Entrevista a Distorsión

Bueno, me da vergüenza presentar “esto” como una entrevista pero es lo que hay. Contacté con el grupo a través de Wilma Producciones y según ellos, “ya es un logro que hayan hecho la entrevista...”. Pues lo dicho, es lo que hay. Habrá que estar atentos a las noticias pues parece ser que son inminentes los conciertos a realizar de Distorsión.

Breve biografía de Distorsión

Distorsión nacen en Barakaldo en el año 1985. Pronto se hicieron un nombre en la escena gracias a su potente directo y a un punk rock fresco y divertido a la vez. Editaron un par de maquetas con conciertos grabados antes de sacar su clásico 1er lp llamado Ke buen Dios (88). La grabación de este disco fue posible gracias a Txomin, una especie de mecenas que puso en su día la pasta necesaria para que grupos como Distorsión y otros (Putakaska, Radikal HC, Parabellum, Komando Vatikano…) editaran sus primeros trabajos. Distorsión llegó a realizar dos giras por Suiza, una en el 87 junto a Yo Soy Julio César y otra en el 89 con Putakaska. Ya en los 90, el grupo sufre algunos cambios en la formación entrando Ganso a la batería (ex Pleonakis Plektos) y Tito como bajista (ex Audiencia Nacional). En el 91 ve la luz Para kitar el stress. Tras algunas actuaciones llega el momento en que Josu, compositor y voz, decide dejar el grupo por irse a vivir a Salamanca (allí formaría Los del Puente Romano, rebautizados más tarde por imperativos comerciales de Discos Suicidas como Josu Distorsión y Los del Puente Romano). Josu abandona pero Distorsión continuará como trío durante un tiempo. Es en esta época cuando sale el hasta la fecha último trabajo del grupo, En esta mierda de vida (95). Hace unas semanas nos sorprendía la noticia de que Distorsión se volvían a reunir para conmemorar su 20 aniversario, motivo por el cual les enviamos esta “entrevista”…

Fuentes de la bío: Punk Rocker zine, El Tubo, un fanzine galego fotocopiado del que no tengo la portada y el libro más abajo comentado: Lluvia, Hierro y Rock&Roll. Historia del rock en el gran Bilbao (1958- 2008).

ALM. Buenas, primero de todo, ¿quién fue el impulsor de esta reunión para conmemorar el 20 aniversario de la banda? ¿Quiénes estáis en la formación?

Distorsión. Josu. Josu (guitarra y voz principal), Tito (bajo y voz) y Veledo (batería).

ALM. Pregunta que se la hago a todo grupo que se vuelve a juntar, ¿Cuánto va a durar el regreso? ¿Aprovecharéis para grabar algo nuevo (o un directo) o reeditar material antiguo (aunque esto último me temo que Suicidas tiene la llave…)?

D. Va a durar hasta que Josu se muera... Sí, intentaremos grabar un directo y más adelante, cuando me venga la inspiración, oiréis lo nuevo de Distorsión.

ALM. Después de leer el comunicado que ha sacado Maribel de Los del Puente Romano, creo que deja entrever que no le ha gustado mucho la forma en la que Josu abandonó el grupo ¿Qué opináis de esto? ¿Y del tema Ganso?

D. No lo hemos leído, no tenemos internet.

ALM. A parte de Josu, ¿Los otros miembros después de dejarlo con Distorsión siguieron tocando con otras bandas (decid cuales)?

D. Creo que sí pero no me acuerdo.

ALM. ¿Nos podéis explicar qué motivos llevó a Josu primero a dejar el grupo en su día? Creo que sin Josu el grupo funcionó un tiempo e incluso grabó un disco, ¿Por qué lo acabaron dejando también?

D. Motivos personales importantes. Porque se fue Josu y el barco hizo aguas y se hundió.

ALM. Distorsión son de sobras conocidos por América Latina, después de la experiencia de girar Josu con su grupo por allí (exceptuando quizá Chile…), ¿Os gustaría hacer las Américas?

D. Sí, por su puesto.

ALM. Vuestro retorno coincide con el de Naste Borraste, ambos grupos bizcaínos del denominado punk de la margen izquierda, ¿Cómo veis la movida punk hoy día por la zona? ¿Estáis al día de lo que se cuece por ahí musicalmente hablando? ¿qué grupos de ahora os gustan?

