Stiff Little Fingers: Inflammable Material (más extras) reeditado

Stiff Little Fingers. Inflammable Material+Extras. Parlophone (2025).

Guau!! esto sí que es un súper buen regalo de pre-navidad!!! 46 años tras su salida, los Stiff Little Fingers nos obsequian con la reedición remasterizada del que fue su clásico y primer LP, el Inflammable Material. Pero lo mejor son los extras que trae. Hay diferentes opciones de hacerte con este trabajo, pero en su versión más completa, el contenido es sumamente interesante. Se trata de 4 CD’s, más un DVD y un libro de 66 páginas a todo color. En el primer disco viene el LP en si remasterizado, más los tres primeros singles del grupo con la excepción de la canción “Alternative Ulster”, que no está incluida. El segundo disco lleva las dos sesiones que hicieron para la BBC dentro del programa de John Peel en el año 1978. Lo que trae el tercer disco es todo inédito. Son dos demos que datan de 1978, una la grabaron en los tiempos en que el sello Island se interesó por ellos, mientras que la otra, también del 78, la grabaron en Belfast antes de poner rumbo a Londres (la querían utilizar como promoción de cara a las compañías). Las dos demos, además de no haber sido nunca publicadas hasta la fecha, llevan a su vez temas desconocidos que nunca aparecieron en los trabajos oficiales de los SLF (“Revenge” por ejemplo, escrita por Henry Cluney), más diferentes versiones o adaptaciones de sus clásicos (incluida una sin letra aún, o sea, instrumental, la de “Law And Order”). 

El cuarto disco es tremendo, pues se trata de un directo de 1979 que está tal cual fue grabado, por lo que se escuchan todos los comentarios que hace Jake Burns entre canción y canción, o incluso cómo algún espontáneo se sube a cantar con ellos en la de “Wasted Life”. Es increíble cómo sonaban en sus comienzos y la energía y vitalidad que tenían en directo los Stiff Little Fingers! Pensaba que el Hanx era un directazo pese a estar retocado en el estudio, pero no, tras oír este Live At Troon, tengo ahora mis dudas sobre cuál es mejor… Y es que repito, qué frescos que sonaban y qué calidad tenían ya en sus comienzos, no me extraña nada que acabaran triunfando. El 5º disco es un DVD con videos del grupo, algunos en concierto, los cuales creo que aparecieron en algún momento u otro en la televisión, más otros pertenecientes a una sesión de promo que les hizo Rough Trade, el sello con quien acabaron editando el Inflammable Material. Precisamente, a diferencia de los otros videos, esta sesión de Rough Trade en la que hacen playback yo nunca la había visto antes en Youtube, así que diría que es la gran novedad del DVD. 

Por último, el libro. Más de 60 páginas a todo color y lleno de fotografías de la banda en sus primeros tiempos. En él se nos explica el nacimiento de los SLF y todo el recorrido que hicieron hasta que grabaron el LP Inflammable Material. Está escrito por Stuart Bailie, autor de, entre otros trabajos, Troubles Songs, libro que ya comentamos en su día en el blog (aquí). 

Hanx (Gracias) a mis queridísimos Stiff Little Fingers por este regalazo!!! 

- Rough Trade. 

Angelic Upstarts - Directos

El pasado 10 de diciembre se cumplió un año desde que el gran Thomas Mensi nos dejó. En su día reseñamos la discografía oficial de los Angelic Upstarts (aquí), aunque dejando fuera los álbumes en directo. Por tal motivo y en recuerdo del Mensi, ahora os voy a pasar a comentar 12 discos y 3 DVD’s en concierto de los Upstarts los cuales tengo la mayoría en formato CD o DVD. Es curioso, pero en los directos de los Upstarts podemos encontrar casi siempre las mismas canciones, hay muy pocas variaciones en los repertorios, aun esto, es evidente que según la calidad de sonido y el contexto de cada época, unos discos están mejor que otros. No te olvidamos Mensi, Rest In Punk!!

- Angelic Upstarts - Directos. 

- Fiesta La Mass 2016. Mass Productions (2022).

Fecha: 23/09/2016.

Ciudad: Rennes (Bretaña). 

Festival/Sala: Fiesta La Mass Festival. 

Otras bandas: Les Caméléons, Guerilla Poubelle, Greenland Whalefishers, Gutter Demons, Le Pelican Frisé. 

Número de canciones: 15.

Libreto: letras incluidas, así como alguna foto que otra y dibujos de los componentes del grupo.

Formación: Mensi (voz), Neil Newton (guitarra), Gaz Stoker (bajo), Keith Boyce (batería).

Comentario: este CD salió este año a modo de homenaje al Mensi. Lo edita el sello francés que organiza cada año el festival donde los Upstarts tomaron parte en 2016 (Fiesta de la Mass), aunque hay un error en la fecha en la parte posterior del Digipack, ya que pone que se hizo en octubre, cuando en realidad fue en septiembre. Potente sonido aunque la voz del Mensi la encuentro algo cansada o “desganada” en según qué canciones. Aun todo, muy recomendable!

Puntuación: 4/5.

- Upstarts By The Sea. Red Tick Films (2016). 

Fecha: 11/03/2015. 

Ciudad: Scarborough (Inglaterra). 

Festival/Sala: The Corporation Club. 

Otras bandas: desconocido.

Número de canciones: 22.

Libreto: no lleva.

Formación: Mensi (voz), Neil Newton (guitarra), Gaz Stoker (bajo), John Halling (batería). 

Comentario: grabado profesionalmente en un escenario no muy grande, por lo que se puede observar bien de cerca al grupo. El repertorio es más largo que el habitual y cubre canciones perteneciente al que fue el trabajo póstumo de los Upstarts, el Bullingdon Bastards. A diferencia del DVD Solidarity, aquí el Mensi está ya bastante más viejo y apenas se mueve. Pero aun esto, interesante y buen documento gráfico de la banda. 

Puntuación: 4/5.

- Live In Stockholm. Bootleg (2012).

Fecha: 23/04/2011.

Ciudad: Estocolmo (Suecia). 

Festival/Sala: Pretty Shitty Kjell Festival. 

Otras bandas: The Business, Evil Conduct, Major Accident, The Clockwork Crew, Agent Bulldog, The Clichés, Antipati. 

Número de canciones: 20.

Libreto: no lleva.

Formación: Mensi (voz), Neil Newton (guitarra), Dickie Hammond (guitarra), Gaz Stoker (bajo), Lainey (batería). 

Comentario: este CD pirata ya lo comentamos en su día en el blog (aquí). Existe a su vez un DVD oficial del festival en el que se incluyen 4 videos de los Upstarts (“Two Million Voices”, “Safe Heaven”, “You’re Nicked” y “Solidarity”). En Youtube se pueden ver además otros videos profesionales de la actuación del grupo en dicho festival con temas que no aparecen en el DVD mentado, por ejemplo, “Police Oppression” y “Teenage Warning”. 

Puntuación: 4/5.

- Solidarity. Cherry Red Records (2005).

Fecha: 11/07/1997.

Ciudad: Morecambe (Inglaterra). 

Festival/Sala: Holidays In The Sun Festival.

Otras bandas: Stiff Little Fingers, Eater, The Vibrators, etc. 

Número de canciones: 13. 

Libreto: únicamente con publicidad de otras ediciones del sello.

Formación: Mensi (voz), Brian Hayes (guitarra), Ronnie Rocka (bajo), Max Splodge (batería). 

Comentario: no hay mejor público que el del festival Rebellion o el que fuera su primera encarnación: el Holidays In The Sun. Grandísimo documento gráfico de los Upstarts en el HITS en el que se puede observar a un Mensi pletórico, aún muy energético, moviéndose de un lado al otro del escenario, bajándose al foso a cantar con las primeras filas, arengando a la gente, aguantando que le digan “Fat Bastard”, siendo bañado en cerveza, etc. Y como bonus, viene también una entrevista a su persona. Algún tema se puede ver en Youtube, como el “I’M An Upstart”, aunque no he podido averiguar quién es la chica que aparece en el escenario…

Puntuación: 5/5. 

