viernes, 12 de diciembre de 2025

Zer-Bizio? - Sentimientos y venganzas (reedición)


(Texto promocional)

- ZER-BIZIO? Sentimientos y venganzas. (1986).

REEDICIÓN LP 2025.

Este fue el primer trabajo de Zer-Bizio?, la mítica banda bilbaína y es también su disco más popular. Parte del mismo se grabó en directo. Punk Rock que salta desde las profundidades de los barrios inquietos. Un disco donde la cara A recogía ocho canciones grabadas en los estudios Tsunami de Donosti, y la cara B once canciones en directo en la sala Gaueko de Bilbao. Todo ello a cargo de Tomás a la voz, Jimmy a la guitarra, Txabi al bajo y Txipi a la batería. La propia “Sentimientos y venganzas” es la encargada de abrir el disco, para continuar después con un buen puñado de canciones más como "Dios ha muerto (en Larrauri)", "Atentado", "Sr. Juez" o "Joder qué bien, por citar algunas", que quedaron para la posteridad como auténticos himnos del punk vasco. 

Libro Lluvia, hierro y Rock and Roll reeditado


- Texto promocional.

LLUVIA, HIERRO Y ROCK&ROLL es un fascinante y minucioso recorrido a través de losprimeros 50 años de historia del rock bilbaíno. Un trepidante viaje en el tiempo que nos acercaa los grupos, los discos, los programas de radio, los fanzines, las revistas y los onciertos. Desde Platero y Tú, Los Mitos, Dinamita Pa'Los Pollos, Eskorbuto y Cancer Moon, hasta Fito y Los Fitipaldis, Atom Rhumba, M.C.D., We Are Standard y Cápsula. Compuesto a partir de másde 150 entrevistas a músicos, responsables de programas radiofónicos, promotores deconciertos, editores de fanzines y revistas, sociólogos, fotógrafos, periodistas y aficionados, el libro está ilustrado con más de 600 fotografías, carteles y entradas de conciertos que lo convierten en una obra de referencia única en su género. Más allá de un libro sobre música estamos ante un documento sociológico, una crónica detallada y una memoria sentimental en la que se ve reflejada la evolución de las inquietudes y los hábitos de ocio de buena parte de la juventud bilbaína. Partiendo de los guateques y las fiestas matinales de la década de 1960 hasta los festivales multitudinarios del siglo XXI, pasando por la explosión de las salas de fiestas de los años 70 y los bares y locales autogestionados de los 80 y 90. Nada escapa a este pormenorizado análisis repleto de anécdotas e historias curiosas. Esta nueva edición, ampliada, mejorada y exhaustivamente revisada, conmemora por todo lo alto el décimo aniversario de la publicación original, aparecida en 2008. Además de incluir nuevos testimonios y extractos de prensa, presenta un nuevo y espectacular diseño que incorpora numerosas fotografías y material gráfico inédito hasta la fecha. Medio siglo de historia del "Botxo" desde la perspectiva del rock, una de las manifestaciones socioculturales más relevantes de los últimos tiempos.

Apaloseko - Jodiendo la marrana (reedición)


Fecha de Edición: 19 Diciembre 2025
Edición Limitada: 300 Copias.
Apaloseko banda pionera del Punk Rock Extremeño.

Jodiendo La Marrana. Editado en 1993 por Walkiria Records. Para celebrar la referencia número 25 de Vinilako, hemos decidido reeditar este Lp de los Punk Rock Cacereño A.P.S.K. Catorce temas compuestos y grabados por cuatro chavalotes sin local de ensayo, desafinando cosa mala, gritando contra el sistema, cantan como si tuvieran tierra en la garganta; "Guerra social", "Desobediencia al sistema" y "Noches de borracheras". El Artwork lo realizaron Valerio Perolo y Karlitros.

miércoles, 10 de diciembre de 2025

Angelic Upstarts - Live at The Basins Nightclub '87


Angelic Upstarts. Live at The Basins Nightclub’87. Secret Records (2025). 

Hoy, 10 de diciembre de 2025, se cumple el cuarto aniversario de la muerte de Thomas 'Mensi' Mensforth, nuestro querido y legendario añorado vocalista de los espléndidos Angelic Upstarts. En su memoria, reseñamos un disco en directo que acaba de salir al mercado el pasado mes de octubre. No te olvidamos Mensi, Rest In Punk!! 

Si os fijáis, las últimas entradas que he subido en las que comentaba CD’s, alguno de estos trabajos eran en directo o traían algún concierto añadido como "bonus". Y es que reconozco que desde siempre he sido súper fan de los discos en directo. Además, la mayoría de ellos apenas han sido retocados a posteriori en un estudio (simplemente remasterizados un poco y ya está), por lo que genial, porque como ya señalaba en las críticas, esto les da un extra de autenticidad a la música de los grupos en dicho formato. Yo crecí escuchando piratas de La Polla Records, Cicatriz, Kortatu, Vómito, etc y pese al mal sonido de muchas de estas grabaciones, muchos de estos “bootlegs” me parecían mejores que los mismos directos oficiales. En el caso que nos ocupa ahora, este concierto de los Angelic Upstarts data del 3 de diciembre de 1987 y tranquilamente, se podría haber catalogado como un "pirata" si no hubiera terminando siendo editado por un sello, digamos, “oficial”. 

El sonido está sacado de la mesa de sonido y tiene alguna que otra subida y bajada de volumen, pero en líneas generales, está cojonudo y suena real como la vida misma. Tanto, que hasta encontramos todos los chistes y comentarios que hizo el Mensi (y Max Splodge), entre canción y canción. Pero es que además, las parlotadas vienen transcribidas en el libreto (algo se les escapa pero pecata minuta), así que mejor aún porque entender el acento “Geordie” del Mensi es algo complicado (y no digamos ya el acento londinense del Max Splodge). Si repasáis mis crónicas en el blog de los conciertos de los Angelic Upstarts, ya sabréis que las bromas del Mensi me solían cortar el rollo mucho al alargarlas tanto. En este directo, se ve que la electricidad de la sala se fue por 40 minutos y entre el Mensi y el Max Splodge entretuvieron a la audiencia a base de bien con un variado repertorio de chistes malos, como si del Club de la Comedia se tratara (por suerte, únicamente salen una pequeña parte de los chascarrillos). 

