto en acústico con el que me lo pasé muy bien. Por supuesto que cayó la de “Who Killed Bambi?”. Muy comunicativo con el público, se ve que andaba algo resfriado o con alergia, pues le goteaba la nariz que no veas y no paraba de echar gargajos en el escenario. Al final, alguien le pasó unos cleenex. El bolo country-punk de Ed Tudor-Pole terminó con la de “Swords Of A Thousand Men” más una especie de reprise a capella (fuera de micro) de la de “Wunderbar”. 


Iconoclasts tremendas. Me sonaron un pelín más roqueras que en otras ocasiones, pero en esencia, fueron como siempre una buena dosis de post-punk que sonó cojonudo! No las vi acabar porque hasta entonces, cuando una banda terminaba empezaba la siguiente en el otro escenario (cosa que encontré muy acertada), pero ellas rompieron con esto al alargar su repertorio. Como ya las había visto en otras ocasiones, me fui a la otra sala a ver grupos nuevos. Ah, se me olvidaba. La cantante de Iconoclasts es también la vocalista de los MDM, quienes también estaban programados en el festival, pero por razones de salud de uno de sus componentes, se ve que tuvieron que suspender su aparición tanto en el Birkenhead Punk Festival como en el Rebellion. Espero que se recupere! 


Hung Like Hanratty era la primera vez que los veía y no tenía referencia alguna sobre lo que hacían hasta que no los vi esa tarde-noche. Punk cachondo de humor bastante garrulo para mi gusto, la verdad (le dan un aire en ese sentido a los Macc Lads). No lo digo desde una perspectiva “woke” o de alguien ofendidito/a. Este tipo de bandas, en castellano, no niego que tengan su punto y su momento, pero la mayoría me acaban cansando y es que no soy para nada muy fan de esta clase de humor tan chabacano. Pero ya digo que me gustaron y fue con ellos con los que vi los primeros pogos del festival. Su música era 100% coreable y bastante a menudo, hacían paradas en la recta final de los temas en las que se quedaban únicamente el batería y el público acompañando al cantante. Según la canción, el vocalista se solía poner algún tipo de parafernalia, como caretas o algún sombrero. El nombre de la banda (“Colgado como Hanratty”), es un juego de palabras basado en la figura de James Hanratty, asesino y violador que fue uno de los últimos ahorcados en Inglaterra antes de que se aboliera la pena de muerte en el Reino Unido en los años 60. 


Después les llegó la hora a los locales Bite Back. Bien como siempre, actuaron en un muy buen horario y con mucho público delante. Ya me lo imaginaba, pero el cantante lo confirmó cuando preguntó a la audiencia si había alguien presente de Birkenhead. Y es que hay que decir que la mayoría de gente que vino era de fuera, pues la escena punk de Birkenhead es más bien pequeñita. Como digo, cumplieron bien y vi al segundo guitarra incorporado no hace mucho bastante integrado ya en las filas de la banda. El primer gol de Marruecos cayó durante su bolo. He de decir por eso que, acertadamente, en los diferentes televisores que había sobre todo en la sala mayor del festival, la organización optó por no poner el fútbol, decisión que encontré correcta. 


Más punk divertido esta vez de la mano de los ya más que consolidados (al menos en Inglaterra), Dirt Box Disco. Cumplieron con su habitual show y el pogo volvió a aparecer por las primeras filas. Ya lo he dicho antes, pero es una lástima que no tengan más proyección europea como por ejemplo, los Toy Dolls, pues entran muy bien y creo que gustarían allá por donde tocasen. Aun lo que digo, tras lo que vi, he de decir que los Hung Like Hanratty les comieron la tostada en cuanto aceptación… Ahí lo dejo.

A las Girlschool únicamente las aguanté 10 o 15 minutos. No son para nada punks, más bien pertenecen a la escena jevi metalera. He de reconocer que si esa noche en el festival hubo casi sold out fue en parte por ellas, pues al ser tan conocidas, atrajeron a un variado público rockero y metalero más allá del punk que si no hubieran tocado, no hubieran venido. Pero en mi opinión, el grupo menos punk que actuó en el festi, sin rencor lo digo. 