D. Bien, bien, no te jode, muy bien! Sí estamos al día. DISTORSIÓN.

ALM. ¿Con qué grupos os relacionabais más en aquellos años por vuestra zona? ¿Había piques entre punks y skins o con jevis o rockabillys en aquellos 80?

D. Con todos. No había pikes.

ALM. ¿Llegasteis a tocar alguna vez en Barcelona? (recuerdo solo bolos vuestros en Castelldefells y Terrassa…). ¿Recordáis estos conciertos? ¿Os veremos por aquí en esta nueva etapa del grupo?

D. Sí, en la sala Zeleste con Zer- bizio? y en Montornès del Vallès con Código Neurótico y Maniática. Sí, en Badalona y en Lleida.

ALM. ¿Recordáis cuál fue vuestro primer concierto y cómo fue? ¿llegó Distorsión a tocar con grupos guiris de punk inglés en su día (GBH, Uk Subs, etc…)?

D. Sí, apoteósico. Hombre, claro.

ALM. Gracias, es el momento de despediros o decid lo que queráis.

D. Venimos con más ganas que nunca de daros la caña que necesitáis y esperemos que dure mucho, sobre todo Josu (fundador, compositor, cantante, guitarra, gordo, sordo y mudo) pero como persona, cojonudo. ¡Un beso Lilimarleen!

- Discografía Distorsión:

- ¡Ké buen Dios! (Discos Suicidas- 1988).

El clásico. 13 temas sin desperdicio alguno, con humor, desfase y caña a raudales. Encontramos tres versiones con letras adaptadas por ellos al castellano, dos de los Ramones, “Niño pijo” y “Ke les den” (“Blitzkrieg bop” y “Suzy is a headbanger”+ “Let’s dance”), y el “Johnny Be good” de Chuck Berry rebautizado como “Johnny Rotten”. ¿Mis temas favoritos? Uff, muchos, “Suben y bajan”, “Ké buen Dios”, “Ke les den”, “Generales anormales”, “Puta sociedad”…

- Para kitar el stress (Discos Suicidas- 1991).

Baja el nivel, falta frescura pero aún así algunos temas muy buenos como “El video”, “Rocketxea”, “Miento” o “Konseguiré”. La portada fue idea de Klaus, bajista de Vómito.

- En esta mierda de vida (Discos Suicidas- 1995).

Aunque son suyos los temas ya no canta Josu. Se quedaron como trío y para este disco recuperaron canciones de sus primeros años. Mucho humor políticamente incorrecto, una versión de Audiencia Nacional (“Civilízate”) y en dos temas de ritmo ramoniano canta Ladys Ramone. Buen colofón a su primera época con grandes canciones como “A los cuentos (el Rey se muere)”, “Do, fa, sol”, “Athletic” o “Desayuno completo”.

- Contacto: http://www.myspace.com/distorsionhogei

- Comunicado de Maribel, componente de Los del Puente Romano después de la marcha de Josu: http://www.apunkalipsis.andorhost.net/index.php?option=com_content&task=view&id=315&Itemid=1

Lluvia, Hierro y Rock&Roll. Historia del rock en el gran Bilbao (1958- 2008)

Lluvia, Hierro y Rock&Roll. Historia del rock en el gran Bilbao (1958- 2008). Álvaro Heras Gröh. Ediciones Sirimiri (2008). 460 págs. 25 €

No ha sido casual que haya hablado en las anteriores entradas sobre libros de rock vasco. Hace una semana leí la noticia en Apunkalipsis de que salía este Lluvia, Hierro y Rock&Roll. Qué buena pinta que debe tener, me dije. No me lo pensé dos veces y me lo pedí por correo ya que me dijeron que a Barcelona tardaría un poco más en llegar. La carambola me salió bien y después de reseñar los libros de Hertzainak, Zarama y el del Txistu a la telecáster, puedo terminar redondeando este monográfico de libros sobre la escena musical vasca con ésta nueva obra. Me ha llegado hoy, por lo que solo he podido ojearla por encima, así que nos ceñiremos a hablar únicamente de los contenidos que trae.