- Live From The Justice League. TKO Records (2001). 

Fecha: 27/01/2001.

Ciudad: San Francisco. 

Festival/Sala: Justice League.

Otras bandas: desconocido.

Número de canciones: 16. 

Libreto: Pobre, sin apenas información o fotos. 

Formación: Mensi (voz), Brian Hayes (guitarra), Max Splodge (bajo). Chris White (batería). 

Comentario: único directo oficial de los Upstarts grabado y editado en los USA. Por aquellos años, Max Splodge había pasado de la batería al bajo, por lo que era normal que se cantara siempre el himno de los Splodgenessabounds “Two Pints Of Lager And A Packet Of Crisps Please”. Por lo demás, tanto repertorio como el resto de versiones son las clásicas y el sonido a su vez es excelente. Directazo! 

Puntuación: 5/5.

- Anthems Against Scum. Mad Butcher (2001). 

Fecha: 15/05/1999.

Ciudad: Hamburgo.

Festival/Sala: Festival en apoyo a Cable Records y Antifascist Action. 

Otras bandas: desconocido, aunque en el libreto saludan a los Stage Bottles.

Número de canciones: 15. 

Libreto: 6 páginas con una entrevista a Mensi, aunque un texto está cortado. 

Formación: sin especificar, aunque podría ser la misma del festival KOB Day. 

Comentario: otro directo clásico de los Upstarts con el a su vez clásico repertorio, y con la portada más política de toda su discografía junto a la del Maxi Brighton Bomb. El bueno de Mensi comenta que el único país de fuera de Inglaterra en el que han tocado la canción “England”, es precisamente Alemania (más adelante la harán en otros países como Suecia), y explica los problemas que tienen por dicho tema con los nazis en la pérfida Albión. Por otra parte, antes de la de “If The Kids Are United”, Mensi dice que llevan un montón de tiempo sin hacerla ni ensayarla. Tras oír esto, he repasado todos los directos editados que precisamente estoy reseñando en esta entrada y, curiosamente, el anterior trabajo en el que la incluyeron (que no quiere decir tampoco que no la tocaran en años posteriores), fue también en Alemania, concretamente, en el directo en Lübeck. 

Puntuación: 3.5/5.

 - 1st KOB Day. Mad Butcher (2001).

Fecha: 28/010/2000.

Ciudad: Marghera (Italia).

Festival/Sala: Festival de los sellos Mad Butcher (Alemania) y KOB Records (Italia).

Otras bandas: Oversight, FFD, Klase Kriminale, Stage Bottles y Los Fastidios.

Número de canciones: 4. 

Libreto: ns/nc. 

Formación: Mensi (voz), Brian Hayes (guitarra), Max Splodge (bajo), ??? (batería). 

Comentario: DVD en la que los Upstarts aportan cuatro canciones (“Solidarity”, “Police Oppression”, “I’m An Upstart” y “White Riot”). No poseo el DVD, pero lo puedo comentar porque está en Youtube. 

Puntuación: 5/5.

- Who Killed Liddle?. Recall 2cd (1998).

Fecha: 02/04/1988.

Ciudad: Londres.

Festival/Sala: Oi The Main Event en la sala Astoria. 

Otras bandas: Judge Dread, The Business, Vicious Rumors, The Magnificent, Section 5 y Condemned 84. 

Número de canciones: 10 de 30.

Libreto: 7 páginas libreto con datos sobre la banda .

Formación: Mensi (voz), Brian Hayes (guitarra), Ronnie Rocka (bajo), Max Splodge (batería).

Comentario: doble CD recopilatorio de los Upstarts. En el segundo disco podemos escuchar 10 temas extraídos de la accidentada actuación de la banda en el festival The Main Event, en donde sufrieron un ataque por parte de un grupo de nazis liderados por Ian Stuart, cantante de los infames Skrewdriver. No sale por eso el momento del ataque, el cual se puede ver, parte de él, en Youtube. Algunas canciones de dicho concierto (4 en concreto), también se pueden encontrar en otro recopilatorio del grupo (Lost And Found, 1991). 

Puntuación: 3/5.

- The BBC Punk Sessions. BBC (1996). 

Fecha: 30/10/1978, 01/10/1980 y 29/06/1981. 

Ciudad: Estudios de la BBC. 

Festival/Sala: John Peel Sessions. 

Otras bandas: no.

Número de canciones: 12.

Libreto: 6 páginas con información de la banda y las sesiones.

Formación: Mensi (voz), Mond (guitarra), Steve Forsten (bajo), Glyn Warren (bajo), Sticks (batería), Decca Wade (batería). 

Comentario: las tres sesiones para el programa de John Peel que los Upstarts grabaron en su día recopiladas en un mismo CD. A destacar que en la sesión del 78, la banda aún suena un tanto verde o “amateur” (obviamente, eran sus comienzos), pero ya en los temas que grabaron tanto en 1980 como en 1980, el grupo suena cañón. Cuánto hizo John Peel por la música!! 

Puntuación: 3/5.

- Live In Lübeck. Bay City Records (1994).

Fecha: 10/09/1989.

Ciudad: Lübeck (Alemania).

Festival/Sala: Festival Antifascista.

Otras bandas: The Blaggers. Teloneros dentro de la gira por Alemania: Emils en Hamburgo y Jingo de Lunch en Berlín, pero no he podido averiguar si en Lübeck hubo alguna banda local en el cartel.

Número de canciones: 13.

Libreto: insert con información del grupo. 

Formación: Mensi (voz), Brian Hayes (guitarra), Ronny Rock (guitarra), ¿Dave Brewis? (bajo), Max Splodge (batería). 

Comentario: este disco salió en su día únicamente en formato LP. Aunque no lo tengo, lo comento porque se puede escuchar completo en Youtube. A pesar de la ronquera del Mensi, encuentro que este directo está bastante bien. Debido a sus problemas con la voz, el mánager Chuck le echó una mano al Mensi a la hora de cantar. A destacar que en las tres últimas canciones se les unen a cantar gente de los Blaggers y que los temas no están editados, por lo que podemos escuchar todas las explicaciones que Mensi da antes de cada corte (y no hay chistes). Según crónicas de dicho concierto que he podido "traducir" de un fanzine alemán (Zap), asistieron algunos vascos al evento y por lo demás, Mensi les tuvo que avisar a los de la organización de que había una tipa con una camiseta de un grupo nazi inglés, por lo que fue expulsada. Por lo demás, me ha sorprendido leer que los Upstarts esa gira llevaron dos guitarras y que Ronny Rocka, quien se ocupó casi siempre del bajo, en este tour tocó la guitarra. 

Puntuación: 4/5.

- Greatest Hits Live. Streetlink (1991).

Fecha: 12/11/1982.

Ciudad: Retford (Inglaterra).

Festival/Sala: Porterhouse. 

Otras bandas: desconocido. 

Número de canciones: 18.

Libreto: 3 páginas libreto con la historia de la banda y una foto del Mensi.

Formación: Mensi (voz), Mond (guitarra), Tony Feedback (bajo), Decca Wade (batería). 

Comentario: el CD apenas trae información del directo y el repertorio era el clásico por esa época. Por lo demás, destacar que aparece el saxo colaborando en las canciones “The Murder Of Liddle Towers”, “I Understand” y “You’re Nicked”. 

Puntuación: 3.5/5.

- Live And Loud. Link Records (1988). 

Fecha: 11/04/1984.

Ciudad: Nijmegan (Holanda).

Festival/Sala: desconocido.

Otras bandas: The Magnificent. 

Número de canciones: 14. 

Libreto: 4 páginas con lo que fue el insert del LP y con publicidad de otras ediciones Live And Loud. 