Los dos grupos con los que terminé la jornada del sábado eran la primera vez que los iba a ver en directo. Brigandage, formados en 1982, fueron parte de la denominada escena del Positive Punk, en parte, porque quien acuñó la etiqueta (Richard Cabut), estuvo en la banda unos años. Positive Punk significaba más o menos post punk con unas letras algo más místicas y unas pintas más alegres… Brigandage me gustaron pero sonaron en general algo demasiado tranquilos. Durante su concierto, comenzaron los acoples del micro que increíblemente, quien se ocupaba del sonido, no pudo subsanar por el resto de la noche. Me alegra haberlos visto pero es una banda que no creo que repitiera en un futuro si me la cruzara en otro festival (tocan en el Rebelión). Pese a lo dicho, la cantante, Michelle, un diez por su voz, actitud y por cómo interpretó las canciones en el escenario. 


El final del sábado para mí fue un bombazo llamado Screaming Dead. Formados en 1980, se les considera unos precursores de lo que luego fue la escena gótica, aunque ellos reniegan un poco de la etiqueta Dark u Horror Punk. Screaming Dead fueron sin duda los mejores de la noche a base de esos himnos de punk rock atmosféricos que se hicieron. Da igual que las letras vayan de vampiros u otros seres del inframundo, a pesar de no ser muy fan de este rollo, no me disgusta para nada este tipo de temática. Lástima el puto acople del micro que se acentuó durante su actuación y que hizo que el pobre cantante, Sam Bignall, no se moviera apenas tras encontrar una posición en la que finalmente el micro no chirriaba en demasía. “Angel Of The Death”, “Night Creatures” o “Necroaria” sonaron increíbles, pero en conjunto, todo su concierto fue para enmarcar. Screaming Dead se tocaron también el “Paint In Black” de los Rolling en homenaje a Brian Jones, uno de los fundadores de los Rolling que murió ahogado a la edad de 27 años y que está enterrado en su misma ciudad. Se da la casualidad que falleció un 3 de julio y los Screaming Dead se curraban este excelente bolo un 4 de julio 57 años después de su muerte. Como es sabido, el rollo “oscuro” está muy de moda últimamente incluso dentro del Oi (Cold Oi). A los/as/es que os guste estas sonoridades, os recomiendo que les peguéis una escucha a los Screaming Dead. Sábado finiquitado. 

- Medallero: Oro: Screaming Dead. Plata: Iconoclasts. Bronce: Pete Bentham. Medalla Honorífica: Ed Tudor-Pole. Hojalata: los malditos acoples del micro!!!

domingo, 19 de febrero de 2023

Crónica Los Fastidios (17-2-2023)


Los Fastidios- Pete Bentham and The Dinner Ladies. EBGB’s (Liverpool). 

Los Fastidios son uno de esos grupos que da la sensación de que están casi permanentemente girando por todos lados. Menos de un año desde su anterior concierto en Liverpool (reseñado aquí), los italianos volvían a visitar la patria chica de los Scouses sin tener nada nuevo editado, lo que es un poco arriesgado, ya que corres el peligro de “quemarte”. Pero no, el público respondió incluso mejor que en su primera visita y abarrotó la “cueva” subterránea donde se realizó el evento. Me perdí a los Old Radio, por lo que mi crónica empezará con Pete Bentham y su animada troupe. Hacía tiempo que no los veía y me alegró reencontrarme con ellos. Nos ofrecieron su habitual descarga de "Fiesta sí, Lucha también" en forma de garaje-punk de izquierdas. Me tengo que poner al día de sus últimas grabaciones pues algunos temas que se hicieron y que me molaron mucho, no los conocía. Las Dinerettes han cambiado desde la anterior vez que las vi pero continúan con el mismo espíritu dicharachero, eso sí, esa noche lo tuvieron un poco difícil para interactuar entre la gente pues ya digo que el garito se petó por completo. “Hip Potater” fue el momento álgido del show y casi me “deslomo” al tener que agacharme. Me hago viejo sin duda. En definitiva, Pete Bentham nunca fallan, pégales una oída si quieres en su Bandcamp


Tras ellos, Enrico y su banda tomaron el escenario. Según su página web, el grupo tiene previsto sacar un nuevo disco que se llamará Revolt el mes que viene. No recuerdo ahora si se hicieron alguna canción de él, pero a mí el repertorio me sonó más o menos igual al del año pasado. Eso sí, en esta ocasión sí que se tocaron la de “S.H.A.R.P.”. El himno entre los himnos (“Antifa Hooligans”) lo han desacelerado un poco, por lo que mejor, ya que lo prefiero no tan rápido. La aparición de Elisa Dixan en la última parte del show animó más si cabe la actuación de Los Fastidios. Por suerte y acertadamente, aún mantienen el “Ellos dicen mierda” de La Polla Records en el setlist, por lo que yo, de nuevo, me vacié bailándola y cantándola, destacando que el público también flipó mucho con ella, fueran ingleses, italianos, sudamericanos o polacos (la audiencia parecía la ONU). Aunque much@s no la pudieron cantar tan bien como yo, los coros tan guapos que le meten sí que los pudo hacer todo el mundo y eso hizo que les quedara cojonudísima. Con el clásico medley Specials-Cock Sparrer Los Fastidios creo que terminaron su concierto, digo creo porque yo tuve que salir pitando para no perder el bus que me tenía que devolver a mi casa, mientras que desde la sala se podían oír gritos de Siamo Tutti Antifascisti!!!

lunes, 31 de diciembre de 2018

Últimas crónicas punk del año...