Comienza con los capítulos en que nos habla de las décadas musicales. Los 60, los 70, los 80, los 90 y el siglo XXI hasta el 2006. Le sigue la segunda parte del libro dedicada a los fanzines, la prensa y la radio entorno al rock. La tercera parte son los estilos. Primero el Punk: Bilbao, mierda y rock’n’roll. En el capítulo de los años 80 ya nos habla de punk, siendo en éste en el que obviamente se explaya más. Después vienen los sonidos rockers y rockabillies. Ahora que se ha puesto tan de moda el psychobilly y con tantos punks de apariencia híbrida entre punk y rocker, éste capítulo le va a encantar a más de uno/a. Continúa con los sonidos mods y sus derivados, acabando con el rock duro y el heavy. Le sigue un capítulo entero dedicado a los Eskorbuto: Desde Santurce a Bilbao: historias y anécdotas de Eskorbuto. La parte final es también interesante, hablando de la droga allí: Bilbao,las drogas y el rock’n’roll. Cierran los anexos con una cronología de los eventos más destacados dentro del ámbito del rock en los años 2007 y 2008, un interesante listado de conciertos ordenados por salas y años (inclusive los del Gaztetxe de Bilbo), créditos, la bibliografía y el índice de participantes con breves notas acerca de dónde tocaban o a qué se dedicaban (periodistas, técnicos, fotógrafos, etc).

El libro recuerda un poco al de Hertzainak en el planteamiento. El autor (quien formó parte de grupos como Los Bonzos o Painkillers), va haciendo su crónica acompañándola de declaraciones de toda la gente que participa y con numerosas notas que amplían los datos. Destacar que hay mogollón de fotos tanto de grupos, como de carteles de conciertos, entradas o portadas de fanzines, estando la mayoría a todo color. Efectivamente, como bien indicaba al principio, pinta muy bien el libro pues no hace falta decir que hubo muchísimo punk en aquella zona. Eskorbuto, MCD, Vulpess, Zer- Bizio?, Distorsión, Naste Borraste, Skalope, Radikal HC, Yo Soy Julio César, Putakaska, Parabellum, Safety Pins, Motorsex, Macarrada, Suspenders… Estos nombres son solo un ejemplo de bandas de las que se habla en este libro que te recomiendo que te pilles.

- Fotos: Gazte Hilak (arriba) y Radikal HC (abajo).

- Contacto: www.myspace.com/historiarockbilbao - historiarockbilbao@gmail.com

Del txistu a la telecáster. Crónica del Rock Vasco

Del txistu a la telecáster. Crónica del Rock Vasco. Elena López Aguirre. Ediciones Aianai (1996). 238 págs.

Ambicioso proyecto el que quiso llevar a cabo Elena López (ex guitarrista de Potato y coautora también de Hertzainak, la confesión radical- ver crítica en entradas anteriores) y que se quedó bastante corto en algunos aspectos, aún así, me gustó mucho cuando me lo pillé en su día. Según lo que pude leer en la época en que salió, el libro en un principio iba a ser concebido como la historia o biografía exclusiva de los Cicatriz, pero las seguidas y repentinas muertes de los componentes del grupo a mediados de los 90 hicieron variar el rumbo de la obra. De hecho, el título viene por una frase que soltó Natxo Cicatriz en el 85, cuando en una entrevista le preguntaron acerca de los festivales que organizaba HB por entonces, los llamados Martxa eta Borroka. Natxo dijo que eran un montaje para sacar votos de la juventud punki y que querían cambiar el txistu (especie de flauta muy común en el folklore vasco) y el tamboril por la telecáster (mítico modelo de guitarra eléctrica). Es por ello quizá que Cicatriz se lleva la palma en cuanto a apariciones, siendo además éstas las más jugosas de todo el libro. Pues bueno, hablar de una crónica del rock en Euskadi, con los 80 de por medio, es hablar por fuerza de punk, de mucho punk. Las barbas se fueron afeitando y las melenas recortando por delante. Estamos a finales de los 70. El rock llegaba y arrinconaba al folklore y a los cantautores. En una Euskadi como siempre tan politizada, el rock al principio se veía desde ciertos sectores como una especie de invasión imperialista que atacaba al folklore tradicional de la tierra. Poco a poco la revista Muskaria pasaría de hablar de cantautores o el Donosti Sound a ir hablando de rock y grupos punks. De repente comenzaron a salir bandas por todas partes (Zarama y Eskorbuto en Bizkaia; Odio, RIP, Cirrosis y Basura en Gipuzkoa; Hertzainak, Cicatriz en La Matriz y La Polla Records en Álava…), sellos nuevos y otros que se reconvertían, fanzines, radios libres, gaztetxes… y ello trajo buenas dosis de rebeldía, desobediencia… pero también mucho desfase con el tema de las drogas y la maldita heroína. Más tarde surgiría la etiqueta de Rock Radical Vasco, el suplemento musical del diario Egin llamado Bat, bi, hiru y los Martxa eta Borroka organizados por Herri Batasuna. Eskorbuto se desmarcaron rápidamente, Cicatriz después de las declaraciones de Natxo anteriormente comentadas. La cosa tiró adelante y todo el mundo que siguió sacó réditos según un interés u otro. Después de repasarme este libro y los dos de Hertzainak y Zarama, me doy cuenta que todos traen pasajes en sus páginas bastante similares. Es en esencia lo mismo pero explicado desde diferentes ángulos. La cosa podría haber dado para muchísimas páginas más pero lo dicho, está interesante aunque no profundice en muchos temas. Se echan en falta quizá algunas fotos y sobre todo, un índice onomástico pues se habla de mil grupos… Al final encontramos una lista de bandas y unas cuantas letras de canciones emblemáticas del rock vasco. Como pasa con el de Hertzainak, creo que está descatalogado desde hace tiempo y no sé si aún existe la editorial (por la red no aparece nada).