Formación: Mensi (voz), Brian Hayes (guitarra), Ronnie Rocka (bajo), Max Splodge (batería). 

Comentario: este directo salió por primera vez en 1984 en formato cassette con el sello de los holandeses The Magnificent (antes The Squats), Nep & Bedrog Records. En 1988, Link Records lo editó en formato LP dentro de la famosa colección que hicieron titulada Live And Loud. En 1993, la compañía Step-1 reeditó dicho directo en un CD compartido con la sesión Live And Loud de los Cockney Rejects. Eso sí, con tres canciones menos los Upstarts y una menos los Rejects (por cuestión de espacio, me imagino). Ambos directos no tienen nada que ver entre ellos, ambos fueron grabados en años y sitios diferentes. El sonido es aceptable y por lo demás, doy por bueno que este concierto es el que dieron en 1984 en Holanda porque el repertorio es clavado y antes de empezar la de “Two Millions Voices”, Mensi dice que "va dedicada a una señora de mi país” (se refiere a la Tatcher), aunque como veremos, el texto que viene en el libreto sugiere que el directo fue grabado en sendos conciertos que dieron en Londres y Birmingham. Traduzco parte del extracto del libreto porque lo que dice es muy bueno: 

“…y así hasta 1988, 10 años tras su primer concierto y, ¿dónde están los Upstarts? Aún tocando y en buena forma como este mismo álbum lo demuestra con grabaciones recientes de conciertos en Londres y Birmingham. ¿Y en cuanto a nuestros otros héroes? Bien, los Damned no son otra cosa más que una banda de cabaret, (Johnny) Rotten está contando su dinero, (Joe) Strummer jugando a ser estrella de cine y los Sham son una broma en comparación con lo que fueron. Mensi, sin embargo, aún continúa por los chicos”. 

Puntuación: 3/5.

- Live In Yugoslavia. Picasso (1985). 

Fecha: 1985.

Ciudad: Zagreb?, Ljubljana?

Festival/Sala: desconocidas.

Otras bandas: desconocidas.

Número de canciones: 15.

Libreto: muy pobre, sin fotos y únicamente con la información justa de la edición, que no del concierto. 

Formación: Mensi (voz), Brian Hayes (guitarra), Ronnie Rocka (bajo), Max Splodge (batería). 

Comentario: En versión CD este trabajo salió con dos portadas diferentes, pero en ambas el insert del CD es muy simple y es por ello que no sabemos en qué ciudad exactamente grabaron los Upstarts el directo, ni el trasfondo de la gira, ni nada. Una pena. Tocan la de “Guns For Afghan Rebels” pese a estar en un país comunista, aunque ya sabemos que la Yugoslavia de Tito no estaba del todo dentro de la órbita soviética. Tampoco Mensi se mete con Tito como sí hizo el Animal de los ANWL en su homónimo Live In Yugoslavia (en el disco por eso no se oyen los insultos, se ve que los borraron). Como curiosidad, decir que en Youtube hay un pirata de los Upstarts grabado en Belgrado durante la misma gira (escuchadlo aquí). 

Puntuación: 4/5.

- Bootlegs And Rarities. Dojo (1985).

Fecha: desconocida. 

Ciudad: desconocida. 

Festival/Sala: desconocido. 

Otras bandas: desconocido. 

Número de canciones: 7 o 7+15 según la versión.

Libreto: la edición de un solo disco es muy pobre pues no trae nada de información. La versión doble lleva una bío del grupo aunque ninguna información acerca de los temas. 

Otras reediciones: en CD, existe la versión Bootlegs And Rarities que lleva un CD, y la de Bootlegs, Live And Rarities que es doble. 

Formación: desconocida. 

Comentario: debido a la falta de información del libreto, desconozco los datos de los 7 temas en directo que aparecen en el CD. El sonido no es muy bueno, de ahí a que lleve por título lo de “Bootlegs”. Las rarezas que aparecen se pueden encontrar en otros CD’s como el Rarities (en donde el libreto es más completo) o el Lost And Found. En la versión doble, el segundo disco es el Live In Yugoslavia. Recomendaría este trabajo únicamente a los súper fans del grupo.

Puntuación: 2.5/5. 

- Live. EMI (1981).

Fecha: 25/06/1981.

Ciudad: Londres. 

Festival/Sala: City Of London Polytechnic. 

Otras bandas: ninguna.

Número de canciones: 15 o 17 según la versión.

Libreto: texto de Mark Breman y datos del disco. 

Formación: Mensi (voz), Mond (guitarra), Tony Feedback (Bajo), Decca Wade (batería). 

Comentario: el primer directo oficial del grupo. La edición original contaba con 15 temas, aunque dos de ellos (“Four Words” y “Pride Withouth Prejudice”), eran simplemente poemas. El disco venía con un Flexidisc que llevaba las 4 canciones que se quedaron fuera del LP (“The Young Ones”, “White Riot”, “We’re Gonna Take The World” y “Leave Me Alone”). En las posteriores reediciones en CD del disco, los poemas no cuentan como tema y los cortes del Flexidisc están añadidos al listado original de canciones. El concierto que los Upstarts organizaron en el Politécnico de Londres fue semi secreto y el propósito del mismo fue editarlo en directo. Terry Sharpe (The Starjets) y Simon Lloyd (The Members) colaboran en algunos temas como el “I Understand” y el “You’re Nicked”. El sonido es excelente y el repertorio escogido también, aunque no logro entender cómo se dejaron fuera la de "Liddle Towers"!!!. Aun este detalle, híper recomendable.

Puntuación: 5/5. 

- Angelic Upstarts - Biografía 1ª parte

- Angelic Upstarts - Biografía 2ª parte

- Angelic Upstarts - Biografía 3ª parte

- Angelic Upstarts - Versiones en el estado

- Angelic Upstarts - Conciertos en el estado

- Angelic Upstarts - Discos de estudio

- Angelic Upstarts - Mensi Tributos

Reseña documental Lo que hicimos fue secreto

El documental Lo que hicimos fue secreto hace ya un tiempo que salió y que se ha estado proyectando por diferentes salas, festivales e incluso lo hemos podido ver en la televisión pública. En él hay tres partes bien diferenciadas. En la primera se nos explica cómo empezó toda la movida punk en Madrid dentro de esa otra Movida tan famosa y de sobras conocida por tod@s, que hizo que el punk de la Capital del reino fuera tan peculiar y diferente a la vez al de otras partes del estado, cosa que provocó también que desde fuera hubieran algunos malentendidos respecto a dicha escena. Es en esta primera parte donde el planteamiento de LQHFS recuerda más al documental No acepto. Aun obviamente repitiéndose algunos personajes en ambos trabajos, encuentro muy oportuno que su director haya dado voz a gente que no aparecieron o que no tuvieron mucho peso en No acepto, como Nacho Canut, Ana Curra, Ramoncín, Manolo Suicidio (PBNSK, explosivas sus declaraciones), Suso (Snap/Radio 77) o Ángela Saura de Ox Pow, entre otr@s. 

Tras la muerte de El Profesor Tierno Galván en 1986 se termina la época de la “inocencia” en el punk madrileño. Se acaba La Movida y con ella el punk pop pijo y las letras “festivas”. Hay que ponerse seri@s porque el contexto socio-político se endurece y mucho. Es ahora cuando comienza la segunda parte de LQHFS cubriendo a formaciones más cañeras o hard core, y es ahora cuando se afianza el activismo y la filosofía del Hazlo Tú Mismo, con su rastro, distris, sellos, fanzines y  demás. De los Clash a los Crass. La lista de personajes y grupos que aparecen cambia ostensiblemente y es ahora cuando cobran más protagonismo gente como Alberto Penetración, Kurdo Olor a Sobaco, Fernando Potencial, Ángel Fobia, Canino Sin Dios, Alberto Andanada, Indio Tarzán, José Delincuencia Sonora, Matando Gratix, 37 Hostias, SDO 100% Vegetal, etc, etc. Las declaraciones siempre van apoyadas por fragmentos de vídeos de esos años, pero no solo de las formaciones que aparecen en el documental, sino también de las que fueron sus influencias (punk británico, rock urbano, etc). 