Despediremos el año con una pequeña crónica de dos conciertos de “ámbito local” a los que asistí recientemente. El Annual XMas Punk Bash es un clásico entre los clásicos y para mí significó la primera vez que pisaba el Mollys Chambers, que es el nuevo garito que ha tomado el relevo de los conciertos tras el cierre del Hotel California. Mis impresiones sobre el mismo no son muy positivas, la verdad, pero espero que con el tiempo lo empiece a apreciar como es debido, ya que no hay otra cosa. Escenario pequeño, la típica columna justo en todo el medio y, lo peor de todo, sin apenas espacio para mover el esqueleto, pues no apartan las mesas ni las sillas y para más inri, hay hasta una mesa de billar en un lado (yo me quejo pero mi trasero se pasó todo el concierto apalancado en ella). Pero como decía, es lo que hay…

Bite Back

The Webb

Bite Back siempre están detrás de casi todos los eventos punk que se organizan en Wirral, y es por ello que esa noche se permitieron el lujo de abrir y cerrar la velada. Tocaron un par de temas nuevos, uno que era bastante rockanrolero y el otro, muy guapo, que iba para l@s aficionados a tatuarse el pellejo. Tras ellos, The Webb aparecieron con su impactante puesta en escena y facturando un  electro-punk gótico que no te deja indiferente. Además hacen versiones de punk clásico adaptadas a su estilo, por lo que perfecto. La chica y sus trajes me recuerdan a las Gosuroris pero eso sí, con más colorido. 

Complete Dysfunction

Pete Bentham

Complete Dysfunction venían de Birmingham y se veía que eran veteranos del Vietnam. Si sus componentes hubieran sido más jovencitos, su música seguro habría sonado más a rollo yanqui modernete. Pero no, eran de la vieja escuela y de ahí por ejemplo la versión que se hicieron, el “Borstal Breakout” de los Sham 69. Pero nada de Oi sino punk rock clásico, a veces más rápido y otras con más melodía; a veces con más acierto y otras con menos, pero bueno, cumplieron bien, que es lo importante. Pete Bentham and The Dinner Ladies son ya toda una institución garaje-punk en la provincia. Del saxo se ocupa ahora un tío, por lo que los únicos componentes femeninos que quedan en la banda son las Dinerettes, quienes interactuando con la audiencia le dan un toque más ameno y festivo a la propuesta del grupo. Casi siempre los había visto en salas grandes, por lo que fue divertido verlos ejercer en tan reducido espacio.

Potential Victims

Potential Victims pensaba que eran otra formación de ámbito local sin mucho recorrido pero estaba equivocado. Originales de Manchester, se formaron en 1982 y son recordados sobre todo porque incluyeron una canción en uno de los recopilatorios de la serie Bullshit Detector, compilados que editaba Crass Records. Pero no sacaron mucho más en su día y lo dejaron a mitad de los 80. Se volvieron a juntar hará unos años y ahora sí que se han puesto las pilas grabando, pues se han autoeditado diferentes trabajos. Pero para ser honesto, su estilo tampoco me entró del todo. Rock punk o punk rock con muchos punteos y una muy marcada influencia de los Motorhead. Aunque no eran muy rápidos, el batería se gastaba a veces un doble pedal que se hacía notar mucho. No digo que fueran menos o más punk y no entro en el debate visto algunos títulos de los temas que se tocaron (“Punk Rock Police” y “Are We Punk Enough?” o algo así…). Está claro que sus cositas y sus movidas han tenido que tener con alguna gente del Movimiento. 

