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viernes, 15 de marzo de 2024

Novedades editoriales entorno a Bérurier Noir


Bérurier Noir - A Bien Marrér Hiier Souàr!

Reedición del fanzine-dossier de prensa que los BxN editaron originalmente en 1986. En él se recopilan básicamente entrevistas de los Bérurier Noir, así como sus comunicados y diversos artículos relacionados con el grupo. A su vez, encontramos numerosas fotos de flyers, carteles de conciertos o de la misma banda. 



Les Bérus Riaient Noir - Voto Otov.

Novela gráfica que nos relata la historia de los Bérurier Noir, la cual se desarrolló a mediados y finales de los años 80. El universo de los BxN se describe en la obra a través de los conciertos salvajes de la banda, las okupas, los fanzines, las radios libres, los colectivos artísticos y políticos o la relación del grupo con la industria musical y los sellos discográficos. En definitiva, la novela refleja los años dorados de uno de los grupos insignia del denominado Rock Alternativo francés.   

lunes, 13 de marzo de 2017

Nouvelles et disques



Les Rats. Tras 21 años desde su disolución, los punk rockers de Les Rats anunciaron a principios de este año su vuelta a los escenarios para realizar una serie de conciertos. Esta gira, llamada Le Grand Rat-Tour, les está llevando a actuar por diferentes puntos de Francia y han coincidido o lo harán, con otras glorias del punk francés como sus amigos de Les Shèriff, y otros clásicos del punk como The Outcasts. Aunque de momento no han dicho nada acerca de grabar nuevo material, lo que sí ha hecho el sello Nineteen Something ha sido reeditar los que fueron los tres primeros trabajos del grupo: Tequila (LP 1987), C'est bien parti pour ne pas s'arranger (Maxi del 1988) y Zarma & croued (LP 1988). Toda la info del Rat-Tour, en el facebook de Les Rats.




Bérurier Noir. BxN son noticia también en este 2017 por partida triple pero nada que ver de momento con la vuelta del grupo a los escenarios. Bérurier Noir Yes Futur es el título de un documental que sobre la historia de la banda está previsto que salga este año. Lo dirigen a medias Eric Martin y Emmanuel Caussé, y en su facebook podéis estar al tanto del proyecto. Por otra parte, Archives de la Zone Mondiale, el sello que lleva unos de los componentes de BxN, acaba de editar un single llamado Dérive mongole-Chapitre 1, en el que podemos encontrar un par de temas inéditos de la época en que grabaron el álbum Invisible (2006): “Mourir a Falloujah” (título muy oportuno tras su “Mourir a Paris” de 2015), y “Au Pays Des Routes Contraires”. Interesad@s en el single, pasaron por la web del sello. Para terminar con ellos, hablaremos del libro Un jeune homme éventré, escrito por FanXoa, pseudónimo de François Guillemot, cantante de los Bérurier Noir y conocido también por los alias de Fanfan o François Berú. Los 24 relatos que contiene Un jeune homme éventré (Un joven hombre destripado), sirven de hilo conductor para contarnos los comienzos de uno de los grupos más importantes que dio el punk y el denominado Rock Alternativo Francés. Toda la info aquí


Ludwig Von 88. Houlala! Archives de La Zone Mondiale (2016).