Por lo demás, a pesar de tocar canciones de alta carga política como son “Liddle Towers”, “Police Oppression”, la buenísima “Brighton Bomb”, etc etc (la verdad es que son la mayoría del repertorio), Mensi apenas hace alusiones políticas directas antes de empezar los temas. Solamente recuerda la figura del líder sindical minero Arthur Scargill al comenzar la de “One More Day”, y ya después, antes de la de “Solidarity”, y después de hacer bromas, suelta lo de que es sobre la unidad de la clase obrera. Bueno, también hay algo antes del “Never’ad Nothin’”, pero no mucho más aparte de acordarse de los parados. No hay por ejemplo ninguna referencia directa a los nazis y cuando los Angelic Upstarts se hacen la de “England”, lo único que Mensi dice es que él es “working class” y que está orgulloso de ser inglés. Nada que ver con sus últimos años en los que las proclamas antifascistas siempre estaban presentes. 

El concierto es de diciembre de 1987 y se supone que el LP Blood On The Terraces estaba casi ya en la calle, aunque el Set List de la noche fue más o menos el típico de toda la vida de los Angelic Upstarts a excepción de las anteriormente mencionadas “One More Day” (Last Tango In Moscow) y “Brighton Bomb”. La banda que los teloneó fueron los locales Red Letter Day. La sala donde actuaron, el Basins Nightclub, estaba en la ciudad de Portsmouth y hoy en día ya no existe. El Basins formaba parte de un complejo en el que había bares, un centro comercial y un aparcamiento que, al estar en una zona elevada, se ve que fue utilizado por numerosos suicidas para quitarse la vida… 

En definitiva, Live muy recomendable de los Angelic Upstarts que sería el directo nº 16 de todos los que el grupo tiene editados hasta la fecha, si es que no  me he dejado alguno (ver el listado completo abajo en los enlaces). Como siempre, Mensi, nunca te olvidaremos! Hasta el año que viene! 

- Escucha

- Angelic Upstarts en el blog

- Mensi Tributos

viernes, 5 de diciembre de 2025

Henry Cluney: nuevo disco y libro de memorias reeditado


Henry Cluney. 1976789. Autoproducido (2025). 

Antes de formar XSLF en 2013, Henry Cluney, ex guitarrista original de los Stiff Little Fingers, probó suerte como cantautor e incluso llegó a grabar el disco Ashes en 2011. Hasta que no formó los XSLF en 2013, únicamente solía actuar en acústico él solo, y cuando comenzó con los XSLF, siguió alternando tanto el formato “unplugged” como el de la banda. Sea como fuere que toque, a excepción de un concierto en que lo vi en 2016 con los XSLF y en el que se cantó dos temas propios, su repertorio casi siempre suele ser las canciones de los tres primeros LP’s de los SLF. Tras sus grabaciones con los XSLF, este CD-EP titulado 1976789 es lo primero que ha editado en solitario con material nuevo desde el mencionado Ashes. Pero a diferencia de entonces, este trabajo no es acústico, sino que suena como si fuera una banda, aunque eso sí, creo o me da la sensación, que lo ha grabado él todo (en el CD no vienen ni las letras ni apenas info alguna). El sonido lo encuentro un poco “raro” y es por lo que digo, que me da la impresión de que alguien le ha echado una mano con la batería electrónica y luego él, pues se ha ocupado del resto. Así pues, el resultado de este 1976789 es algo irregular sobre todo por el sonido y la producción, pues suena todo como muy casero. Tres de los temas son bastante rápidos aun teniendo como estilo el punk del 77, y pienso que más o menos, podrían haber sido parte del cancionero de los XSLF… En definitiva, Henry Cluney está más productivo que nunca y todo lo que se le ocurre, parece ser que lo acaba plasmando en solitario o con su grupo. Bien, aunque este 1976789 lo vea solo para los/as/es que gusten completar su colección de todo lo que tenga que ver con los grandísimos Stiff Little Fingers

- El CD-EP de cuesta 8 libras esterlinas y se puede pedir vía PayPal en este email: annecampbell2007@aol.com. Si sois de fuera del Reino Unido, preguntad antes por el precio total ya que me imagino que el importe final variará según de dónde seáis. 

- Henry Cluney - Página Web (en construcción). 
- Henry Cluney - Facebook Oficial


Catch Yerself On. The Journey To Stiff Little Fingers And XSLF. Henry Cluney/Roland Link. A skulking Records/Norn Iron Records Production (2025). 261 págs. Inglés. 

Aquí tenemos la reedición del libro con las memorias de Henry Cluney. Se ve que la edición de 2021 se agotó rápidamente y por la demanda que había entorno a él, pues Henry lo ha decidido reeditar pero ampliándolo (lleva 40 págs más), además de revisarlo y ponerle una nueva portada. Si en la edición original Henry salía de mayor, en esta nueva aparece él en sus tiempos de jovenzuelo. No me he leído la nueva versión entera, solamente me he mirado la parte final y efectivamente, Henry ha actualizado su historia. A destacar que si en la anterior edición del libro mantenía la esperanza de volver a tocar de nuevo con los Stiff Little Fingers, en ésta lo da ya por descartado, sobre todo por la actitud hacia él de Jake Burns (cantante). Además de que lo tienen bloqueado en las redes sociales, parece ser que no le consultan nunca a la hora de reeditar material antiguo de los SLF. Lo que ocurre es que en la última reedición del Inflammable Material (comentada aquí), han sacado una canción cuya autoría era toda de suya, por lo que se está mirando el asunto con su abogado… Tristemente, así están las cosas entre ellos. Una pena porque yo reconozco que me encantaría ver al menos una vez a los Stiff Little Fingers en directo con Henry Cluney en la formación. 

- Reseña del libro en su edición de 2021.

- Catch Yourself On.

Desvirgueitors - Kolonialismo Postmortem


- Desvirgueitors. Kolonialismo Postmortem

Edición en VINILO + CD. Pre-venta abierta. 

(Texto promocional).