Como dije, Bite Back abrían y cerraban el evento, pero por ir de ceniciento me perdí su segundo round, aunque los iba a volver a ver pronto…


El mini festi Pesadilla Post Navidad se hacía en el pub Swinging Arms, que es el antro referente para todo roquero que se precie de Birkenhead del Vallès. Fue el 29 de diciembre y es que ya sabréis que en Uk, el circo de la navidad se termina el 26 (el 25 se dan los regalos por Santa Claus, nada de Reyes Magos). Ciencia ficción aparte, las fiestas navidades no están mal si no curras, pero si pringas como yo, por un lado ni te enteras (cosa que es bueno), pero por el otro, acabas hart@ de doblar el lomo y de tener que irte a casa siempre antes de que termine el concierto, pues hay que madrugar al día siguiente…

SterileDog

Las resacas hay que tomárselas con calma, y es por ello que fue bueno empezar con un cantautor. SterileDog substituyó a última hora a Boggy Formby y fue él quien se encargó de calentar poco a poco el ambiente. No sé si se hizo alguna versión, pero gente del público cantaron con entusiasmo alguna de las canciones que Martin Ward se hizo.

Grenades

Tras él les tocó el turno a los Grenades. Cuando los vi en su día haciéndose únicamente versiones, me parecieron muy buenos, pero esa noche me dejaron un pelín indiferente, la verdad. Su estilo me pareció demasiado tranquilo para mi gusto, ya que hacían una especie de rock indy con alguna que otra influencia de los Jam o los Buzzcocks. El cantante-guitarra se ocupaba de las voces en exclusiva y es que no había coros o segundas voces que valga. Se animaron un poco más cuando el guitarrista que no cantaba se cambió de guitarra. Fue entonces cuando me sonaron un poco mejor, con más fuerza. El “I Wanna Be Your Dog” de los Stogges no salvó su actuación.

Bite Back

Bite Back no estaban de resaca sino que aún seguían de farra, sobre todo su batería, que cumplía años. A pesar de alguna que otra gamba, ellos fueron los que de verdad animaron el cotarro esa noche. Volvieron a tocarse sus dos temas nuevos más otro que me encanta y que llevan ya un tiempo haciéndolo pero que creo que no está editado (“We Want the Truth” o algo así se llama). Su punk rock está cojonudo, pero para no pelotear tanto, pienso que si acortaran algunas canciones 30 o 45 segundos, les quedarían aún mejor. No sé si empalmarlas todas es ya mucho pedir, pero bueno, se lo curran y los nuevos temas que van sacando siguen molando. No los vi terminar pues me tuve que ir pitando a pillar el último bus a mi barrio, pero al menos acabé el año a nivel de conciertos algo mejor de lo que me esperaba. 

martes, 21 de noviembre de 2017

Crónica sábado Dead Good Gathering Fest 2017




Dead Good Gathering Fest. 18-11-2017. Constellations (Liverpool). £20

Gracias a una carambola de última hora pude cambiar el turno en el trabajo y así librar el sábado, por lo que finalmente pude asistir a la tercera edición de este guapo festival punk que se realiza en Liverpool. Fui al Dead Good Gathering Fest ya en su primer año cuando se estrenó en 2015 (leer crónica aquí), pero no recuerdo ahora mismo dónde me metí o por qué me perdí la siguiente edición de 2016… Bueno, el caso es que volví!!! Nada más llegar a la sala me topé con el final de la actuación de los potentes Burning Flag y pude apreciar entonces que el equipo de sonido petaba que no veas, pues suelo llevar siempre tapones y aún así no podía aguantar viendo los conciertos estando en frente de los bafles laterales. Buena entrada de público, calculo que en su punto más álgido pudimos ser entorno a 300 o 400 almas. El Dead Good Gathering Festival se centra sobre todo en las bandas más diy de la escena punk, por lo que es muy útil para descubrir nuevas propuestas. El ambiente estuvo muy bien y a lo largo de la noche pulularon los más diversos y extravagantes personajes, aunque el más raro fui yo, os lo aseguro. Si en el Rebellion me siento joven, aquí, aunque también hubo much@s veteran@s entre la audiencia, por momentos me sentí un pureta. Hay que ver lo bien que se lo pasó la chavalada esa noche en el Constellations!! Pude ver toda una amalgama de las diferentes familias del punk unidas (crusties, Hc, Oi, crestudos, etc), bailando y haciendo toda clase de juegos, desde castillos humanos a ponerte el dedo índice encima de la cabeza, cosa que significaba que tenías que dar una vuelta. Jajaja como ya digo, el buen ambiente que hubo fue lo que redondeó el excelente cartel de bandas. Vamos con las que vi...