La última parte de LQHFS sería la más “novedosa” con respecto a otros trabajos similares y está dedicada a los comienzos del movimiento okupa en Madrid. El fanzine Penetración se reconoce como uno de los medios alternativos pioneros en difundir el activismo y la “política” dentro de la escena punk madrileña. Euskadi por entonces era La Meca del punk en el estado y es por ello que regularmente, se producían peregrinaciones de punks hacia el Vasco tanto desde la capital como desde otros puntos de la península. Debido a su importancia, en LQHFS curiosamente dedican unos 10 minutos a la relación e influencia que hubo entre la escena punk de Madrid y Euskadi. Leí en su día críticas de gente que no entendía que en un documental sobre Madrid se hablara tanto del País Vasco, pero yo, que más o menos vendría a pertenecer a los estertores de esa generación a la que el punk vasco influyó tanto, lo encuentro acertadísimo porque es que fue así tal cual. LQHFS termina hablando del punk-hard core más político madrileño, con grupos como Sin Dios, Likidillo, etc. El desalojo del CSO Minuesa en 1994 es utilizado simbólicamente para dar por finalizada la tercera parte y casi el documental, el cual termina poco después tras mostrarnos algunas acertadas conclusiones de la gente que lo vivió todo. 

Lo que hicimos fue secreto me ha gustado mucho en líneas generales. Con este tipo de trabajos un@ siempre tiene la sensación de que se quedan cortos y que podrían haber dado mucho más de sí, pero viendo su planteamiento, opino que más o menos han cubierto con solvencia todas las temáticas tratadas y que salen casi todos los grupos más importantes de la escena punk madrileña de principios y mediados de los 80 (menos Toreros After Olé para mi pesar). Cubrir mínimamente bien la escena de los 90 en adelante es imposible en una hora y media (y en 4), y eso, dando por hecho que tod@s los implicad@s quisieran colaborar (que sé que no fue el caso). Por ello tenía muchas esperanzas puestas en la WebDoc que hicieron para tratar de “completar más o menos una visión global del punk madrileño” (sic). Me han gustado los diferentes cortos que han puesto, pero aquí sí que me esperaba muchísimo más… (la escena Oi, por ejemplo, la echo mucho a faltar). Pero bueno, en definitiva, documental muy recomendable y me alegro de que haya sido premiado. Se merece una segunda parte y ojalá surjan trabajos similares en otras zonas del estado. 

- Ver Lo que hicimos fue secreto en TVE

- http://lab.rtve.es/webdocs/secreto/

- LQHFS - Facebook

- LQHFS - Twitter

- http://loquehicimosfuesecreto.es

Maniática - Directo a tu conciencia

Maniática. Directo a tu conciencia. Rock Estatal Records (2016). Doble CD+DVD. 

Conocí a los Maniática con la clásica maqueta Vitaminas A y rápidamente me quedé “enganchado” a su rock de combate. El Maniacrítica vendría después y leo en algunas webs que fue un disco que no tuvo éxito, cosa que no me explico porque en mi opinión, es un discazo y de hecho, me hubiera gustado encontrar más temas de este LP en el directo que ahora comentamos (“Nuestra suerte y la suya”, el reggae “Mañana lo verás” o la de “Se acabó”, siempre han sido de mis favoritas). Con El Lado oscuro Maniática volvieron a la autoedición y al formato maqueta. Fue en esos años cuando los vi por primera vez siendo trío (21-12-No92), en Barcelona, en el barrio de la Trinidad. Recuerdo que estando en la valla esperando a que el grupo comenzara su actuación, hablé con una chica que sabía muchas cosas acerca de ellos y encima era la autora de alguna de sus letras. Era Ana, la compañera de Javi Chispes!!! Una de las cosas que más me ha gustado de este Directo a tu conciencia ha sido el libreto que viene con todas las letras de las canciones y la historia detrás de las mismas. Tras El lado oscuro vendría la mítica maqueta de La Furia y la de La caperucita y la guerra, fantástica cinta del proyecto en solitario y en acústico de Javi Chispes. La maqueta de Pero que no sea el último paso, es quizá la que menos me impactó y poco después el grupo se disolvería hasta el año 2003, cuando los vi por segunda vez en Vilafranca junto a los Ràbia Positiva. Por el medio habían estado los Banda JaChís, los cuales me gustaban también mucho y me parecían que eran una evolución lógica de los mismos Maniática. Al erigirse Javi Chispes como vocalista principal en la banda y en los otros proyectos ya comentados, me ha costado un poco que me entrara la voz del Viri ahora (y en 2003). Pero bueno, el concierto tiene un sonidazo increíble y el cancionero de Maniática es insuperable, por lo que pecata minuta… Otra cosa que tampoco me convence en éste y en cualquier directo de otro grupo son las colaboraciones, opino que casi siempre echan a perder las canciones originales. En fin, no mucho más que añadir sobre este Directo a tu conciencia, únicamente diré que aunque el DVD está muy bien grabado, los videos por regla general se me terminan haciendo algo anodinos, por lo que prefiero verlos en Youtube cuando aparecen. Eso sí, los dos discos del concierto andan quemando mi equipo… Ojalá que esta nueva vuelta de los Maniática nos traiga algún nuevo trabajo en estudio de la banda, estaría cojonudo! 

- Rock Estatal Records Tienda 

SLF: Best Served Loud

Stiff Little Fingers. Best Served Loud- Live At Barrowland. Stiff Little Fingers (2016).

Acaba de salir a la calle el nuevo disco en directo de los Stiff Little Fingers que fue grabado en Glasgow el 17 de marzo de este año. Los gastos del trabajo se han sufragado mediante el método del “crowfunding” o financiación colectiva. Es curioso, pero este sistema se está imponiendo últimamente entre muchas renombradas bandas que a priori, no deberían de tener problemas para encontrar un sello donde editar su música, pero ya veis, muchos grupos prefieren esta vía hartos de lidiar con las abusivas compañías de turno y evitarse así el máximo de intermediarios posibles que chupen de su trabajo. Ya se sabe que en este tipo de campañas las bandas suelen ofrecer diferentes cosas para conseguir el tope de dinero que necesitan, desde el disco firmado, la camiseta de turno, el estar en el backstage con el grupo o incluso el jugar al golf con alguno de los miembros de la banda, como fue el caso de una de las más estrambóticas “ofertas” que los Stiff Little Fingers pusieron para atraer al personal…

Lo importante para la banda era costearse los gastos de la grabación y por el momento, han logrado recaudar un 243% más de lo que necesitaban faltando aún 10 días para que se termine la campaña, por lo que supongo que estarán encantados con sus fans. Best Served Loud sale tanto en formato CD como en DVD, y con ellos está disponible también el acceso a la descarga digital en mp3 del mismo. El mundillo o, mejor dicho, el negocio de la música ha cambiado mucho y los Stiff Little Fingers lo saben. Los incondicionales siempre se harán con la copia física del álbum, mientras que los que no sean tan forofos o estén pelados de pasta se lo bajarán de internet. Sin problemas, pues ya no hay compañía que valga que se vaya a quejar y porque si los Fingers viven de la música, es debido a sus directos y no a las ventas (que las sigues teniendo, ojo). 