Hertzainak- Zarama

Aprovechando lo ocioso que estoy en este puente continuo en el que llevo desde enero (estoy en paro fruto de la crisis), me propuse comentar los dos libros que hablan sobre mis dos bandas favoritas de rock en euskera: Hertzainak y Zarama. La foto de más arriba es de una cinta grabada a finales de los 80 y que aún conservo en mi poder. Aunque al principio nunca ponía los títulos de las canciones, venían temas del primer disco de Hertzainak y del primero de Zarama (Indarrez). Con esa k7 descubrí a ambas bandas. De Hertzainak, aunque resulte obvio, me quedo con su primer disco llamado como el grupo. Combat rock a lo Clash, con algo de ska, reggae, mucho rock y mucho punk. Una obra maestra que 24 años después aún no ha perdido ni un ápice de fuerza. Con su segundo lp, Hau dena aldatu nahi nuke, perdieron algo de potencia pero también contenía algunos buenos temas. A partir de ahí les perdí un poco la pista pues se ablandaron un poco para mi gusto. Zarama son quizá mi grupo fetiche del rock euskaldun. También evolucionaron hacia sonidos más comerciales alejándose del punk rock frenético de sus primeros discos, pero aún así nunca dejaron de gustarme. Indarrez y Gaua apurtu arte abrieron el camino de su etapa más punk hasta el genial Dena ongi dabil. A partir de ahí la cosa varió un poco, pero ya digo que con el tiempo me acabé pillando toda su discografía…

Hertzainak. La confesión radical. Pedro Espinosa y Elena López. Ediciones Aianai (1993). 264 págs.