Chuck SJ Hay

La primera actuación que pude presenciar fue la de un cantautor de nombre Chuck SJ Hay. Entre los conciertos de las bandas había un pequeño escenario al fondo de la sala donde actuaban sobre todo cantautores/as y poetas. No conozco apenas el mundillo del folk o el anti-folk, por lo que a veces no encuentro apenas diferencias entre los más alternativos y los menos. Bueno, sí, las letras me imagino. Pero hay que pillarlas… Me gustaron algunos temas que se hizo en contra de la primera ministra británica y otro en el que trataba el tema del Brexit desde un punto de vista crítico.

Pete Bentham & TDL

Tras el chavalín, venía el turno de los Pete Bentham & The Dinner Ladies. Los he visto ya en diversas ocasiones y aunque siempre mantienen el nivel alto, he de decir que esa noche fue uno de los mejores bolos que les he visto dar últimamente y creo que el entregado público tuvo mucho que ver en ello. Me encanta el saxo en los grupos y pienso que le da un toque muy guapo al rock and roll garaje que facturan, aunque a veces parece como que le falten pulmones a la chica. Las Dinerettes con sus performances dan mucha vida también al directo de la banda, y por lo demás, todo esto sin unas buenas canciones no sirve de nada, y Pedro Bentham las tiene. La última o una de las del final fue su mega-hit “Hip Potater”, aunque he de decir que si tienes cascadas las rodillas como yo mejor sal por patas, porque hay que agacharse… En definitiva, buen show como es habitual de esta gente que jugaban en casa ya que son de Liverpool.

The Restarts

El siguiente grupo en pisar el escenario fueron The Restarts, que se hicieron una potentísima actuación al ritmo del punk cañero que hacen y las partes de ska que suelen meter. “No Escape” fue el tema que dio el pistoletazo de salida y con él hizo aparición el súper pogo y los intentos de hacer castillos humanos tanto abajo como arriba del escenario. Aunque en su facebook se hicieron eco de la represión que hubo en Catalunya con motivo del 1-O, cuando tocaron la de “Independentzia” únicamente me pareció oír que hablaron de los vascos (que por ello el título está en euskera). Yo me intento esforzar en intentar entender todo pero mi comprensión idiomática es la que es y me sabe muy mal no poderos dar detalles de una movida que explicaron antes de tocar una canción. Hablaron de que “algo” ocurrió no hace mucho que dividió a los movimientos anarquista y comunista. Pues bien, muy acertadamente The Restarts, y esto lo entendí bien, hicieron un llamamiento a dejarse de tonterías y a seguir unidos en la lucha. Bien por estos anarco-punks y no pases por alto temazos como “Outsider” o “Frustration”.

Molotov
Bolshy

Tras ellos, tocaba darse la vuelta y ver la actuación poética de una trovadora que se hacía llamar Molotov. La gente estuvo muy expectante con la chica, y yo, lo de siempre, la barrera del idioma hace que tenga que estar muy pendiente y concentrado para entender bien recitales como éste, cosa que me es muy difícil. Aun todo, una de las cosas que más me gusta de este Dead Good Gathering Festival es la variedad a nivel de estilos que hay, por lo que todo es interesante de ver. Tras Molotov, llegaban los Bolshy con su mezcla de ska y punk. No es un estilo que siga mucho, la verdad, pero tuvieron muy buenos momentos que la chavalada agradeció. Ya por entonces corría por la sala un balón gigante que no paraba de dar tumbos por todos lados y que cuando le daba en la jeta a alguien estando desprevenido, era un cachondeo total.


Queen Zee & The Sasstones

Los que tocaron después se hacían llamar Queen Zee & The Sasstones. No los conocía de nada y eso que son de la City también. Nada más verlos sobre el escenario me impactaron mucho y me recordaron a los Against Me, ya que su guitarra-cantante creo que era trans. Y nada más empezar a tocar, me volvieron a sorprender por partida doble. Pienso que su propuesta era más rock que otra cosa con influencias del punk, pop y metal, pero tal vez por ser precisamente un estilo que no escucho apenas, me sorprendieron gratamente. Pero es que se lo curraron tanto, que a los cinco minutos de verlos recuerdo estar diciéndome que parecían “profesionales”. Queen Zee fue una animal sobre el escenario. Mandó a tomar por culo la guitarra pues se le estropeó a la segunda o tercera canción, y acto seguido, levantó un ampli que no sé si sería el de las voces, y se puso a berrear y a moverse como una posesa a lo largo y ancho de la tarima. De hecho, creo que fue una suerte que se le jodiera la guitarra, pues ganaron en dinamismo, aunque como ya digo, todo el grupo en si y su puesta en escena, me parecieron el de una banda profesional.