Best Served Loud lleva 20 temas con un sonidazo expléndido. El DVD está grabado con diferentes cámaras, por lo que ha quedado bastante bien aun costándome desde siempre tragarme en su totalidad cualquier video de cualquier grupo por mucho que me guste. En el repertorio encontramos 4 canciones del Inflamable Material, 6 del Nobody’s Heroes, 3 del Go For It (más la intro), 2 de diferentes singles y EP’s, 2 del Guitar and Drums y 3 del No Going Back. Como suele ser habitual en estos últimos tiempos, no meten temas de los discos Get A Life ni del Flags and Emblems. Otros trabajos de los que a veces suelen meter alguna canción pero que en esta ocasión tampoco lo han hecho, son el Now Then, el Tinderbox y el Hope Street. Pero bueno, como tienen cientos de directos editados de todas sus épocas, el caso es ponerse en casa el que más te guste…

Para acabar, decir que el DVD viene con otro video que es un documental sobre el Barrowland, la sala en la que cada año los Stiff Little Fingers cuelgan el cartel de “sold out” (caben oficialmente 2100 personas y a falta de 4 meses para que vuelvan en 2017, ya están todas las entradas agotadas). Los Fingers cómo no participan en él junto a otros músicos, periodistas y mánagers, no en vano tres de sus directos editados fueron grabados allí, inclusive este Best Served Loud, el cual no puede faltar en tu colección si te gustan los Stiff Little Fingers!!! 

Pledge Music

http://www.slf.rocks

Vómito- MCD- Ron de Kaña

Vómito. Nocturnidad, premeditación y alevosía. 30 años de Ejercicio del crimen. Directo en la sala Jimmy Jazz 18-10-2014 (2015).

Este directo significa, en palabras del propio Claus, el testamento final de los Vómito, los cuales ya sabréis que se encuentran realizando su última gira como grupo, lo cual no significa tampoco que dejen de tocar definitivamente, pues no descartan seguir haciéndolo en un futuro, aunque eso sí, muy puntualmente. Dicho esto, Nocturnidad, premeditación y alevosía son 26 trallazos sin respiro alguno con un sonido acojonante que refleja bastante bien lo que han sido y son los Vómito sobre un escenario desde que volvieran en 2009. Si en su primer directo del año 1993, El ejercicio del crimen, únicamente incluían canciones hasta el LP de A un paso de la locura (aparecen también tres cortes del disco La circulación en el laberinto pero eran inéditos por la época), en este 30 años de Ejercicio del crimen se repasa lógicamente toda la discografía de la banda a excepción del tributo a Parálisis. Todos los temas de su anterior “live” se repiten quitando la de “No puedo parar”, encontrando tres canciones del Skalherria punk, seis del 1er LP (que son siete en realidad pues “Deslumbrante brillo” y “Al olor del dinero” van empalmadas), cinco del A un paso de la locura, seis más del de La circulación en el laberinto, dos del EP Regreso a la escena del crimen y cuatro del CD de En la zona cero. Se pueden degustar tanto en formato audio como en video, pues el trabajo es un CD-DVD que viene presentado en forma de digipack. Excelente colofón a la carrera de los extraordinarios e irrepetibles Vómito y un magnífico regalo para tod@s los fans del grupo. Gracias!!

- Potencial Hard Core

MCD. Con un par. Autoproducido (2015).

A los Vómito jamás los llegué a ver en directo con Víctor como cantante, por lo que no me resultó nada traumático escuchar a Claus cantar después cuando volvieron a los escenarios. Con MCD la cosa fue diferente. Los he visto con el Rockan, con el Sueco, con Tonino y con Koldo, pero no con Iñigo, su actual cantante y que ya sabréis que anda también en Txapel Punk y Etsaiak (aquí solamente como guitarrista). El que Rockan lo dejara en su día me afectó mucho, sobre todo tras ver al grupo en acción en los tiempos del A saco paco, donde se repartían las voces entre todos los componentes más el Sueco, ex Putakaska, que reconozco que nunca me llegó a gustar del todo. Pensaba que MCD se acababan y entonces apareció Tonino, cuya presencia y voz sí que me acabó convenciendo. Pero la cosa se volvió a torcer tras la polémica de sobras conocida por tod@s entre los miembros y el mánager, lo que hizo que en su día pensara que sí, que esa vez sí que era el final de los MCD. Pero no, aunque muy largo sería ahora contar las idas y venidas de todos sus miembros, las idas y venidas de siglas y nombres (WCD…), los nuevos cantantes y las nuevas polémicas (por un tiempo estuvieron funcionando 2 bandas bajo el nombre de MCD), no fue el fin. Yo ya me había hartado y casi que los había olvidado hasta que me topé con este doble CD llamado Con un par, donde he descubierto que los que continúan en el barco aún andan pariendo buenos temas. Iñigo me gusta algo más que Koldo, pero es que además ya casi que me da igual visto todo lo que ha llovido hasta la fecha. Volviendo al doble trabajo, decir que un disco es en directo con temas míticos como “Ruido de sables”, “35 millones de borregos”, “Barrenkalle”, “Todo por nada”, “Entre borrachos”, etc (aunque echo en falta el “Punks not dead”), mientras que en el otro encontramos 8 canciones nuevas con la marca inconfundible del guitar-killer por excelencia en la banda: Joakin. Como decía, los nuevos temas suenan cojonudos, punk rock guitarrero de alto voltaje como en los buenos tiempos del De ningún sitio a ninguna parte. “Imposible”, “Mil historias”, “Un minuto” o “Pasa una vez”, por ejemplo, reafirman y legitiman a estos “nuevos” MCD, pues las canciones brillan por si solas. Cuando me enteré de todos los follones no daba un céntimo por ellos, pero tras ver el nivel de las nuevas composiciones mi opinión ha cambiado, pues pienso que ya no viven solo de rentas (material antiguo). Bueno, ahora Nico podría sacar el esperado y todavía pendiente Concierto- funeral de 2005 y así se podría dar otro episodio más de la saga-culebrón MCD… 

- Comprar MCD-Con un par

Ron de Kaña. No me arrepiento. Rock CD Records (2014). 

Si lleváis alguna vez a un guiri a ver un concierto de rock urbano veréis que le cuesta “ubicar” el estilo de música que está presenciando. Obviamente, si cuenta con algún bagaje musical dejará caer alguna frase tipo “…esto me suena a…”, pero le costará, doy fe. Y es que el rock urbano es el estilo más castizo que tenemos por estos lares. Ron de Kaña llevan dándole al asunto y haciéndose un nombre más de quince años. A su ritmo, pero visto las grabaciones que han editado hasta la fecha, con paso firme. Se podría decir que con No me arrepiento el grupo ripolletense han dado el salto grande. Buena producción y sonido muy cuidado en los 9 cortes de los que consta el disco, pero con lo más importante, con unas composiciones de calidad y que enganchan a la primera. Rock urbano con mucho ritmo pero sin hacer incursiones esta vez en otros estilos con los que habían coqueteado anteriormente, lo que hace de este No me arrepiento un trabajo más compacto. Yo les veo incluso un cierto toque comercial, debido quizá a esa producción tan depurada y a esos temas tan melodiosos que han grabado y en los que no encontramos relleno alguno. En definitiva, Ron de Kaña se colocan definitivamente en la primera división del rock estatal, esperemos que ahora la suerte que todo grupo necesita en estos tiempos de internet y de saturación musical les sonría, pues se lo merecen. 

- Bandcamp 

- Facebook 

Stiff Little Fingers CD’s en directo

Stiff Little Fingers. Handheld & rigidly digital. Secret Records (2008). 