Otra banda clásica del punk y el Rock Alternativo Francés fueron los Ludwig Von 88, los cuales se reformaron el año pasado y que aún hoy día siguen en activo. Como no tengo el último EP que han editado (Thorfin le pourfendeur), vamos a comentar el que fue el primer larga duración del grupo, Houlala!, que salió originalmente en 1986. LV88 nacieron en 1983 contando en su formación original con dos “tránsfugas” de los Bérurier Noir. LV88 mantuvieron en parte similar concepto musical que los BxN, ya que también se decidieron por utilizar una caja de ritmos en lugar de tener una batería tradicional. Eso sí, LV88 contaba con dos guitarras, bajo y cantante; y lo más importante quizá, se decantaron sobre todo por el humor y la ironía en sus textos. Y no hay que entender francés para darte cuenta de ello, pues muchas de sus canciones están llenas de ritmos alegres y festivos. Aunque sean estilos parecidos, yo conocí antes a los BxN y siempre me tiraron más que los LV88, los cuales en según qué discos me parecen una copia mala de los Béruriers. Pero bueno, eso no quita a que tengan temas muy aprovechables y marchosos, como por ejemplo, “Sur les sentiers de la gloire”, “Bilbao” (en este disco ya estaba con ellos Bruno, el Sargento García, que tiene orígenes vascos), o “Lapin Billy s’en va t’en guerre”. Esta reedición de Archives de La Zone Mondiale viene con numerosos bonus, mientras que el libreto con las letras y toda la info está también muy currado. 



Wunderbach. 82/84. Combat Rock (¿1994?).

Grupo parisino que se formó en 1981 y tras separarse en un primer momento en 1984, se reformaron después en 2005 editando un disco (Increvables…) que, aunque no está mal, no supera en mi opinión al viejo material. Pero como el último no lo tengo original, repasemos entonces este recopilatorio que sí que lo tengo y que incluye su primer EP de 1983, más el posterior LP del 84 titulado Pas de références, junto a algunos otros temas que se quedaron inéditos en su día. En total, 19 canciones que fluctúan entre el punk 77 y el punk-Oi. Wunderbach tenían la peculiaridad de contar con una chica como corista, Kiki, la cual le daba un punto muy guapo a las composiciones del grupo. Otra particularidad de la banda era que uno de los guitarras era hijo de refugiados españoles de la guerra civil, de ahí su nombre: Manu Castillo. Y de ahí un tema como “Guardia Civil” (Manu tiene a su vez un proyecto llamado Tío Manuel en el que canta en castellano). La producción de los dos discos no es para tirar cohetes, pero Wunderbach cuentan ciertamente con un buen puñado de potentes canciones, como “La faute à qui?”, “Aujourd'hui dans la rue”, “25 ans”, “Charognard” o “X” (lo cierto es que todo el Pas de références está cojonudo, versión de The Rings incluida). Si quieres escucharlo entero antes, aquí lo tenéis en Youtube. Lo único negativo del CD es su libreto, el cual es muy pobre y no trae las letras ni casi información. 



Drei Oklok. L’inédité 79-87. Worsty Records (2004).

Drei Oklok incluyeron un tema suyo en el famoso recopilatorio de Chaos in France, aunque después no se prodigaron mucho más editando cosas. Quien realizaba el fanzine Worst se ocupó de rescatar algunas de las grabaciones del grupo y fue así como vio la luz este L'inédite 79-87. Las primeras canciones son las que mejor sonido tienen, mientras que el resto de temas (14), pertenecen a un directo que dio la banda en 1987. La verdad es que el sonido del concierto es algo chungo, pero bueno, tiene la ventaja de que se pueden escuchar así más canciones del grupo. Drei Oklok practicaban un punk-Oi apoyado en unos buenos coros que hacía que su música sonara bastante fresca a pesar de sus limitaciones. Los temas que tienen buen sonido están muy guapos todos, escucha por ejemplo, “Cunégonde”, “Tarass Boulba” o “Les petits vauriens”. 



The Brigades. 'Till Life Do Us Part 1982-1989. Negative Records (1990).