Lanzamiento histórico:

Desvirgheitors, una de las formaciones más viscerales del punk HC de Vigo de los 80, regresan con una edición imprescindible que recoge las dos maquetas previas a su mítico LP, completamente restauradas y acompañadas de un montón de extras inéditos.

Kolonialismo Postmortem revisita el legado rabioso, político y absolutamente desatado de una banda que dejó su marca en la escena gallega con un sonido crudo, áspero y adelantado a su tiempo. Un documento sonoro devastador que refleja la intensidad, la urgencia y el caos de aquellos años.

Un lanzamiento pensado para quienes aman el punk sin filtros: real, feroz y sin concesiones.

1987 - 1991.

La historia vuelve a rugir.

- Edición conjunta con los sellos El Forat Records, @prohibido Bailar, @E.R.A Records, @Victims Records, Romantic songs recordings diy, Chivani Records y Zaragoza Desorden Records.

miércoles, 3 de diciembre de 2025

Reeditado Flores en la basura de Roberto Moso (Zarama)



FLORES EN LA BASURA


(Texto promocional)

Vuelve la obra imprescindible de Roberto Moso: el retrato de una cuadrilla con un país en transformación de fondo. 

Tomando como punto de partida el nacimiento, la vida e incluso la muerte del grupo de rock Zarama, del que fue cantante, Roberto Moso nos relata algunos de los momentos más importantes de su infancia, adolescencia y adultez. Flores en la basura nos abre las puertas a los entresijos del Rock Radikal Vasco y nos muestra desde dentro el movimiento y algunos de sus eventos y grupos —como Eskorbuto, La Polla Records o Hertzainak— más importantes. 

Nueva edición con prólogo de Roge Blasco y dos epílogos del autor.

Toreros After Olé - Grabaciones RNE 1984 (Pre-venta)


- Toreros After Olé. Grabaciones RNE 1984. 

- Texto promocional: 

La banda de Malou junto a su hermano Yoyo y Kike duró muy poco, sólo dejaron grabado un mini LP publicado en 1983 por el sello Nuevos Medios que llevaba Mario Pacheco (d.e.p.), donde aparecía su clásico e icónico tema “Chicos de la calle”, o la distorsionada y desfasada adaptación de Manolo Escobar “Porom Pom Pero”, entre otras.

Al año siguiente, cuando la banda estaba bien rodada y tenía el sonido bien afilado, fueron al programa de radio que realizaba Carlos Tena en RNE y registraron una grabación en directo donde se tocaron algunas canciones nuevas. Dicha sesión salió en vinilo en 2011 por el sello Rumble Récords, pero hoy en día el disco está descatalogado y difícil de conseguir. Es por ello que nos llena de satisfacción volver a rescatar este maravilloso archivo sonoro de esta auténtica y salvaje banda “Lolailo Punk”, que es como la definía su líder y amigo Manuel Malou, a quien desde aquí agradezco que haya permitido a TLJH Records realizar esta reedición para volver a disfrutarla.

Le hemos metido cariño para que la edición quede guapa, y será muy limitada, así que no os despistéis si queréis haceros con una copia!! Esperamos que esté disponible el próximo enero, con lo cual, a partir del próximo 15 de diciembre empezaremos el pre-order donde podéis reservaros ya vuestra copia en color verde transparente. Estad atent@s que este próximo año viene fuerte!!!!

- Email para pedidos: centrifugate@outlook.es 

lunes, 1 de diciembre de 2025

Bite Back- Syndrome 81- Die Toten Hosen


Bite Back. Dance Of Death. Skeleton Records (2025).

Tercer larga duración de los ingleses Bite Back, el cual es en mi opinión el disco que mejor está producido y que suena mejor de todos los que han editado hasta la fecha. Y es que Dance Of Death suena potentísimo pese a funcionar como trío en el momento de la grabación. A nivel estilístico, hay diferencias con respecto a su anterior Retrohate (comentado aquí), cosa que ya lo había podido observar en las numerosas veces que los he visto en directo. El sonido de Bite Back en este trabajo es más contundente, continúa habiendo melodía y coros, pero da la sensación de que es su álbum más duro, con esas líneas de bajo tan bestias que molan mucho. Hay por supuesto el clásico punk rock “Made in England”, en el que destaco por encima de todo la fantástica “Stand By Me”, además de la de “One-Eyed-City” y “The Truth”, mientras que otros temas, los podría haber firmado tranquilamente el mismísimo Iggy Pop (“Bad Blood” por ejemplo) o los Stogges (“Road Warrior”). Leyendo las letras, me ha sorprendido ver abundantes referencias locales en ellas, no en vano los músicos de Bite Back llevan décadas en la escena punk de su ciudad. En definitiva, un paso más hacia adelante para el grupo, y ahora habrá que ver qué dirección toma la banda con la incorporación -otra vez- de nuevos miembros. Dance Of Death no está aún en ninguna plataforma digital, cosa que como ya he comentado en diferentes ocasiones cuando he reseñado otros discos, pienso que es contraproducente si es que un grupo se quiere dar mínimamente a conocer en estos tiempos del monstruo de internet que corren…

- Bite Back - Facebook


Syndrome 81. Prisons imaginaires. Destructure Records (2022).

Este disco o, mejor dicho, discazo, salió allá por 2022, pero lo comento ahora porque finalmente me he hecho con un copia original del mismo. Y es que solamente reseño trabajos que poseo o que doy por sentado que me los acabaré pillando originales. Prisons imaginaires cuenta con trece trallazos de punk influenciados claramente por el denominado Cold Oi, estilo que no hace falta que diga que está muy de moda últimamente y que a mí personalmente, me encanta. En estos tiempos de internet y de tanta saturación musical, es difícil que un disco me entre a la primera y que me gusten casi todas las canciones. Éste es el caso. Porque vaya flipada de CD!! Imposible ponerle una pega o elegir un tema en particular, pues es brutal de principio a fin. Y eso que hasta que no lo sacaron no me llegué a interesar nunca por el grupo a pesar de que ya veía que tenían mucho seguimiento. Junto a Rancoeur y Cran, de lo mejor hoy día de Francia a nivel de punk y Cold Oi. 