Este libro salió hace la tira y está actualmente descatalogado. Como sus autores apuntan, está concebido como una biografía oral, osea, no hay narrador. Únicamente declaraciones de gente que participó en las entrevistas, los cuales van hablando y opinando de las diferentes etapas y episodios por los que pasó el grupo. Obviamente hablan casi todos los miembros que pasaron por Hertzainak, y a su vez, nos encontramos con todo un elenco de personajes que tuvieron algo que ver con la banda o que simplemente coincidieron con ellos en algún momento de su carrera. Así, nos encontramos comentarios, por ejemplo, de gente de Potato, Nacho Cicatriz, Evaristo de La Polla Records, Carlos Mahoma de RIP, Roberto Moso de Zarama, Karra Elejalde, actor que colaboró en numerosas letras de Hertzainak, Simonides (dibujante), Mariano Goñi del sello Soñua, Ruper Ordorika, etc, etc. Todos repasan la historia del grupo desde sus comienzos hasta su disolución. Hertzainak comenzó con Gamma- Xabier Montoia (M.Ak)- como vocalista. Éste lo dejó tras un tiempo y antes de incorporarse Gari le llegaron a ofrecer el puesto a Carlos Mahoma (rechazó la oferta por estar ya con los RIP). En el libro se refleja el shock que supuso que una banda como Hertzainak se decantaran por el rock en una época de cantautores y de folk. Vitoria- Gasteiz hervía en esos primeros 80 con bandas como Hertzainak, Cicatriz en la Matriz, Potato, La Banda Municipal de Ska o La Polla Records. Eran los años de La Euskadi Tropikal, de Hala Bedi (radio libre), los fanzines, las procesiones ateas, los gaztetxes… En el 84 ganan el Egin Rock y editan su primer lp con canciones fiesteras, contra el integrismo borroka como en “Drogas AEK’n”... y otras más combativas como “Pakean utzi arte” (dedicada a un miembro de los Comandos Autónomos Anticapitalistas asesinado por la Guardia Civil) o la genial “Si vis pacem, Parabellum”. Llegan los años del Rock Radikal Vasco y de los Martxa eta Borroka. Hertzainak llegó a actuar dentro de la fábrica Euskalduna en el período de la famosa batalla que hubo dentro de esos astilleros. En los carnavales del 86, en Laudio, estuvieron tocando en medio de las pelotas de goma y los botes de humo que tiraba la Guardia Civil por unos disturbios que hubo tras el término de una manifestación en contra de las extradiciones. Hertzainak realizó giras por Holanda, Irlanda, Italia, Suiza y Alemania (foto de más abajo). El estado español (o más bien Barcelona y Madrid) se les resistió un poco debido quizá a que cantaban en euskera. Para más inri, en su primera actuación en Barcelona, dentro del Euskal Rock del año 85 junto a RIP, Kortatu, Cicatriz y La Polla Records, no llegaron a tocar porque la policía nacional detuvo a dos miembros del grupo por posesión de speed. Hertzainak también pasaron por momentos difíciles como consecuencia del atropello que sufrió uno de sus miembros, Tito, y el posterior accidente de moto de Gari. Con su tercer disco, Salda badago, se alejaron de sonidos como el ska o el punk y decidieron profesionalizarse. Una gira por Cuba les hizo adentrarse en otro tipo de ritmos al realizar una personal versión del tema "Guantanamera". Fue para un disco que sacaron para ayudar a una escuela de juventud de Nicaragua. Hertzainak se disolvió en el año 1992 aunque un año después reaparecerían con motivo de un concierto en apoyo al pueblo cubano. A partir de ahí nada más se supo del grupo. Que yo sepa, Gari continúa en solitario y Txanpi toca hoy en día con Doctor Deseo. El libro está plagado de anécdotas interesantes, fotos inéditas, la cronología y discografía de la banda así como las letras con su traducción en castellano. Es posible que en alguna distri quede algún ejemplar en stock todavía. Si no, únicamente te queda la posibilidad de encontrarlo de segunda mano o que algún día lo reediten.

- Hertzainak en la red: http://www.hiru.com/es/musika/erreportaiadidaktikoak/268090
- Hertzainak en Wikipedia: http://es.wikipedia.org/wiki/Hertzainak

Flores en la basura. Los días del Rock Radikal. Roberto Moso. Hilargi Ediciones (2003). 144 págs.

