viernes, 30 de junio de 2023

Reseña del libro sobre los primeros años de los Dead Kennedys



Dead Kennedys. Fresh Fruit For Rotting Vegetables. The Early Years. Alex Ogg, PM Press (2014). 206 págs. Inglés. 

Como el propio nombre indica, este libro relata la historia de los Dead Kennedys desde su formación hasta la salida de su primer y mítico primer álbum titulado Fresh Fruit For Rotting Vegetables (1978-1980). De dónde provenían y cómo llegaron a encontrarse los miembros originales, sus primeros conciertos, las canciones, el trasfondo de las letras, las grabaciones, las diferentes polémicas en las que se vieron envueltos, etc. etc. Todo, entre las bonitas ilustraciones de Winston Smith (creador del logo y del artwork de muchos de los trabajos del grupo), y algunas fotografías de sus primeras actuaciones. El gran hándicap con el que se tuvo que enfrentar el autor fue que, mientras trabajaba en la obra, las desavenencias entre los miembros de los Dead Kennedys o, mejor dicho, entre Jello Biafra y el resto de componentes de la banda, comenzaron, por lo que tuvo que ser muy escrupuloso a la hora de incluir las opiniones y las diferentes versiones de todos los miembros según iba escribiendo. Al menos en este libro aparecen TODOS, no como en el documental que editó hace unos años la actual versión de los Dead Kennedys en el que Jello Biafra no sale. 

Entre las numerosas ilustraciones, aparece la nota de prensa (en castellano) que Edigsa sacó en su día para promocionar el disco en el estado y que se puede ver en el blog Spanish Punk Bombs. En el libro el autor comenta que Fresh Fruit For Rotting Vegetables llegó al Top Ten de las listas de ventas de varios países, incluido España, cosa que no he podido corroborar y que la encuentro, la verdad, bastante inverosímil. Por otra parte, uno de los capítulos que más me ha gustado ha sido en el que se comentan los conciertos que los Dead Kennedys dieron por el Reino Unido en la que fue su primera gira por la pérfida Albión (y no, no sale la polémica con los Exploited, ésta llegó más tarde). En definitiva, buen documento si te gustan los Dead Kennedys, lo único que lamento es que el autor perdiera la ocasión de realizar una biografía de la banda más allá de su primer LP. Termino con unas palabras de Jello Biafra comparando a los Crass con los Clash: “Los Crass trataban de que los punks pensaran y actuaran más allá del Punk. Comprar el Sandinista en realidad no sirvió de ayuda a nadie en Nicaragua”. 

jueves, 15 de junio de 2023

Reseña del libro The Story Of Crass


The Story Of The Crass. George Berger. Omnibus Press (2008). 295 págs. Inglés. 

Este libro ya tiene sus años, pero opino que está sumamente bien y es por ello que lo comento ahora. En The Story Of The Crass no solo se explica la historia en sí de los Crass, sino que a su vez se repasan los orígenes del grupo a través de l@s que fueron sus protagonistas, de l@s que sale siempre una pequeña biografía. Tod@s colaboran con el autor menos Andy Palmer, que es el único miembro de los Crass que no quiere saber ya nada de la banda, incluso renunció a los royalties y es por ello que tampoco se prestó a participar en la obra que ahora nos ocupa. Del movimiento Freak al Punk. La mayoría de los Crass se conocieron en la escuela de arte. No sé si este dato le parecerá a alguien elitista o no suficientemente "working class"... Y los que no se conocieron en el Liceo, se acabaron encontrando en la Dial House, como es el caso de Steve Ignorant, quien fue, sigue siendo y será, mi Crass favorito. Qué grande es y qué honesto resultan siempre sus declaraciones: “… ¿que soy un vendido? Recuerdo un concierto en Holanda en el que dos chicas se querían enrollar conmigo. Yo también quería rollo con ellas pero no podía porque estaba con los Crass…” (sic). Y así siempre, súper abierto y honrado. Como decíamos, la Dial House, una casa de campo cuyos orígenes se remontan al S. XV, tuvo una función parecida a la tienda Sex del matrimonio McLaren en Londres. Fue un punto de encuentro para mucha gente en donde las ideas y las inquietudes artísticas fluían por doquier. Crass nacieron ahí. 