Ya que estamos con los SLF, voy a pasar a comentar dos CD’s en directo cuyos audios están sacados de sendos DVD’s que en su día editó el sello Secret Records. Handheld & rigidly digital salió originalmente en video en el año 2003 y fue filmado durante el tour que hizo el grupo tras sacar el álbum Hope street. El sonido es óptimo y el disco viene presentado en un bonito digipack aunque con escasa info (únicamente vienen los créditos y una bío de la banda). El repertorio trae algunas peculiaridades que hacen que el trabajo tenga su interés y se diferencie de los miles de lives que hay de los Fingers en el mercado. Éstas serían el tema “She grew up”, perteneciente al proyecto post-SLF que hizo el cantante-guitarra tras la separación del grupo en 1983, Jake Burns and The Big Wheel; y la otra sería “Drinkin’again”, canción de aires celtas que daba título al álbum que de nuevo Jake Burns sacó en solitario en 2006 (supongo que para la fecha de este concierto aún sería inédito y no sé si fue pensado en un primer momento para un futuro disco de los Stiff Little Fingers…). El CD trae un tema menos que el DVD de 2003 (“Bullet proof”, perteneciente a un ensayo), aunque como suele ser habitual con la discografía de los SLF, he podido ver en la red diferentes versiones con algunas canciones de más… Aparte de esto, simplemente decir que en el DVD venía una entrevista (no incluida en el CD) y que la grabación del mismo, sin ser nada del otro mundo, se deja ver pues aunque se basa en un concierto, se mezcla con imágenes de otros bolos. El disco se puede conseguir bastante barato, no sé cómo está el tema con el DVD u otras ediciones del mismo… Handheld & rigidly digital se puede escuchar -que no ver- en su versión más larga aquí. 

Stiff Little Fingers. Still kicking. Secret Records (2015). 

No sé realmente cómo funciona el asunto, pero me imagino que Secret Records en su día negoció con el grupo editar un par de DVD’s y al tener los derechos de los mismos, pues pueden hacer y deshacer a su antojo. Stiff Little Fingers sacaron el año pasado “No going back”, álbum con el que han tenido bastante éxito y con el que alcanzaron el número uno de las listas alternativas del Reino Unido. Sin esperar dicho logro, EMI reeditó a la par del No going back un box set con los 5 primeros discos del grupo, y ahora Secret Records, muy oportunamente también, reedita el segundo DVD en directo que sacó de la banda en 2005 en un doble CD+DVD. En esta ocasión los temas son los mismos y el DVD trae todos sus extras además de la actuación en sí (entrevista más algunas fotos). A su vez el libreto está algo más currado. El concierto fue grabado en un mismo día el 9 de octubre de 2004 en Londres, en una sala con una capacidad para algo más de 1500 personas. Aparte de esto, decir que el ex Jam Bruce Foxton aún estaba en la formación y que el trabajo más reciente que por entonces tenía en circulación el grupo era el Guitar and drum, del cual se incluyen tres canciones. Otras dos son del Now then, una del Flag and emblems, “Back to front” o el “Listen” pertenecientes a singles o EP’s, y el resto, ya sabéis, de los tres primeros LP’s. At the edge- Still kicking se puede ver íntegramente aquí. 

- Secret Records 

The Damned: discos en directo

The Damned. Final damnation. Essential (1989).

Este “live” se grabó en Londres en junio del 1988 y fue editado en su día tanto en formato audio como en video. Final damnation se llevó a cabo con motivo de la vuelta a la banda de Brian James (guitarrista original de los Damned) y el Captain Sensible (quien comenzó como bajista y después pasaría a la guitarra). Para Brian James sería simplemente un retorno testimonial ya que no continuaría en el grupo y no grabaría nada más con ellos. Las 17 canciones del repertorio pertenecen todas a los primeros trabajos del grupo a excepción del “malogrado” LP Music for pleasure, del que no hay ninguna. Nos referimos pues, a los discos Damned, Damned, Damned, Machine gun etiquette y el Black album. En cuanto a versiones encontramos el “Looking at you” de los MC5, el “I feel allright” de los Stogges, más el “Help” de los Beatles y “The last time” de los Rolling Stones, estas dos últimas pasadas por el filtro punk de los Damned. Debido al setlist, la orientación musical del disco es totalmente punk rock, sin haber apenas atisbos de rollo gótico. Me gusta el directo aunque el sonido no me convenza del todo, aunque al gustarme mucho también la vena oscurilla y psicodélica de los Damned, me quedo con otros “lives” del grupo como los que a continuación paso a reseñaros. Míratelo entero si quieres en youtube.

The Damned. Machine gun etiquette- Anniversary live set. Easy Action (2011). 

Presentación de lujo para este directo de los Damned que fue grabado en Manchester en 2004 conmemorando el 25 aniversario de la grabación del que fuera el tercer trabajo del grupo, el clásico Machine gun etiquette, editado originalmente en 1979. La caja-digipack trae un CD y dos DVD’s. Uno de los DVD’s es el concierto en video (lleva seis cortes más que el disco de audio), y el otro contiene diverso material audiovisual de la banda, tanto profesional como amateur, que va desde diferentes actuaciones a lo largo del tiempo hasta las vivencias en el backstage, en los estudios, con otros músicos, etc. No hace falta decir que encuentro este segundo DVD muchísimo más interesante que el otro, destacando, como no podía ser de otra manera, las hilarantes intervenciones del Captain Sensible liándola allá por donde aparece siempre. A nivel sonoro, decir que el sonido es exquisito y que el repertorio es la ostia. Obviamente contiene casi todos los temas del LP Machine gun etiquette junto a otros clásicos de la banda (“New rose”, “Eloise”, etc). En cuanto a las versiones, esta vez nos encontramos de nuevo con el “Looking at you” de los MC5 más la de “Jet boy, jet girl” de Elton Montello, la cual ha sido ya versioneada por un millón de grupos más y en diferentes idiomas. A su vez, en medio de la canción “Neat, neat, neat” podemos oír una parte del “Break on trough” de los Doors. En definitiva, me encanta este directo porque es más o menos el setlist que siempre espero escuchar cuando veo en acción a los Damned. 

The Damned. Tiki nightmare- Live in London. Sound Vision (2014). 

Este otro concierto de los Damned salió por primera vez en 2003 pero recientemente ha vuelto a ser reeditado. Tiki nightmare fue grabado en julio de 2002 en Londres y en él podemos encontrar dos discos con el audio del mismo más un DVD con su filmación. El sonido es también excelente y bastante similar al del directo anteriormente reseñado. La única diferencia reside en que como ya he comentado, en el Machine gun etiquette- Anniversary live set te encuentras con el clásico repertorio de éxitos de los Damned y esas canciones que tod@s conocemos si has seguido mínimamente a la banda o tienes aunque sea un Best of de ellos, y por contra, en este Tiki nightmare- Live in London el setlist está enfocado de diferente manera, teniendo bastante peso el disco que por entonces la banda tenía en circulación, el Grave disorder (que sin ser la ostia a mí personalmente me gusta). Eran también los años en que Patricia Morrison (ex Sister of Merci o Gun Club entre otros) tocaba el bajo en el grupo y quien acabaría un tiempo después casándose con el propio Dave Vanian. Volviendo a los temas, por supuesto que están algunos de los clásicos hit punks de los comienzos (“Love song”, “Smash it up”, “Ignite”, “Neat, neat, neat”…), pero quizá la psicodelia y el rock gótico tienen en este directo más peso y algunos cortes son ciertamente bastante largos. El “I feel allright” de los Stogges está presente junto a la hortera versión de “Happy talk”, canción que popularizó en su día el Captain Sensible cuando iba por libre y con la que llegó al primer puesto de las listas de música británicas en 1982 (la anuncia diciendo que el tema en cuestión ha sido una pesadilla para él tanto o más que para el público jajaja…). Por lo demás, hay un millón más de “lives” de los Damned en el mercado (de hecho hace cuestión de unas semanas ha salido este otro), así que estos tres son solo una pequeña muestra de ellos, pero pienso que os pueden guiar un poco dependiendo de lo que busquéis. De todas formas, id siempre primero a internet para así despejar dudas… 

Bérurier Noir biografía (2ª parte)

Venimos de aquí…

- Discografía básica de Bérurier Noir:

1983 : Meilleurs extraits des deux concerts à Paris - K7.