En este otro libro, es el mismo cantante del grupo quien nos hace una crónica escrita de la banda durante el período que va desde sus comienzos a finales de los 70, hasta mediados de los 80. Abre un doble prólogo a cargo de Álvarez Rabo (osea, una tira de cómic) y un texto de Patxi Ametzaga (Amedisk). Continúa explicándonos el porqué del título del libro, el cual es una estrofa sacada del tema de los Sex Pistols “God save the Queen”. De sus años de jovenzuelo dándole patadas a un balón pasó a dejarse caer por la Barcelona del 76 y su hervidero de “movidas”, y hasta pegarse un viajecito a Inglaterra en pleno 77. Zarama, basura en castellano y xirimiri en Iparralde, comenzó sus andanzas con una chica en la formación, Nekane, y Josu Expósito, más conocido después como Josu Eskorbuto. Se presentaron a un concurso en Eibar donde se suponía que tenían que tocar dos canciones. Únicamente pudieron hacer una pues todavía la gente no se hacía la idea de eso que le llamaban rock y menos en vasco. No hace falta decir que eran tiempos convulsos por allí. Roberto Moso fue testigo como en una manifestación pro- amnistía en el 77 asesinaban a una mujer. También vio como la heroína entró a saco y se fue llevando a gente o como ETA atentaba contra bares que ellos mismos frecuentaban por ser considerados bares de drogotas. Capítulo a parte merece en el que explica cómo conoció a Josu Eskorbuto. Se encontraron en una charla que Roberto daba en una asociación de barrio sobre los Rolling Stones. Josu era un fanático de los Who y enseguida congeniaron. Estuvo 4 años en Zarama hasta que fundó Eskorbuto junto a Jualma, Laiki y Gugu (estos dos últimos abandonarían con el tiempo la banda y Paco Eskorbuto entraría en la formación). La heroína atrapó en seguida a Josu y a jualma, cosa que les hizo caer en la delincuencia aun sin valer para ello por no ser lo suficiente “malos” y que les llevó a tener innumerables problemas en todos los sitos, con vetos y palizas de por medio. Fue el propio Roberto quien sugerió a Josu y Jualma el nombre de Eskorbuto. Zarama se presentó de nuevo a otro concurso, Euskal Musika 80, quedando en segunda posición. Esto les proporcionó el poder meter el tema “Bildur naiz” en un recopilatorio de grupos folk y de cantautores. Antes habían participado en otro organizado por los 40 Principales en el que debían de hacer una canción sobre el Seat Ritmo. Tampoco ganaron, quedando antepenúltimos por delante de La Polla Records. En el 81 debutaron con un single que llevaba las canciones “Nahiko” y “Ezkerralde”. También, ese mismo año tocan a las siete y media de la mañana en un festival anti- nuclear que contaba con la presencia de grupos como Leño o los ingleses skatalítikos The Beat. Es ahí también cuando coinciden por primera vez con los Hertzainak (cantaba por entonces Gamma con ellos). “Nahiko” pasa a ser votado como mejor single en la revista Muskaria, en la que Roberto había colaborado como periodista que era. En el 83 ganan el Egin Rock. Llegan más conciertos con Hertzainak, videos, nuevos singles y por fin el disco. Indarrez fue producido por Ángel Altolaguirre, al cual conoció Roberto por su faceta de periodista al entrevistar en una ocasión a Alaska, donde Ángel tocaba la guitarra (el sonido de Indarrez fue pésimo porque iba de mono ese día…). Llegan los años del Rock Radical Vasco, conocido como tal a raíz de un festival contra el polígono de tiro de las Bardenas, los Martxa eta Borroka, más actuaciones y llegamos al capítulo donde explica la movida de Eibar. Enfadados por tener que tocar primeros, con innumerables problemas técnicos y unos comentarios acerca de que Zarama eran una banda de punk light, Roberto comenzó a provocar a todo el público que pasó de tirarle de todo a terminar en perfecta comunión con la banda, invadiendo el escenario o tirándose desde él… El libro también recoge la grabación del segundo disco de Zarama, Gaua apurtu arte, así como la colaboración que hicieron con Antonio Curiel El Curi en el disco AHV (Altos Hornos de Vizcaya). Finaliza con un breve apunte sobre los últimos trabajos del grupo, la separación y con un par de capítulos dedicados a dos sucesos curiosos. Uno, en el que Roberto narra como en un concierto que dieron con Kortatu estos le pidieron que cantara con ellos el “Zu atrapatu arte” y el otro, en la que Zarama se convirtieron por un día en los Who y destrozaron todo encima de un escenario. Divertido e interesante, te puedes hacer con él en su versión castellana o en euskera, o gratis desde el blog del libro (ver contactos).

- Flores en la basura gratis on- line: http://www.floresenlabasura.blogspot.com/2008/08/introduccin-flores-en-la-basura.html
- Dónde comprarlo: http://www.lenoir.es/product_info.php/products_id/447
- Blog de Roberto Moso: http://zaramatimes.blogspot.com/
- Zarama en Wikipedia: http://es.wikipedia.org/wiki/Zarama

Conciertos de Malas Cartas y Andanada 7

He aquí dos buenas iniciativas para ir acabando el año bien y empezar el nuevo aún mejor.