Recopilatorio de este grupo parisino que cantaba en inglés y que funcionó entre los años 1982 y 1989. The Brigades fueron una banda muy comprometida políticamente hablando que giró por numerosos países europeos (Inglaterra, Polonia, Alemania…), y llegó a compartir escenarios con grupos como los Angelic Upstarts, Redskins, Subhumans, Red London o los mismos Kortatu entre otros. A su vez, sus miembros crearon los sellos Rock Radical Records y Negative Records (hoy día ambos desaparecidos), donde se editaban su propia música y la de otras bandas con similares inquietudes. El CD lleva 19 temas con una buena muestra del "punk-rock-radical-reggae" que desgranaban The Brigades. Aunque la influencia de los Clash se aprecia en las numerosas incursiones en el reggae que hacen, el estilo de The Brigades pienso que está también influenciado por otras bandas como los Blitz, pues escucha sino, “Empires Always Fall”. De hecho, el sonido del grupo es básicamente un punk rock de melodías que a veces puede sonar más rápido y en otras, más en plan medio tiempo o reggae. “Internal Wars”, “We Hate Work”, “The Vienna Boys”, “Consume and Die” o “When History Goes stumbling” serían algunas de mis favoritas. Creo que los discos de este grupo están descatalogados todos, así que únicamente te queda internet o el mercado de segunda mano para conseguirlos. 


PKRK. Poussez fourt. Combat Rock (1997).

PKRK, siglas de Punk Rock, son una banda original de Metz que llevan funcionando desde el 1987. Este disco que ahora comentamos, fue su estreno discográfico para el sello Combat Records, compañía que creó el mismo bajista del grupo (este CD concretamente fue la segunda referencia que editaron). Lo sacaron en 1990, pero el CD que yo comento es una reedición posterior. PKRK practicaban un punk rock bastante potente que estaba muy influenciado por bandas del punk'77 como Stiff Little Fingers o incluso los Adicts. A nivel de Francia, yo los compararía un poco con Les Cadavres. Yo tengo de ellos éste y el segundo trabajo titulado Atchoum, pero me quedo sin duda con su estreno. Poussez fourt son 14 temas de un enérgico punk rock que suenan muy frescos y entran muy bien. Mis canciones favoritas, por nombrar algunas, serían “Faut pas s’y fier”, “Tous les keupons”, “Comme un doigt”, “C’’est tout”, “La révolte électrique” y “Plaisir en solitaire”. Ah, se me olvidaba, se hacen también el “Somebody Got Murdered” de los Clash. No sé a ciencia cierta quiénes acompañan a día de hoy a Vincen en la formación, pues sabido es que el bajista Caps los dejó para formar los Charge 69, los cuales están cojonudos también. Un día de estos me pondré con los restantes discos de los PKRK, a ver qué tal están. Por último, decir que Vincen, el guitarra-cantante, tiene también un proyecto paralelo en solitario en el que toca canciones de los PKRK pero en formato acústico. Podéis pegarle una oída en este enlace

lunes, 9 de mayo de 2016

Molodoï biografía


Molodoï fue el grupo que formó François tras la disolución de los Bérurier Noir en 1989. Molodoï empezaron su actividad en septiembre de 1990, siendo su formación la siguiente: Spirou, antiguo miembro de los OTH, a la guitarra; Nanouche al bajo y el mismo François a la voz. Spirou y Nanouche, quienes eran hermanos, se encontraron un día con el antiguo técnico de luces de los Bérurier Noir y al comentarle que estaban buscando un cantante para un nuevo proyecto musical, éste les puso en contacto con François. Todos congeniaron bien y en apenas una semana tras su primer encuentro, ya tenían hechas las 14 primeras canciones que irían incluidas en su primer trabajo. Al igual que los Bérurier Noir, en sus comienzos Molodoï también utilizaron una batería electrónica. Al ser François el letrista del grupo, la temática de las canciones mantenía el mismo espíritu que en los Bérurier Noir, aunque el sudeste asiático iría cobrando paulatinamente importancia en las composiciones de la banda, pues François era un apasionado de la materia e incluso estaba estudiando el idioma vietnamés en aquellos años. Estilísticamente hablando, Molodoï sonaban más a punk-Oi y de hecho, el nombre del grupo estaba inspirado en el argot del film La naranja mecánica y significa “Joven” en ruso (Молодой). Molodoï se estrenaron con el single de On est là, que salió en 1990 en el sello que creó François: Division Nada. Dicha compañía, aunque era una subsidiaria del sello New Rose, llegó a ser bastante activa en la época y editó en su momento a numerosas bandas como Lucrate Milk, Neurones en Folie, Sourire Kabyle, Gonokox, Klasse Kriminale (Italia), Banlieue Rouge (Canadá) o Feeling B (Alemania), entre otras. Ese mismo año 1990 Molodoï vería publicado su primer disco, titulado Irrécupérables y grabado en el estudio de Spirou. Por entonces el grupo había incorporado a Pascal Kung-Fu, saxofonista que ya coincidió con François en la etapa de Bérurier Noir y quien en este primer LP de la banda, colaboraría en tres canciones. Destacar de dicho álbum temas como “Molodoï”, “Irrecuperables”, “Golan united”, “On est là”, “Trait’ment spécial” o “La rage”. Decir que las letras de las canciones “Trait’ment spécial” y “Hp 84” fueron escritas estando François aún con los Bérurier Noir. Y como precisamente ya hicieron BxN en su día, los Molodoï también editaron un boletín musical en el que periódicamente informaban a tod@s sus seguidores/as del devenir del grupo. En sus comienzos, dicho fanzine se llamó Le voix des Molodoï, aunque más tarde pasó a denominarse Molodoï United Drougs