Cinta editada en 1983 por el sello VISA (Visuel Image Son Archive). En su primera cara contiene un concierto de BxN en la okupa de Pali-Kao que significó el nacimiento “oficial” de la banda con el nombre de Bérurier Noir. Por la otra cara, trae una actuación del grupo en la sala de la Roquette en la que tocaron ante unas 1000 personas con otras bandas como Lucrate Milk o Les Mâitres.

 

1983 : Nada/Gloco - Split EP junto con los Guernica. 

Primer sencillo de Les Bérus compartido con los Guernica. Loran tocaba en ambos grupos por entonces. Cada banda aportó 4 temas. 

1984 : Macadam massacre - LP. 

El primer larga duración del grupo que saldría con el sello Rock Radicals, el cual se convertiría con el tiempo en Bondage Records. Un disco muy oscuro debido al ambiente en el que se grabó y por estar Loran al borde del suicido según sus palabras… En la contraportada, diseñado por Laul, salió por primera vez la cruz que se convertiría en uno de los signos identificativos de Bérurier Noir. Canciones anti-guerra (“Macadam massacre”, “Frères d’armes” o la instrumental “Johnny revient de le guerre”), contra la pena de muerte (“Chromosome”), anti-represión policial (“Baston”), acerca del malestar que les genera el mundo que les rodea (“J’aipeur” y “Noir les horreurs”) o la Anarquía (“Manifeste”) son alguna de las temáticas de los cortes de este LP. Masto, de los Lucrate Milk, aparece con su saxo en el tema final. Escucha por ejemplo “Macadam massacre” o “Chromosome Y”.

1984 : Macadam massacre - EP.

EP de tres canciones siendo únicamente nueva la que da título al trabajo. El resto de temas, “La mor tau choix” y “Bûcherons”, eran cortes en directo que ya se habían incluido en el Split del año anterior.

1984 : Nada 84 - EP. 

Nueva versión de la canción “Nada” más otra vez temas ya conocidos en directo, con la particularidad de que uno de ellos, “Lobotomie”, fue grabado en un concierto con una batería convencional tocada por Gabo (Lucrate Milk) ya que Dédé, la batería electrónica, fue robada. En dicho festival estuvieron también presentes las anarco-punk inglesas de las Poison Girls.

1985 : Concerto pour détraqués - LP. 

Segundo larga duración del grupo que es un álbum en estudio pese a que el título pueda dar a entender que es un directo. Con este LP François y Loran adoptan el look de la Naranja Mecánica, por lo que es con este disco con el que empiezan a tener un aún mayor si cabe seguimiento punk-skin. Como el mismo François señalaba, eran aún los tiempos en que los skins no habían caído en las garras de la extrema derecha (de hecho, muchos de los grupos que saldrían un tiempo después dentro de la movida skin eran la mayoría derechistas o nazis). Las formaciones musicales que eran referente de los skins antirracistas de la época eran, entre otras, bandas como los mismos Bérurier Noir; Nuclear Device, que hacían básicamente ska-punk; o Camera Silens, probablemente los que más se acercaban estilísticamente hablando al clásico sonido punk-Oi. El mismo François reconocía como influencias grupos como Sham 69, Angelic Upstarts, Blitz, Violators, Major Accident o los Cockney Rejects... Aun así, Les Bérus continuaron fieles a su estilo minimalista a base de guitarra, caja de ritmos y el saxo, que en esta ocasión aparece un poco más y del cual se empezaría a hacerse cargo Pakal Kung Fú. Destacar por eso que el ritmo del tema “Les rebelles” es casi clavado al “Troops of tomorrow” de los Vibrators pero vía como lo hacían los Exploited aunque no especifiquen que sea una versión. Concierto a concierto Bérurier Noir se van haciendo un nombre y su popularidad va creciendo. No hacía mucho habían actuado en Irlanda y Bélgica obteniendo buena recepción. Como casi siempre, la gran mayoría de conciertos estaban relacionados con alguna movida política. “Commando Pernod”, “Helene et le sang” y la de “Il tua son petit frère” son mis favoritas del álbum. 

1985 : Nada nada - Maxi. 

Reedición por parte de Bondage Records de la parte de Bérurier Noir perteneciente al Split single que sacaron junto a los Guernica. El resto de temas son diferentes versiones de canciones ya editadas.

1985 : Joyeux merdier - Maxi.

El mes de noviembre terminaba para Bérurier Noir con el “Concert Gerónimo”, un concierto que dieron ante 2000 personas junto a Dau al Set, Dogs y City Kids en contra del racismo-fascismo. Tras él vendría este maxi bautizado así por cómo estaba París por entonces entre una huelga del transporte que había y una inmensa nevada que cayó en la ciudad de la luz. Dos de los temas se convertirían en himnos para siempre: “Vive le feu” y “Salut a toi”. Este maxi de alguna manera significaría a su vez el fin de una época para BxN, pues a partir de la salida de este Joyeux merdier la familia Berú crecería entre finales del 85 y comienzos del 86 con bailarinas y acróbatas, sentando las bases de la puesta en escena que tendría Bérurier Noir hasta el final de sus días.

1986 : L'empereur tomato ketchup - Single. 

La canción que tras comenzar a sonar en la radio hizo que la popularidad de la banda se disparara. El tema fue un homenaje al cineasta japonés Shuji Terayama y significaba un canto de rebelión para los oprimidos. Escucha “L’empereur Tomato Ketchup”. 

1987 : Abracadaboum - LP.

El disco más conocido de los Bérurier Noir gracias a la repercusión que tuvo la canción "L’empereur Tomato Ketchup". BxN comienzan a tener eco en los media y su nivel de popularidad crece como la espuma. Tanta notoriedad provocó no pocas crisis de identidad en el seno de la banda debido a las contradicciones que el repentino “éxito” comercial conllevaba para un grupo que casi siempre actuaba para movidas políticas y que estaba acostumbrado a trabajar desde la independencia, intentando siempre tener el control de todo lo que hacían (conciertos, precios de las entradas, etc). No hay que olvidar que este LP llegó a ser disco de oro pese a estar editado por un sello independiente (Bondage Records). Abracadaboum tenía un estilo mucho más alegre y festivo que sus predecesores, motivo por el cual fue más accesible para el gran público. Aun esto, los textos conservaban el grado de compromiso que desde siempre había tenido la banda. Este disco y su correspondiente single fueron editados en el estado por Oihuka Diskak. Escucha por ejemplo “Nuit Apache”, “Casse tête chinois” o “Descendons dans la rue”.

 

1988 : Ils veulent nous tuer - Maxi.

Maxi con tres canciones que salían ya en el disco Abracadaboum pero diferentemente grabadas, más tres temas inéditos, uno de ellos, el último, instrumental. 

1988 : Nuit Apache - EP.

Single que editó el sello Oihuka en el año 1988. Contenía dos canciones del disco Abracadaboum, “Nuit Apache” y la anti-militarista “Jim la jungle”. Además de éste, el sello vasco editó un EP más que recopilaba tres temas del grupo (“Vive le feu”, “Hèlene et le sang” y “La mère Noel”).

1988 : Makhnovtchina - EP.

Split EP que sacaron junto a los anarco punks Haine Brigade. Los Bérurier Noir solamente incluyeron un tema (por dos la Haine Brigade). Éste fue la versión de Etienne Roda-Gil “Maknovchchina” en homenaje a la revolución de los anarquistas ucranianos comandados por Nestor Makhno. Escúchala aquí.

 

1988 : Opération Sampan - SG.

Single con las canciones “Vietnam, Laos, Cambodge” y “Comme un bouddha” que salió en apoyo a las asociaciones que trabajaban con los refugiados del sud-este asiático. Dentro de la escena musical francesa hay bastante influencia de los sonidos y cultura orientales y es que no hay que olvidar que Francia tuvo en su día colonias por la zona (Indochina, Conchinchina, etc). Es por ello que muchos franceses tienen raíces asiáticas (el cantante de La Souris Déglinguée sería uno de los ejemplos más conocidos, aunque François es a su vez un apasionado del tema pues posee un doctorado en historia). Escucha “Vietnam, Laos, Cambodge”.