Die Toten Hosen. Auf dem Kreuzzug ins gluck-125 jähre Die Toten Hosen. Virgin (1990). 

Este doble CD me lo pillé no hace mucho tirado de precio, y es que ya se sabe que los Die Toten Hosen son muy populares allí en su país, y por tanto, no es difícil encontrar sus antiguos trabajos en oferta o de segunda mano. Yo, a los DTH les seguí la pista más o menos hasta el Learning English, Lesson One. Luego ya, con internet de por medio, los fui escuchando intermitentemente y cosas sueltas más que nada. En este disco que nos ocupa ahora todavía mantenían el tipo, es decir, aún su estilo no se había convertido en el rollo que han estado haciendo estos últimos años, que más que nada es el rollo comercial americano orientado a los adolescentes pero en alemán. Y yo no tengo problema alguno con el que triunfen comercialmente, que quede claro. Incluye dos versiones de los The Boys (“First Time” y “New Guitar In Town”), en las que colabora el tristemente fallecido Honest Plain (dep). Y por lo demás, ya sabéis, el típico sonido de los DTH de su primera época, punk rock con melodía, buenos coros y canciones bastante largas en su mayoría. Está claro que el cantar en alemán les da un toque bastante personal y único pese a ser punk rock de toda la vida. ¿Canciones favoritas? Me quedo con “Fünf vor zwölf “, “Sein oder Nichtsein” y la de “Jartos d’aguantar” de los Reincidentes jaja. El segundo CD trae un montón de extras y rarezas que paso de comentar porque no quiero que me salga una reseña muy larga. En definitiva, está bien el disco pero para mí, su mejor trabajo siempre será el Ein kleines bisschen horrorschau.

domingo, 30 de noviembre de 2025

Redskins - The Spitfires


Redskins. Neither Washington Nor Moscow… London Records (2021). 

Excelente reedición del clásico y único LP en estudio que sacaron los Redskins en vida, el Neither Washington Nor Moscow… de 1986. Es excelente porque viene además en una caja de cartón con 4 CD’s que llevan abundante material extra del grupo, más un libreto de 66 páginas con las letras y otros textos entorno a la banda y las canciones. La mezcla que los Redskins hacían de punk y soul a muchos nos voló la cabeza cuando los escuchamos. Y ya sabemos que su postura política influenció a su vez a toda una generación de skinheads cuando la escena estaba casi totalmente copada por grupos de mierda nazis y derechistas. El Neither Washington Nor Moscow… me encantaba, pero opino que por tener una producción un tanto floja con orientación al pop, no reflejaba el verdadero potencial de la banda. Sus trabajos en directo nos mostraron su poderío real, incluso diría sus primeros temas también, aunque a nivel de técnica sonaran obviamente más amateurs. En mi opinión, poco se ha reivindicado a los Redskins (espero que estas reediciones les hagan justicia), una banda que unió a diferentes subculturas en los 80 y que tenían un posicionamiento abiertamente de izquierdas y sin ambigüedades que valga. 

Yendo ahora al trabajo en si, el primer CD lleva el Neither Washington Nor Moscow… con algunos bonus, mientras que en el segundo CD nos encontramos con diferentes versiones de sus clásicos, así como otros temas pertenecientes al Kick Over Apartheid Tour de 1985. El tercer CD nos trae un directo inédito del año 86, así como las apariciones del grupo en diferentes programas de la BBC. Por último, en el cuarto CD nos podemos encontrar con material de sus primeros tiempos, cuando se llamaban No Swasticas, así como también su primer single o primeras demos. Casi todo este material ya se había podido escuchar anteriormente en los discos Rarities (1997) y Epilogue (2010), pero hay que decir que a su vez lleva otros cortes no publicados nunca hasta la fecha y que pertenecían a diferentes piratas de la banda o incluso entrevistas en radios. Absolutamente geniales e imprescindibles!! Escucha



The Spitfires. Year Zero. Hatch Records (2018). 

The Spitfires son un grupo inglés afiliado a los sonidos mod, reggae/ska, punk y soul que provienen de la ciudad de Watford, a las afueras de Londres, y que parece ser que visten muy bien, cosa que a mí me da igual, la verdad. Ellos son una de las pocas bandas que de alguna manera han reivindicado a formaciones tan necesarias como The Clash, The Jam, The Specials o los Redskins entre muchas otras. Creo que los conocí en su día gracias al blog Condenado. Esa mezcla que como decía hacen de diferentes estilos les hace (casi) únicos, pues no abundan grupos con su mismo planteamiento, y porque además, las incursiones que hacen en esos diferentes sonidos las hacen siempre manteniendo una calidad muy alta. El disco que comento me gusta incluso reconociendo que tiene un deje algo comercial, ahora bien, no les he seguido mucho la pista tras dicho trabajo (se llegaron a separar por un tiempo), así que no sé si han continuado con el buen nivel musical en sus últimas grabaciones… Espero que sí, me pongo al día un día de estos y válgase la redundancia. Escucha

Redskins - Newtown Neurotics


These Furious Flames! Redskins Live! (1985/1986). London Records (2023). 

Doble LP o CD de los Redskins que fue editado hará un par de años con una presentación de lujo. Como yo lo tengo en su versión CD, diré que los discos vienen dentro de un bonito digipack, el cual contiene un libreto de 40 páginas con información sobre las canciones del grupo, así como otros textos de algunos ex miembros de la banda, más el de otros músicos o diversos periodistas que opinan todos acerca de los Redskins. En el primer CD encontramos el que fuera el disco Live que se publicó en su día en 1994. Este concierto lo dieron en Londres en 1985 dentro de la gira que hicieron para denunciar el Apartheid sudafricano. Éste ya lo conocíamos, pero he de decir que, el material que trae el segundo CD, es o era todo inédito. Me refiero a la segunda parte de las canciones grabadas durante la mencionada gira anti Apartheid, en las que hay varias sorpresas, como son las colaboraciones de Billy Bragg, con quien versionean a The Beatles y Curtis Mayfield, y la de Jerry Dammers, con quien se tocan el “Skinhead Moonstomp” de los Specials. Después viene otro directo grabado también en Londres pero en el año 1986 y otros bonus tracks igualmente en concierto. Estos directos no parecen obviamente retocados en el estudio y es por ello que suenan cañón, reales y súper potentes. Vamos, como eran los Redskins encima de un escenario. Escucha



Newtown Neurotics. Triumph Over Adversity. Live At Brunel University 04.04.1987. Cruel Binary Records (2015). 