Pizzatramp
Efa Supertramp

A menudo soy muy reacio a ver/ecuchar/seguir grupos que hagan un estilo “americano”. A veces caigo en el prejuicio pensando sobre todo en el rollo del hard-core melódico que se puso tan de moda en su día y el cual me parece un pelín repetitivo. Así que no me esperaba mucho de los Pizzatramp… Pero se ha que leer bien la info sobre las bandas. Pizzatramp no tenían nada de melódicos sino que eran “Old School” total, motivo por el que me dejaron flipado. Su concierto fue explosivo y muy celebrado. Por lo que pillé, sus letras iban muchas en plan cachondeo, pero ya digo que el grupo musicalmente sonó cañón, teniendo muchas canciones que duraban escasos segundos. Piensa en Black Flag, Gorilla Biscuits y similares… Muy buenos!!! Con Efa Supertramp todo el público se relajó un poco. Esta cantautora galesa se nota que poco a poco se está haciendo un hueco en la escena, pues su actuación fue muy seguida y toda la gente que se congregó estuvo muy expectante con ella. Yo, tras papear algo deprisa y corriendo, me dispuse a seguir disfrutando con el festi.

P.A.I.N.
2 Sick Monkeys

P.A.I.N. eran una de las dos bandas ochenteras que actuaban en el festi. Los había podido ver un par o tres de veces anteriormente y siempre iban con una chica que cantaba y hacía coros. Esa noche en Liverpool no llevaban corista y al principio pensé que su música perdería fuerza, pero paradójicamente, y aun prefiriendo que lleven a la chica, fue la vez que más he disfrutado con su punk-reggae combativo. Y es que de nuevo el público estuvo muy bailongo y entregado por las primeras filas, cosa que hizo que me entraran muy bien. Tras ellos venían los 2 Sick Monkeys, otro grupo al que ya había visto en diferentes ocasiones. Estuvieron en su línea, cañeros y cachondos. Me gustan más cuando van a toda pastilla en plan hard-core, pues tienen otros temas que en mi opinión los alargan demasiado. 2 Sick Monkeys son únicamente bajo y batería, por lo que en principio estarían más “limitados” (entre comillas), a la hora de componer. Pero bueno, están interesante esta gente, os recomiendo que les peguéis una oída.

Oi Polloi
Deek

Ya he apuntado que el Dead Good Gathering es un festival con espíritu diy, por lo que no se les puede exigir tampoco que cumplan con el horario previsto como otros eventos más comerciales. Por tal motivo, yo me iba preocupando un poco tras cada retraso y ver cómo tras cada actuación, el horario se iba desfasando más y más. El caso es que pensé que no habría problema con la sala y que el festi se alargaría a lo largo de la noche… pero no fue así. La única banda que conocía y a la que esperaba ver con ansia eran los Oi Polloi. Pero me quedé un poco en cuadros cuando su cantante Deek tomó el escenario y dijo que la cosa iba a ir rápida porque debían de terminar para las 1 y que por ello, solamente iban a tocar media hora. Vaya ful pensé, venir desde Escocia como cabeza de cartel para acabar tocando solo media hora… Pero en fin, era lo que había y había que intentar darlo todo pese al cansancio. Así, los Oi Polloi fueron por faena de principio a fin y no dieron casi respiro alguno al personal. No sé si por lo ajustado del tiempo o qué, pero los escoceses sonaron a toda pastilla incluso en los temas más Oi que tienen, como por ejemplo, la de “The Face”, que sonó rapidísima. Canciones que recuerdo que se hicieron fueron la de “THC”, “Punx Picnic”, alguna que versaba sobre Irlanda del Norte (¿”Dirty Protest”?), otra sobre los derechos de los homosexuales, la de “Don’t Burn The Witch” (con gente en el escenario haciendo punteos al aire), etc, etc. En una canción Deek habló sobre el Brexit y lo que dijo me gustó mucho porque coincidía exactamente con lo que yo y mucha gente pensamos sobre el asunto en cuestión: a casi nadie le gusta cómo funciona la UE, pero el mensaje y las mentiras que sobre el Brexit se vertieron en el Reino Unido tenían un claro transfondo xenófobo y racista, por lo que el grupo estaba en contra de él. Oi Polloi sonaron muy bien pero como ya digo, híper rápidos. Me imagino que con una audiencia tan crust, esa noche tocaron más d-beat que en otras ocasiones. Precisamente, a la una clavada se dio por finalizado el show. Me lo pasé bien pero me supo a tan poco que me quedé algo desilusionado… Afortunadamente, los de la organización se estiraron al final y les dejaron hacer un bis a toda pastilla en el que cayeron, entre otras, la grandiosa “Boot Down The Door” y “Bash The Fash”, que fue con la que terminaron. La media hora se acabó convirtiendo en 40 minutos y más o menos nos dejó a tod@s content@s y colmad@s. Espero que vengan más ediciones de este Good Dead Gathering Festival. Hasta próxima!!