- Malas Cartas, Social Combat, Bull Brigade. 6/ 12/ 08 La Sala (Sabadell). 8 €

Tras dos años de inactividad, Malas Cartas anunciaron su regreso a los escenarios para este año y ya tenemos la primera fecha del grupo para este fin de semana mismo. En este A Reventón 2008 estarán acompañados por Social Combat desde Valencia y Bull Brigade desde Italia.

- Malas Cartas: http://www.myspace.com/malascartasstreetpunk
- Social Combat: http://www.myspace.com/socialcombat
- Bull Brigade: http://www.myspace.com/bullbrigade

- Andanada 7, Balas Perdidas, Kako, Demasiados Enemigos. 17/ 01/ 09 La Factoria del Ritme (Balaguer). 23 h. 9 €

Vuelven Andanada 7 por tierras catalanas y de nuevo por comarcas Lleidetanes. En esta ocasión compartirán escenario con Balas Perdidas (Terrassa), Kako (BCN) y Demasiados Enemigos (BCN). Buen cartel y nueva oportunidad de ver en acción a los Andanada…

- Andanada 7: http://www.myspace.com/andanada7
- Balas perdidas: http://www.myspace.com/balasperdidasss
- Kako: http://www.myspace.com/kakopunkrock
- Demasiados Enemigos: http://www.myspace.com/demasiadosenemigos

Última Generación. Punk rock estatal 1980- 1984

Última Generación. Punk rock estatal 1980- 1984. Xabi Gurrera. Altanto (2007). 99 págs.

Pues poco a poco voy a ir subiendo reviews de todos los libros que tengo por casa dedicados al punk. Hoy le toca el turno a este libro/ fanzine (valen las dos cosas) que salió el año pasado. Maquetado de forma excelente, tiene un diseño parecido al de un cd pero algo más grande, con portada a color y bastantes ilustraciones en blanco y negro dentro de sus páginas. En él nos encontramos al principio con un resumen cronológico del nacimiento y posterior desarrollo del punk en el estado, para después reseñar hasta un total de 28 grupos de la época comprendida entre los años 1980 y 1984 (Código Neurótico, Seguridad Social, Kangrena, Toreros After Olé...). La info de las bandas es buena, recordándome el planteamiento al de los números especiales del RockdeLux sobre la Nueva Ola o las guías también de grupos nuevaoleros que editaba Rock Indiana. Eso sí, en Última Generación vienen formaciones only punk y la información es mucho más completa. En las hojas finales nos habla sobre alguna que otra recopilación antigua (Punk ke Punk y Ruidos en el sótano), hay un texto también acerca del grafismo en la escena y una discografía selecta de punk rock ibérico para acabar. No sé si se sigue distribuyendo este zine/ libro, pero si lo ves, hazte con él.

Contacto: Xabi Gurrera, Rambla Nova, 64 4º (43004) Tarragona (no pone mail en el libreto pero sé que en su día se promocionó por foros de internet y dejaban un mail de contacto, pero no doy con él…).

Adiós Lili Marleen (29- 11- 2008)

- Escucha o descarga el programa (botón derecho, guardar destino como): http://www.lilimarleen.es/2008-11-29(lilimarlen).mp3

- Track list programa:

1. The Movement: More products (Revolutionary Sympathies- 2005).
2. Street Dogs: In defense of dochester (Back to the world- 2005).
3. Doctor Deseo: Fugitivos del paraíso (Fugitivos del Paraíso- 1992).
4. Doctor Deseo: Alicia en Bilbao (Gotas de dolor… un charco de olvido- 1995).
5. Gatillazo: Internet (Sex Pastels- 2008).
6. Gatillazo: Stas jddo (Sex Pastels- 2008).
7. Los Carniceros del Norte: Llamando a las puertas del infierno (13 Cuchilladas/ 2º Acto- 2008).
8. Eyaculación Post Mortem: Tú vienes de negro y nosotros volvemos de gris (De los muertos y sus costumbres- 2002).
9. Nekromantix: Ghoulina (Dead girls don’t cry- 2004).
10. Sin Dios: Canción de la desesperación (Ruido Anticapitalista- 1991).
11. Triple N: Nunca lo he negado (Maqueta en directo).
12. Stiff Little Fingers: That’s when your blood bumps (All the best- 1983).
13. Doctor Deseo: Sexo, ternura y misterio (Sexo, ternura y misterio- 2008).