Directo rescatado de una cassette que ni el propio Steve Drewett, guitarra-cantante de los Newtown Neurotics, sabía que existía. El concierto ha sido rematerizado pero no se ha editado nada de su contenido, por tanto, se ha mantenido todo, incluido algún fallo que tenía originalmente la grabación. El fallo al que me refiero es el pequeño salto que hay entre la canción “Take Strike Action” (versión con letra cambiada del “Shake Some Action” de los Flamin’Groovies), y la de “Living With Unemployment”. Resulta que como la cinta en la que se estaba registrando el directo era de 45 minutos por cara, y como el show de los Neurotics duró más, en un momento dado, se le tuvo que dar la vuelta a la cassette para seguir grabando por la otra cara, y precisamente, el tiempo que se tardó en realizar tal acción, es la parte que falta de entre dichos temas. Por lo demás, en el repertorio de 14 canciones de los Newtown Neurotics aparecen 4 versiones, la mencionada de los Flamin’Groovies; el “Airstrip One” de Attilla And The Stockbroker; el famoso himno de soul “Stand By Me” y la adaptación de la grandiosa “Solitary Confinement” de los The Members que los Neurotics hacían modificando la letra y que titularon “Living With Unemployment”. En resumen, buen documento sonoro de los Newtown Neurotics en directo que suena auténtico por no haber sido retocado a posteriori en el estudio. Por cierto, el concierto de los Neurotics comenzó con algo de retraso porque antes del mismo, hubo un falso aviso de bomba de alguien que se hizo pasar por el IRA. El audio de Triumph Over Adversity se puede escuchar en Youtube

Reseña del libro Belfast Punk And The Troubles


Belfast Punk And The Troubles. An Oral History. Fearghus Roulston. Manchester University Press (2024). 192 peg. Inglés. 

Este libro se editó en un primer momento en 2022, pero yo tengo la edición de 2024. Lo tenía “clichado” desde casi el momento en que fue publicado, pero increíblemente, el precio con el que salió era prohibitivo. No sé por qué, pero al principio pedían por él entre 60 y 80 pavos, por lo que flipé en colores por lo abusivo del importe. No sé si la edición en tapa dura trae más páginas, fotografías o algo extra, pero ya digo que me sorprendió mucho. Así pues, hasta que no sacaron la versión más económica del mismo con tapa blanda, no me lo pillé. Y la verdad, al final, para nada, pues su contenido me ha dejado un pelín bastante frío, para ser honesto. Publicándolo la Universidad de Manchester ya me imaginaba que el enfoque sería el académico, pero sinceramente, no me lo esperaba tan espeso como finalmente así ha sido. En resumen, no me ha gustado. Otro asunto peliagudo es lo de “Historia oral” del título. Yo, por historia oral entiendo los típicos trabajos en los que no sale texto alguno del autor, sino que únicamente aparece lo que van diciendo los entrevistados con su nombre delante, y a través de sus declaraciones, pues se va trazando la historia de lo que se pretende contar… En mi opinión, este libro es simplemente un ensayo de corte sociológico-académico en el que se incluyen numerosos comentarios y citas de la gente a la que entrevista Fearghus Roulston, pero aun esto, los textos del autor son mayoritarios y por tanto, es simplemente, como digo, un ensayo. En fin, no sé qué decir más, mi decepción puede que venga porque me esperaba algo parecido o una especie de “Por favor, mátame” o un “Harto de todo” pero centrado en el nacimiento de la grandiosa escena punk de Belfast. Pero no pasa nada, para los/as/es interesados/as/es en la historia del Punk en el norte de Irlanda, os recuerdo el mejor libro que ha salido sobre la materia hasta el momento: It Makes You Want To Spit!, de Sean O’Neill y Guy Trelford

XSLF Discos


XSLF. Straight Outta Belfast. Autoproducido (2020). 

El incombustible Henry Cluney, ex de los Stiff Little Fingers, continúa incansablemente sacando material tanto en solitario, como con sus XSLF y de manera totalmente autoproducida. Eso sí, luego en los directos, lo que casi siempre cae es lo que todo el mundo espera (para qué nos vamos a engañar), esto es, los himnos de siempre de los SLF. Este EP de tres temas está ciertamente muy bien, casi diría que es de lo mejor que han sacado desde que comenzaron. Las tres canciones que lleva destilan un punk rock cojonudo Made In 77 que no desentonarían para nada dentro de cualquier nuevo álbum de los oficiales SLF. Tanto el tema que da título al trabajo como la segunda canción tienen una clara referencia a Belfast, aunque no puedo hablaros de las letras pues no vienen. Tampoco entiendo cómo en estos tiempos de internet que corren, Henry Cluney no pone todos los discos que saca en la red (ya sea en Bandcamp, Youtube, etc), pues opino que podría así obtener una mejor y mayor difusión. En definitiva, como dice el refrán, lo bueno breve; dos veces bueno.


XSLF. Northstar. Autoproducido (2020). 

Tras estrenarse con buena nota con el EP Inflammable Material en 2017 (comentado aquí), lo siguiente que sacaron los XSLF, el álbum Arrup Bang, también del 2017 y comentado aquí, fue un paso hacia atrás debido al pobre resultado del mismo. En 2020 Henry Cluney repite la misma fórmula que en 2017, esto es, saca en el mismo año tanto un EP como un disco “largo”, que es éste que ahora nos ocupa y que lleva por título Northstar. 14 son los temas con un resultado mucho mejor que su predecesor. El sonido y la producción me imagino que han tenido que ver lo suyo, pues son óptimos. Desde la marcha de Jim Reilly, los XSLF han ido probando diferentes baterías y me sorprende ver que el que ha grabado este CD no es el mismo tampoco del EP aun habiendo sido grabados en el mismo año. Minucias aparte, Northstar está a la altura que se le tiene que exigir a una figura del talento de Henry Cluney. Punk Rock que entra muy bien y que lleva numerosos buenos momentos con canciones como “It’s Not Me”, “One Day”, “The Storm” o “Northstar”. Diría incluso que me han recordado por momentos ligeramente y en según que temas, a los Cock Sparrer… A destacar que el corte “Olé (March Of The Cowards)” es de temática antitaurina (viene libreto con las letras), y que el disco contiene a su vez una versión del “Stop That Train” de Peter Tosh pero adaptada al punk rock. Por cierto, me recuerda algo al “You Can Get It (If You Really Want It)” del Desmond Dekker, cosa que me ha chocado mucho (al menos en el estribillo). Como el anterior EP, este disco tampoco lo he podido encontrar en ninguna plataforma de internet. 