"Bash The Fash"

- En este enlace de facebook y en este otro podéis encontrar más y mejores fotos de la jornada. 

jueves, 10 de agosto de 2017

4ª Crónica Rebellion Festival 2017 (Domingo)


Rebellion Festival 6/08/2017

Y llegamos al domingo, el último día del festival que estuvo marcado por la lluvia que cayó a lo largo de casi toda la tarde y noche. Aun habiendo cabezas de cartel de mucho peso, encontré este domingo de esta edición del Rebellion uno de los más flojos en cuanto a grandes nombres se refiere. Antes solían ser los jueves los días más “tranquilos”, pero ahora no, y creo que la organización lo hace porque sabe que si logra arrastrar a alguien a venir ya el primer día, hay más posibilidades de que se quede el resto del finde. Por tanto, más público y más caja, sí, que es necesario, para qué engañarnos. Aun picando bastante, todavía encuentro que hacer el esfuerzo para asistir al festival vale la pena. Si no, ves sumando lo que cuestan las entradas por separado de algunos de los “grandes” grupos…

Pete Bentham & TDL
Ex-Cathedra

Comencé la jornada viendo a los Pete Bentham & the Dinner Ladies. Hicieron su habitual show y pienso que agradaron bastante a la gente que fue a verlos. Ya se han hecho su nombre y su hueco en el festival y se lo merecen por su constancia y buen hacer. Dead Not Punks! Una de las gratas sorpresas para mí ese día fue ver a los Ex-Cathedra, grupo escocés de ska-punk de los 90 que no hacía mucho se habían vuelto a juntar. Únicamente contaban con un saxo como viento y por lo demás, no me gusta nada el ska-core de corte americano, pero es que esta gente son otro rollo, Ex-Cathedra hacen un punk-ska reivindicativo que entra muy bien y que me recuerda, salvando las distancias y el contexto, a las bandas del mismo palo que del estado siempre me han gustado (léase Naste Borraste, Skalope, etc). 

Wolf Bites Boy
P.A.I.N.

Wolf Bites Boy fueron los siguientes que vi un rato en el escenario Pavillion. Destacar que el guitarrista se acababa de casar esta misma semana y todo el mundo lo felicitaba por ello… Ejem. Conozco un poco su disco Family Isn’t Always Blood y de él pude escuchar buenas canciones como “I’ll Be There For You” y otras. Estuvieron bien alternando punk-Oi y ska. Lo único que me sorprendió fue ver que eran cuarteto, pues creo que empezaron siendo un trío. Tras ellos, cambio de tercio y de estilo con los P.A.I.N. Actuaban en el escenario abierto y fue entonces cuando me di de bruces con la lluvia. Por tal motivo no hubo mucha gente viéndoles, y es que aunque ésta aún no era muy fuerte, poco a poco te iba calando. En los P.A.I.N. cantan todo@s, pero a mí particularmente me gustan más cuando la voz es la chica. Por cierto, con el último tema se les unió a los coros la hija del guitarra. 

Eastfield
Chaos Uk
Criminal Mind

El clima ciertamente invitaba a quedarse por dentro del recinto. Es por eso que estuve un tiempo pillando cachos de diferentes conciertos, como el último y potente tramo de los siempre guapos Eastfield. Esta peña graba a la velocidad de los trenes y es por ello que cuesta seguirles la pista. Tras ellos, con mi sudadera ya puesta, hice un nuevo intento de salir al escenario al aire libre para ver a los Chaos Uk. Pero aguanté lo que la lluvia tardó en apretar. No sé si se quedó alguien con ellos, porque casi todo quisqui salió por patas. Una pena. Por tanto, acabé con mis huesos en los Criminal Mind. Esta banda de Bristol estaba claramente influenciada por los sonidos punk americanos y estuvieron bien el tiempo que los estuve viendo. Lo que pasó fue que había una pareja que se estaban dando de ostias medio en broma al principio (bueno, más bien ella le daba a él), y acabó la cosa medio en serio, por lo que hubo algo de mal rollo. Aparte de este "incidente", yo no vi absolutamente ninguna pelea este año. 