El libro cubre todo el universo Crass. Discos, canciones, el logo, las disputas, los conciertos, etc. Todo interpretado y contextualizado. Aparte de las anécdotas más conocidas sobre el grupo (Roxy, Wally Hope, la KGB, etc), salen infinidad de datos e historias curiosas sobre la banda. Es sabido que a los Crass les persiguió la polémica desde sus comienzos, y es por ello que las controversias con todo dios son omnipresentes en la obra. Los Exploited apenas salen nombrados, solamente aparecen de rebote en un par de ocasiones (tanta salsa rosa a su alrededor para al final no ser lo suficientemente relevantes para aparecer en el libro), pero lo que yo desconocía por completo, es que también los Discharge (joder, los Discharge!!), los ridiculizaron en su día en algunas entrevistas, y hasta Adam And The Ants a su vez la tuvieron con ellos. Los Crass contra (casi) todos! Un “periolisto” que también los criticó a base de bien desde el principio, Garry Bushell, fue como es sabido el gran promotor del Oi!, lo que hizo que la división y la violencia dentro de la escena punk y contra los Crass se incrementara. De nada sirvió la visita de Micky Fitz a la Dial House (sale brevemente relatada), los Crass se convirtieron en uno de los blancos prioritarios de la violencia fascista de la época. Es por ello que para los Crass el Oi! era “The greatest Working Class Rip-Off”. Pero los Crass, como buenos anarquistas, a todo le tenían que dar la vuelta, poner en cuestión o lo que fuera. Les fastidiaba la violencia fascista pero no les gustó tampoco cuando militantes del Socialist Workers Party hostiaron a los nazis a saco en uno de sus conciertos. Y así con todo… porque los Crass chocaron con todo y todos: anarquistas, jipis, fascistas, comunistas, punks, etc, hasta que terminaron auto-inmolándose entre ell@s mism@s. 

Nunca leí tanto de una banda que como ya he manifestado en el blog en diferentes ocasiones, no me gustan musicalmente hablando lo más mínimo. Pero es que es imposible no reconocer la importancia que tuvieron dentro de la escena punk y anarco-punk mundial. Eso es evidente y de ahí su grandeza. Acabo como siempre, comentando las referencias al estado que salen. No hay apenas, únicamente sale alguna mención que otra a la España franquista y a Salvador Dalí. En definitiva, súper interesante y recomendable libro, que se merece sin duda una edición traducida al castellano. 

miércoles, 14 de junio de 2023

Hertzainak: reeditada en vinilo su primera maqueta de 1983


- Hertzainak - Maqueta 1983.

Abierta la pre-venta del vinilo con la reedición de la primera maqueta que los Hertzainak grabaron en 1983 más 2 temas extras que datan de 1982. La maqueta ha sido remasterizada para la ocasión y vendrá con un fanzine de 8 páginas con información, fotos del grupo y las letras. Para pedidos, contactad con Xavi en el Facebook de El Forat Records o enviadle un email a despectivoman@hotmail.com.

miércoles, 24 de mayo de 2023

Reseña del libro Asuntos peligrosos - Wayne Kramer (MC5)


Asuntos peligrosos. Droga, delincuencia, MC5 y mi vida de imposibilidades. Wayne Kramer. Neo-Sounds Ediciones (2021). 352 págs. 

La siguiente reseña está basada en la versión original inglesa del libro, la cual salió en 2018 de la mano de la editorial Da Capo Press y que se tituló The Hard Stuff. Dope, Crime, The MC5 And My Life Of Impossibilities. 

Aquí tenemos las memorias del carismático guitarra y co-fundador de los Motor City 5, Wayne Kramer. MC5 se les suele catalogar como proto punk, y dicho vocablo (punk), aparece como adjetivo peyorativo en un par de ocasiones antes de ser utilizado como un estilo musical propiamente dicho en el capítulo en el que Kramer se encuentra preso en la cárcel. Por tanto, la explosión del punk a Kramer le pilló en el talego. Los Clash ayudaron económicamente a Kramer mediante el tema "Jail guitar Doors", perteneciente al single Clash City Rockers de 1978. Dicha canción, habla de diferentes músicos que por la época estaban privados de libertad, Wayne Kramer era uno de ellos e incluso lo nombran en una estrofa. Eso sí, en la letra hablan de sus "historias" con la cocaína, y era cierto, pero hay que señalar que su mayor problema siempre fue la heroína. Aunque bueno, como buen yonki, Kramer no le hacía ascos a casi nada, siendo politoxicómano aparte de alcohólico. Y fueron las drogas las que lo condenaron a la prisión. Primero, robando casas, y más tarde, haciendo de camello. Así pues, fue en la trena cuando Kramer cayó en la cuenta del tirón que tenían los MC5 entre algunas bandas de la emergente escena punk. 