1989 : Souvent fauché, toujours marteau - LP. 

Este disco salió en el contexto del enfrentamiento que los miembros de BxN mantuvieron con el que era su sello, Bondage Records, y que paradójicamente era llevado por el mánager de la banda, Marsu. Hasta ese momento el grupo nunca había tenido un contrato o algún “papel” legal acerca de su obra y todo lo que editaban o hacían se basaba simplemente en la confianza y la amistad mutua que había entre las partes. Pero algo no le cuadraba al grupo y exigen a la compañía formalizar el tema. La respuesta de Bondage fue ofrecer a la banda un contrato leonino del tipo de los que cualquier multinacional ofrecía a los grupos que empezaban. Esto cabrearía mucho a los componentes de Les Bérus que comenzarían un litigio contra el ex-mánager, el cual quería mantener los derechos de propiedad sobre la obra de BxN. El asunto terminó con un acuerdo que no satisfizo a la banda (entre otras cosas, se vieron obligados a sacar este disco con Bondage), y es por ello más otros asuntos (ver 1ª parte de la biografía), que poco tiempo después decidieron separarse. A nivel musical, es el trabajo mejor producido del grupo y tenéis su reseña aquí. Escucha por ejemplo “Ainsi squattent ils”, “Carnet de route” o “La danseuse de l’orient”.

1990 : Viva Bertaga - LP en directo.

Viva Bertaga es el álbum en directo que el grupo grabó con motivo de su despedida y primera separación a finales del año 89. Su gira de adiós les había llevado anteriormente por el Canadá francófono y Suiza. Fue grabado en tres sesiones diferentes del mes de noviembre en la sala Olympia de París, un sitio con capacidad para unas 2000 personas. Los grupos teloneros fueron los alemanes Die Toten Hosen la primera noche, más los belgas de La Muerte en la segunda, y Les Cadavres en la tercera y última. El nombre del disco es el título de una de las novelas de San Antonio, detective que inspiró a su vez el nombre del grupo. El disco fue lanzado en su día por la compañía New Rose y años más tarde sería la primera referencia que editaron Bérurier Noir con el sello que crearon en 2004, Folklore de la zone mondiale. Hay muchas ediciones diferentes con numerosos bonus tracks añadidos. El set list de la actuación es ciertamente acojonante, con la sorpresa además de encontrar dos versiones, una de los Metal Urbain, “Panik”, y la otra de los Sham 69, “If the kids are united”. El Viva Bertaga salió en formato video un año después por primera vez y en él se puede apreciar tanto la fuerza como el tirón que desprendían Bérurier Noir en directo. A destacar la camiseta de Cock Sparrer que llevaba François. Él fue quien estuvo desde siempre más vinculado a la movida skin de la banda, eso sí, no hace falta decir que con una postura totalmente antifascista y de izquierdas (no hay que olvidar por ejemplo que en dicho concierto del servicio de seguridad se ocuparon los Red Warriors, famoso grupo antifascista cuyo cometido era, entre otras cosas, evitar posibles ataques de neonazis en los eventos del grupo). El video, como decíamos, es espectacular con toda la gente a pié de escenario, tirándose, cantando, etc, y con la potente puesta en escena que por entonces llevaban BxN. Míratelo entero.

 

1995 : Carnaval des agités - LP en directo.

Otro concierto del grupo pero esta vez su sonido hay que decir que es algo chungo. Los directos están recopilados de diferentes conciertos de la banda entre los años 1984 y 1989 (según de la época que sean, los temas suenan mejor o peor). Contiene tres versiones, “Captain Kirk” de los Spizz Energi, “Besty party” de los Starshooter y “Ramaya fiesta” de Afric Simone.

1998 : La Bataille de Pali-Kao - LP en directo.

20 temas más extraídos de diferentes conciertos en centros sociales okupados que datan de los comienzos del grupo (1983 y 1984). Están incluidas las canciones que ya salían en la casete Meilleurs extraits des deux concerts à Paris. Los tres últimos temas pertencen a aquella actuación en que Dédé fue robada y los Bérurier Noir tocaron con batería normal.

2003 : Même pas mort - 2 DVD + CD en directo. 

Uno de los DVD’s contiene el video del Viva Bertaga más otros samples y audios de diferentes entrevistas realizadas al grupo. El segundo DVD trae abundante material gráfico de la banda (fotografías, carteles…), más video clips y algún documental. El CD en directo, que se conoce con el nombre de Bloody party, lleva consigo numeroso material inédito extraído de diferentes conciertos.

 

2005 : L'Opéra des Loups + Chants des meutes - DVD + CD en directo.

El DVD es un compendio de canciones pertenecientes a los diferentes conciertos que el grupo dio tras su vuelta en 2003 más un documental y algunos bonus con algún clip de animación entre otras cosas. El CD es el audio de una actuación realizada en Quebec (Canadá) en 2004 (a excepción de tres temas que pertenecen a bolos realizados en Francia). Míratelo entero.

2006 : Chants des meutes. LP en directo. 

Versión en vinilo del concierto en Quebec perteneciente al CD Chants des meutes. Bérurier Noir obtuvieron un gran reconocimiento también en las diferentes zonas francófonas del globo, entre ellas, el Quebec. BxN actuaron por primera vez allí en 1988, volvieron un año más tarde y tras su reformación en 2004.

2006 : Invisible - LP.

La obra póstuma de Bérurier Noir salió cuando el grupo ya había hecho efecto su anunciada segunda separación. En un primer momento se pensó en “Deriva mongola” como título, aunque se escogió finalmente Invisible. Disco en la línea del grupo pero con una producción sonora óptima que suena acorde con los tiempos que eran. Podemos encontrar un buen puñado de buenos temas que hicieron de este trabajo un epitafio más que digno para los Bérurier Noir. Escucha por ejemplo “La piste inconnue”, “Liberté”, “La pluie” o “La fille du delta”.

- Tributos: 

Como toda banda de renombre, Les Bérus cuentan también con varios discos tributos. Viva Berú- Hommage des buncherpns kébécois à Bérurier Nois es un trabajo promovido por diferentes grupos procedentes del Quebec. Debido a la caja de ritmos y su punto industrial, BxN cuentan a su vez con much@s seguidores/as dentro de la escena tecno, y es por ello que nos encontramos con hasta dos discos tributos que giran en torno a la música electrónica: Le mouvement de la jeunesse electronique y Manifeste electronique- Hommage du movement êlectro au Bérurier Noir. Otros dos tributos toman su nombre haciendo algún juego de palabras de algún antiguo trabajo de BxN: 20 ans de Viva Bertaga, editado en 2009 y Concerto por Des traqués de 2004 (aparecen Negu Gorriak en él). Por último, Le C(r)adeau de la Béruse, editado en 2011, es un disco tributo impulsado por los Bérurier mismos y está dedicado a la persona de Philippe Reniche, más conocido como Crado, quien acompañó a la banda en los coros en sus primeros tiempos. Crado fue asesinado cuando haciendo auto-stop al salir de una discoteca, fue recogido por dos individuos que lo torturaron brutalmente antes de darle muerte. Estos son todos los discos tributo que he podido recopilar, aunque seguro que me he dejado alguno… 

- Salut a ils: 

Gracias a Voivodino Voivod, que es quien hace el programa radiofónico de punk Radio Rabia (blog para escuchar los programas + facebook) y que me pasó las fotos de BxN pertenecientes al libro de fotos de Txisto, Andoiango Gaztetxeak (blog sobre el libro + reseña en ALM).

Gracias también a Txisme, quien hace el fantástico blog de Andoiango Jubilatuak y quien me sacó de dudas respecto al sitio en Euskadi donde actuaron BxN en los 80. 

Gracias a su vez a toda la gente del grupo de facebook Soinu Krudelak por la ayuda y datos prestados.

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