Zounds
Brassick
Nicola Brassick
Atterkop-1
Atterkop-2

Los Zounds eran uno de mis “highlights” del día aun sabiendo que en directo son algo impredecibles. Tras verlos de nuevo, definitivamente opino que una guitarra más les daría más fuerza en concierto. Steve Lake (Esteban Lago para nosotr@s), estuvo muy hablador como siempre e invitó en esta ocasión a cantar con él al guitarra de los P.A.I.N. Aun las pegas, vale la pena oír temazos como “Demystification” o el “Subvert”, que fue con el que terminaron. A Brassick solo los vi un rato, el suficiente para ver que la cantante Nicola venía con las pilas cargadas a base de bien y con ganas de marcha. Otra muy grata sorpresa para mí fue encontrarme con los Atterkop. Punk-reggae hip-hop político desde Bristol, su puesta en escena y su concierto me impactó sobremanera. Aquí su Bandcamp y directos al medallero. 

Anti Pasti
Richie Ramone

Llegaba ya la hora de los “grandes dinosaurios” y comencé mi periplo viendo a los Anti Pasti, los cuales han recuperado a uno de los antiguos cantantes que tuvieron en su día (creo que tampoco era el original por eso). No se lo hicieron mal pero tampoco me entusiasmaron, la verdad. Recuerdo que se hicieron el “I Wanna Be Your Dog” de los Stogges (que ya grabaron en su primer LP) y por lo demás, me quedo con mi canción favorita de ellos, la de “Another Dead Soldier”. Richie Ramone era el siguiente peso pesado en caer. A diferencia de CJ Ramone el año pasado, Richie no vivió mucho de las rentas de los Ramones. Richie alternó tanto la batería como las voces a la par que caían los temas en solitario que grabó y los que escribió para los Ramones, los cuales algunos son muy famosos (“Somebody Put Something In My Drink”, por ej.), y otros, no tanto. Cuando sonaba algún mega hit ramoniano del tipo “Blitkrieg Bop”, era el guitarrista que llevaba el encargado de cantarlo. Lo único que no me gustó fue una versión que se hizo de, nada más ni nada menos, que Depeche Mode! Por lo demás, reconozco que me hubiera gustado algún éxito más de los Ramones pues me perdí a las Ramonas aposta pensando que Richie me los traería, pero no fue así…

Lluvia
Propaghandi
Total...
...Chaos

La lluvia aminoró un poco pero aún seguía cayendo cuando tocaron los Propaghandi. Muy celebrado el concierto de los canadienses, aunque por lo que escuché, he de decir que su último trabajo es más tranquilo que sus predecesores. Aun esto, cuando caían los viejos temas el súper pogo aparecía inmediatamente. El pogo no era el kung fú-pogo ese que se da en algunos ambientes hardcorianos, porque si no, estoy seguro que hubieran cortado a la primera de cambio porque recuerdo que en una entrevista criticaban esta forma tan garrula de bailar. En definitiva, me gustaron los Propaghandi y como es normal en ellos, estuvieron súper reivindicativos. El final para mí del Rebellion de este año vino con los Total Chaos. En esta banda se encuentra ahora mismo el Chema Zurita tocando el bajo y a su vez, el batería también es mexicano o de origen latino, pues hablaba perfectamente español. Total Chaos tuvieron ambiente y algo de pogo hubo, pero pienso que todo el mundo estaba reventado a esas alturas del festival. Nacho de Corrupted Youth y alguien más que no recuerdo ahora quién era colaboraron con ellos en algunas canciones. Por lo demás, aquí creía que se terminaba para mí un nuevo Rebellion Festival que, pese a que no hubo tantos grandes nombres como en la pasada edición, también estuvo muy, pero que muy interesante.

Duncan Reid
 
Digo que creía que se terminaba el festi para mí pero no fue del todo cierto y la culpa la tienen tres individuos de Barna que me "abducieron"... Ese domingo fue la primera vez que asistí a un post concierto de esos que se dan en algunos pub paralelamente al Rebellion. Además, tuve la suerte de toparme con el sr. Duncan Reid que, como no podía ser de otra manera, nos deleitó con algunas versiones de los Boys al final de su guapa actuación. Buen colofón al fin de semana aunque por alargar la noche, creo que voy a necesitar un tiempo extra más para recuperarme… 


- Medallero. Oro: Ex-Cathedra. Plata: Atterkop. Bronce: Duncan Reid. Hojalata: Lluvia y la camiseta de los Skids de más arriba (si se van de gira por el estado se "agotarán" seguro).

- También tocaron: The Skids, Lene Lovich, Uproar, Casualties, The Warriors, etc, etc.