- El CD-EP de Straight Outta Belfast cuesta 8 libras esterlinas, mientras que el de Northstar vale 15 libras. Se pueden pedir vía PayPal en este email: annecampbell2007@aol.com. Si sois de fuera del Reino Unido, preguntad antes porque me imagino que el precio final cambiará al ser los gastos de envío más caros. 

- Henry Cluney - Página Web (en construcción). 
- Henry Cluney - Facebook Oficial

Stiff Little Fingers: Inflammable Material (más extras) reeditado


Stiff Little Fingers. Inflammable Material+Extras. Parlophone (2025).

Guau!! esto sí que es un súper buen regalo de pre-navidad!!! 46 años tras su salida, los Stiff Little Fingers nos obsequian con la reedición remasterizada del que fue su clásico y primer LP, el Inflammable Material. Pero lo mejor son los extras que trae. Hay diferentes opciones de hacerte con este trabajo, pero en su versión más completa, el contenido es sumamente interesante. Se trata de 4 CD’s, más un DVD y un libro de 66 páginas a todo color. En el primer disco viene el LP en si remasterizado, más los tres primeros singles del grupo con la excepción de la canción “Alternative Ulster”, que no está incluida. El segundo disco lleva las dos sesiones que hicieron para la BBC dentro del programa de John Peel en el año 1978. Lo que trae el tercer disco es todo inédito. Son dos demos que datan de 1978, una la grabaron en los tiempos en que el sello Island se interesó por ellos, mientras que la otra, también del 78, la grabaron en Belfast antes de poner rumbo a Londres (la querían utilizar como promoción de cara a las compañías). Las dos demos, además de no haber sido nunca publicadas hasta la fecha, llevan a su vez temas desconocidos que nunca aparecieron en los trabajos oficiales de los SLF (“Revenge” por ejemplo, escrita por Henry Cluney), más diferentes versiones o adaptaciones de sus clásicos (incluida una sin letra aún, o sea, instrumental, la de “Law And Order”). 

El cuarto disco es tremendo, pues se trata de un directo de 1979 que está tal cual fue grabado, por lo que se escuchan todos los comentarios que hace Jake Burns entre canción y canción, o incluso cómo algún espontáneo se sube a cantar con ellos en la de “Wasted Life”. Es increíble cómo sonaban en sus comienzos y la energía y vitalidad que tenían en directo los Stiff Little Fingers! Pensaba que el Hanx era un directazo pese a estar retocado en el estudio, pero no, tras oír este Live At Troon, tengo ahora mis dudas sobre cuál es mejor… Y es que repito, qué frescos que sonaban y qué calidad tenían ya en sus comienzos, no me extraña nada que acabaran triunfando. El 5º disco es un DVD con videos del grupo, algunos en concierto, los cuales creo que aparecieron en algún momento u otro en la televisión, más otros pertenecientes a una sesión de promo que les hizo Rough Trade, el sello con quien acabaron editando el Inflammable Material. Precisamente, a diferencia de los otros videos, esta sesión de Rough Trade en la que hacen playback yo nunca la había visto antes en Youtube, así que diría que es la gran novedad del DVD. 

Por último, el libro. Más de 60 páginas a todo color y lleno de fotografías de la banda en sus primeros tiempos. En él se nos explica el nacimiento de los SLF y todo el recorrido que hicieron hasta que grabaron el LP Inflammable Material. Está escrito por Stuart Bailie, autor de, entre otros trabajos, Troubles Songs, libro que ya comentamos en su día en el blog (aquí). 

Hanx (Gracias) a mis queridísimos Stiff Little Fingers por este regalazo!!! 

sábado, 29 de noviembre de 2025

Stiff Little Fingers: Live At Rockpalast 1980-1989


Stiff Little Fingers. Live At Rockpalast 1980-1989. MIG. 2021. Triple Digipack 2CD+DVD. 

Rockpalast fue en su origen un programa de la televisión alemana que emitió multitud de conciertos de toda clase de bandas entre los años 1974 hasta finales de los 80. Stiff Little Fingers actuaron allí un 28 de noviembre de 1980 junto a The Jam. Dicho concierto corre por las redes desde hace siglos e incluso ha sido editado en diferentes bootlegs (yo tengo uno de estos piratas). Por tanto, que este directo salga ahora decentemente publicado, con una bonita presentación, portada y con librillo incluido (aunque podrían haber puesto algo más de información), es una buena noticia. Porque además, aparte de ésta ya conocida actuación de 1980, en el segundo disco viene otro concierto que dieron los SLF en dicho programa pero esta vez en 1989 y en Dusseldorf, y que yo personalmente desconocía por completo. Así pues, no lo había podido escuchar hasta que no me pillé este trabajo. A diferencia de su primer bolo que viene tanto en formato audio como en video, este segundo sólo viene en audio. 