Dicho estatus hizo que Kramer consiguiera un contrato con el sello Epitaph, con quienes editó el disco titulado como el libro que ahora nos ocupa. Eso sí, no duró mucho y es que, en sus propias palabras, "no hacía punk genérico". Recordemos que era a mediados de los 90, en pleno boom de los Rancid, Offspring y compañía. Ciertamente, la música de Kramer no pegaba ni con cola en esa escena. Porque la escena de los MC5 fueron los convulsos años 60 y los comienzos de los 70 en los Estados Unidos, con el racismo y la guerra de Vietnam por un lado, y los Panteras Negras y los jipis por el otro luchando contra el establishment. De hecho, nuestro protagonista se llegó a librar de ir a Vietnam por la respuesta que dio sobre si tenía tendencias homosexuales: "gracias al LSD he aprendido que no tengo que demostrar afecto únicamente al sexo opuesto. Amo a mis amigos, tanto a los hombres como a las mujeres". 

Los MC5 bebían del rock'n'roll y del Free Jazz, fueron coetáneos de artistas como Janis Joplin, The Stooges o Jimmy Hendrix, apoyaban a las homónimos de los Black Panthers, Las Panteras Blancas, y en definitiva, fueron parte importante de todo ese movimiento político y cultural que tanto influyó en las mentes de mucha gente en aquellos años. Ciertamente, fueron un buen aperitivo para lo que iba a venir después (el punk genérico!). Como ya es sabido, su talón de Aquiles fueron sobre todo las drogas duras. Pura ruina, ayer, hoy y siempre. 

La parte en la que se habla del contexto socio-político de la época y del nacimiento del grupo, es la que más me ha gustado. A medida que su enganche crece, las historias de talego y miseria yonki hacen que algunos capítulos sean un pelín tediosos. El libro cubre a su vez diferentes proyectos que Wayne Kramer probó después de su periplo con los MC5 y tras salir de prisión, incluido uno con Johnny Thunders que por supuesto, no llegó a buen puerto (Never Trust A Junkie!!). Kramer nos habla también de algunos retornos de los MC5 aunque eso sí, no llega hasta la actual versión de los MC5 que hoy día anda funcionando. Y eso que Kramer ya cuenta con 76 años!! Proto-Punks Not Dead!! 

Punk as Fuk: nuevo libro en inglés sobre el punk en Belfast


Punk As F*UK. Belfast Punk 1978-1982. Memories And Photographs. Micky Cassidy.

My reflections on growing up in Belfast in the late 1970s as a punk rocker have now been published in “Punk as Fuck”. The book is selling well.

£20 per copy or £35 for two plus postage and packing. 

To order a book you need to contact me directly by e-mail me at michaelcassidy@live.com or by telephone on 07894 521991.

The book is also on sale from Metro Barbers, Unit 6, Great Northern Mall, Great Victoria Street Belfast (beside the Europa Hotel).

The book is not available through eBay.

miércoles, 17 de mayo de 2023

En la calle el libro con la historia del sello Dro


Aquellos años accidentales. DRO, la discográfica independiente que lo cambió todo. Laura Piñedo.

- Texto promocional: 

La historia del sello discográfico Discos Radiactivos Organizados desde sus inicios, a principios de los años 80 del siglo pasado, hasta los primeros 2000, pasando por los tiempos en que se constituyó en uno de los pilares fundamentales de la industria. Aquellos años accidentales recoge testimonios de músicos, productores, periodistas y otros profesionales vinculados a la discográfica a la que se está rindiendo homenaje, resultando en una colección de anécdotas jugosas que permiten al lector hacerse una impresión general de los manejos internos de la industria musical española, especialmente durante las décadas de 1980 y 1990.