Cuando decía que en el libreto podrían haber metido algo más de información, un ejemplo de ello sería que, Jake Burns, cantante de los Stiff Little Fingers, incluye un pequeño texto en el que recuerda que el concierto fue muy bien y que en la de “Back To Front” (nueva por entonces), el batería Jim Reilly metió una gamba, pero curiosamente, no comenta nada de que al comienzo de la de “Tin Soldiers”, la tuvieron que cortar pues la seguridad se las “tuvo” con un punk que se subió al escenario… (dicho incidente se puede ver aquí desde el minuto 51:15). El directo de 1989 es más corto (pone 9 temas pero son en realidad 10, ya que no sé por qué motivo la de “Suspect Device” no aparece en el listado), y la única diferencia radica en que el batería por entonces era Dolphyn Taylor. Éso y que obviamente el repertorio es algo distinto, pues incluyen temas de los discos Go For It, la de “Listen” o la versión de la canción tradicional irlandesa “The Wild Rover” (incluida en su día en el EP del mismo nombre que salió como complemento del LP en directo de 1989 titulado See You Up There!). Bueno, he de decir que comparando los dos conciertos, está claro que los SLF en 1989 habían perdido un pelín de energía y rapidez… En definitiva, si eres fan de los SLF, este trabajo no puede faltar en tu colección. 

- Aqui.

Stiff Little Fingers: CD's recopilatorios


Stiff Little Fingers. The Albums 1991-1997. Captain Oi! 2019. Caja con 4 CD’s.

Hace ya un tiempo que el sello Captain Oi!, quien ha pasado a ser una especie de franquicia de Cherry Red Records, empezó a reeditar las discografías de los grupos clásicos del punk británico agrupando los discos de las bandas por años y presentándolos de manera exquisita en unas bonitas cajas de cartón. Casi todas las compilaciones son muy aconsejables, aunque dependiendo del grupo, no todos los trabajos están presentes debido me imagino al asunto de las licencias y/o los permisos. En el caso que ahora nos ocupa, los 5 primeros LP’s clásicos de los Stiff Little Fingers pertenecen ahora a la compañía Parlophone quien ya los sacó en el 2014 con una presentación parecida (aunque no tan currada) a la que nos referimos ahora. Me imagino que esos álbumes son los que aún hoy en día dan beneficio real y es por ello que dicha multinacional los irá reeditando según le tercie, haciendo así imposible para otros sellos licenciar dichos trabajos (supongo que pedirán una buena pasta). 

Pero no pasa nada, porque el que fuera el bajista de los The Business y capo ahora creo del sello Captain Oi!, Mark Brennan, tuvo la genial idea de agrupar en una de estas cajas algunos de los discos que sacaron los Stiff Little Fingers entre los años 1991 y 1997. Los de estudio están todos presentes (el Flags & Emblems, el Get A Life y el Tinderbox), mientras que el otro CD elegido es el directo Pure Fingers Live que salió en 1993, aunque podría haber metido perfectamente también el otro directo llamado Fly The Flags, que fue editado en 1992. Ambos me encantan y por cierto, los sacó la misma compañía, Dojo, así que no sé a ciencia cierta por qué se decidieron por uno y no por el otro (me imagino que quizá Jake Burns, cantante de los SLF y quien colabora con un texto en el libreto, podría haber tenido algo que ver en la decisión). El librillo que trae y la presentación del trabajo ya digo que están bastante bien, y por lo demás, decir que en el disco Tinderbox, han subsanado finalmente el error de la versión original que omitía una canción (la de “No Barriers"). 

Yendo a los trabajos en sí, vamos primero con el Flags & Emblems. Primero de todo, recordar que estamos ya en los tiempos post vuelta del grupo y en la década de los 90. Los años dorados del grupo quedaron atrás. Si te quedaste anclado en el Inflammable Material, el Nobody’s Heroes y el Go For It, es posible que este disco lo encuentres algo irregular, pero en mi opinión es un trabajo más que decente, eso sí, más roquero por momentos que punk y que significó la entrada en la banda del ex bajista de los The Jam, Bruce Foxton, tras la salida de Ali McMordie. A mí el Flag & Emblems me gusta y eso que el mismo Jake Burns no lo considera un buen disco. Mis canciones favoritas serían las de “Stand Up And Shout”, “Beirut Moon” y “No Surrender”; más la de “Johnny 7” y Die And Burn”. 

El directo Pure Fingers ya lo comentamos en el blog en su día junto al Tinderbox y otros trabajos de los SLF (aquí), lo único a añadir es que fue el último disco en que estuvo presente Henry Cluney

El Get A Life suena aún más si cabe a rock, pero como siempre, contiene también algunos buenos trallazos y pienso que por momentos, supera a su predecesor. En este trabajo es cuando despiden a Henry Cluney y los SLF funcionan como trío una temporada (en el disco Jake Burns grabaría las dos guitarras). Mis temas preferidos son el “Walk Away”, “No Laughing Matter”, “Get A Life”, “The Road To Kingdom Come” y la de “I Want You”. A los que os guste el rollo celta aquí encontramos también la afamada “Harp”. 

Vamos con el Tinderbox. Ahora quien sale es el batería Dolphyn Taylor y en su lugar entra Steve Grantley, el hasta la fecha batería titular en el grupo y quien coincidió con Jake Burns en los tiempos de la Big Wheel. Ian McCallum entraría a su vez como segunda guitarra y también continúa actualmente con la banda (aunque en el disco no participó, solo contribuyó en los coros de una canción). Este disco es tremendo y según el día, casi que lo prefiero a los dos anteriores. La única canción que sobra es la versión rapera de “The Message”. El resto es pura dinamita, punk rock cojonudo con sus habituales dosis de melodía, guitarras, alguna balada que otra muy guapa (“Dead Of Night”), e incluso algún tema de influencia celta (“Roaming Boys” Part Two). Con este trabajo me reenganché de verdad a los SLF.


Stiff Little Fingers. The Singles 1978-1983. Captain Oi! 2025. Doble CD.

Este doble recopilatorio es simplemente la reedición del disco All The Best que salió originalmente en 1983 pero con diferente título, portada, insert y formato. La compilación cubre la época dorada del grupo antes de su primera disolución en 1983. Por tanto, nos encontramos con todos los singles y EP’s que los Stiff Little Fingers sacaron desde su formación hasta el periodo más comercial de la banda, con el disco Now Then… y el EP de Listen, el cual se le conoce mayormente como el "£1.10 or Less" EP (el precio que costaba). La presentación y la información del libreto están muy bien y tan solo puedo añadir que, si alguien tiene dudas sobre qué LP escuchar o comprarse primero de los SLF, este recopilatorio es perfecto para empezar, pues lleva la creme de la creme de sus primeros trabajos.

En pre-venta el libro Represión: El Punk antes que el Punk (Los Violadores)


- Represión: El Punk antes que el Punk.

El camino de Los Violadores hacia su disco debut en una Argentina violenta.

PIL Chalar y Juan Ignacio Provéndola.

- Texto promocional:

Con el subtítulo 'El camino de Los Violadores hacia su disco debut en una Argentina violenta', el libro repasa el trayecto del grupo —pionero del punk en la Argentina y Latinoamérica— hacia su primer disco, en el contexto de la última dictadura. 

El libro cuenta con el prólogo del Ruso Verea y es el resultado de más de treinta entrevistas realizadas por los autores, además de un gran trabajo de archivo. 

Se trata de un proyecto en el que el músico estaba trabajando junto al periodista al momento de su fallecimiento. Cuatro años después, finalmente se dieron las condiciones para publicarlo, tal cual era el deseo del mismo Pil Trafa

El libro se presenta el próximo 10 de diciembre en el Strummer Bar, con la participación de Sergio Gramática y Beto Zamarbide. Modera Mariano Asch. Hasta esta fecha se puede comprar en preventa a precio promocional, contactando al autor @juaniprovendola vía mail. 

- Publicado por @radiotripolidiscos

jueves, 20 de noviembre de 2025

20-N


Loquillo - "Viva Durruti"

40 canciones anti-heroína del Punk Ibérico


Tras comentar el libro de A Punk Tale (aquí), el cual va sobre las andanzas de un punk inglés que era heroinómano, decidí buscar todos los temas anti-heroína que ha generado nuestro querido Punk Ibérico y hacer con ellos una lista. He de puntualizar que la idea era la de indagar en las canciones que versaran únicamente sobre y contra la heroína, pues hay cientos de temas que tratan sobre las drogas pero en un plan ya más genérico. Estos los he descartado, así como otros que, aunque la letra de a entender que hablan sobre algún tipo de adición al caballo u otras substancias, al ser tan metafóricas, pueden dar pie a diferentes y muy subjetivas interpretaciones (por ej, “Envenenado” de Parabellum o “Adiós, reina mía” de los Eskorbuto, entre muchas otras). Reitero que son “anti”, aunque una cosa que hay que decir es que, a menudo, me he encontrado con bandas que cuentan con canciones en contra del jaco, pero sin embargo, tienen otras en las que se jactan o directamente hacen apología de tomar otro tipo de drogas (y no me refiero al alcohol precisamente). Un ejemplo rápido sería el del señor Manolo Kabezabolo y sus odas al speed, junto a su fantástico tema anti-heroína “Sólo otra vez”, pero los hay a montones. Esto no me ha sorprendido en absoluto, pues desde siempre el caballo se ha visto como la droga más destructiva de todas, y porque dentro del punk, desde sus comienzos, siempre se dio al individuo/a total libertad para hacer lo que quisiera con su cuerpo. Otra cuestión sería, visto lo visto, que esta “filosofía” valga mínimamente la pena. Pero en fin, cada uno/a que escoja su droga favorita: alcohol, farlopa, televisión, fútbol, el gimnasio, el coleccionismo de discos, los videojuegos… “Vicio, Vicio”, como cantaban los Reincidentes! He conseguido o, mejor dicho, decidí parar de buscar tras dar con 40+3 canciones de punk (y algo de ska más los Negu), pero estoy seguro de que me he dejado muchas, aunque repito, son o pretenden ser contra la heroína, de las que hablan de drogas en general, he pasado porque no quería que me saliera un listado de 200 temas. Aun todo, si ves que se me ha olvidado alguna, déjame un mensaje en los comentarios. 



1. 1ª Komunión: Antiheroina
2. 37 Hostias: La yonki
3. A Palo Seko (Madrid): Kaballo kotxino
4. Agua Bendita: Billy Joe
5. Andanada 7: Era un buen chaval
6. Anti-Régimen: Heroína
7. Arpaviejas: A rienda suelta
8. Assalt 43: Pura vida
9. Ataúd Vacante: Volabas
10. Cicatriz: Reggae del vómito
11. Commando 9 mm.: Odio la heroína
12. El Último Ke Zierre: Matarratas
13. Eskupe: Has caído
14. Estupidofacientes: Yonki
15. Exkomulgados: Heroína asesina
16. Goma 2: No más jako
17. Ilegales: La pasta en la mano
18. Inadaptats: Obre els ulls
19. Intolerance: Jaco
20. Kortatu: Nivel 30
21. L’Odi Social: Maldita heroína
22. La Chusma: A jako no me invites
23. La Polla Records: Escorpión
24. La Soga del Muerto: No a la heroína
25. Mamá Ladilla: Yonkis go home
26. Manolo Kabezabolo: Sólo otra vez
27. Matando Gratix: Chutas y bombeas
28. MCD: Yonky
29. Mundo Matadero: Adict@
30. Negu Gorriak: Aizu
32. Odio: Fase terminal
33. Olor a Sobako: No a la heroína
34. Ostiaputa: No sé
35. Petra de Fenetra: Maldito homenaje.
36. Punko!Uk: Heroína. 
37. Reincidentes: La viuda
38. SDO 100% Vegetal: Jako, no! 
39. Skaparàpid: No a la mafia de la heroína
40. TDK: Heroína
41. Terrorismo Sonoro: Heroína
42. Tiro Na Testa: Ionki
43. Últimos de Cuba: Jako mate


- Datos y enlaces de interés

- Recomiendo ver este interesante video de una entrevista a un ex toxicómano punk vasco por si a alguien le pudiera ayudar. 
- La foto de la entrada es la del mítico Jon MantecaCojo Manteca (video 1- video 2), mientras que las siguientes están sacadas de un reportaje sobre drogas en las que aparecía otro punk vasco afincado en Barcelona. La última ya sabéis quién es...
- Los 80, drogas, sida y punk en Euskal Herria: documental
- Música y Decibelios: Punk y heroína en la Euskadi de los 80 (texto). 
- Y para terminar, Bajo el caballo, con Josu Expósito de los Eskorbuto (video).