El 1991 fue bastante prolífico en cuanto a ediciones se refiere para Molodoï, ya que llegaron a sacar dos LP’s. En avant!!! (Division Nada) sería el segundo disco de la banda cuya novedad residía en que la caja de ritmos la acabaron jubilando e incorporaron a Nino como batería permanente en la formación (Nino había coincidido anteriormente con Spirou en los Suspect Device). En avant!!! casi que se podría catalogar como un mini-LP, pues contaba únicamente con siete temas, dos de los cuales, “Irrecuperables” y “On est là”, ya habían aparecido en el primer disco del grupo. Pese a ser corto, está bastante bien en su conjunto, destacando canciones como “Lieutenants du désordre”, “Vive l’armée du salut” o “Roi des singes”. Con el tercer álbum, Dragon libre (Division Nada), Molodoï publicarían 15 temas de punk militante más algún que otro ska en el que los coros están omnipresentes y en donde la influencia de la cultura oriental comenzaba ya a tener su peso. Escucha por ejemplo, “Vent d'est”, “Okinawa”, “Dragon libre” o “Détresse”. 

En 1992 Molodoï abandonó Division Nada-New Rose por divergencias entre la banda y quienes llevaban el sello. Lo que ocurrió fue que el grupo fue a parar a In Fact, compañía que era una filial de la multinacional Sony, cosa por la cual recibieron bastantes críticas. Con dicho sello editarían ese año Royaume de la jeunesse, habiendo algunos cambios en la batería, ya que tras marchar Nino, primero pasaría por las baquetas Vincent y después lo haría Fred, antiguo batería de los Ludwig Von 88. Royaume de la jeunesse es un álbum algo más tranquilo que su predecesor pero que cuenta también con excelentes temas más los habituales buenos coros. Escucha por ejemplo, “Cassons les murs”, “La boxe de l’ombre”, “Choeurs fideles” o “Les combattants de la espirale d’or”.


En 1992 saldría una cinta en directo de los Molodoï junto a los Ze6, banda en la que estaba Loran, ex guitarrista de Bérurier Noir. Pero dicha cassette no era un directo oficial, ya que fue en el año 1993 cuando el grupo editó su primer disco en directo llamado On est là, el cual fue grabado en la sala Florida de Agen, con capacidad para unas 750 personas, en abril de 1991. La casa discográfica bajo el que lo editaron se llamaba esta vez Squatt pero seguía siendo una subsidiaria de Sony Music (esto pasó también en el estado, multinacionales creaban subsellos con los que buscaban adentrarse en la escena alternativa). Volviendo al directo, decir que cuenta con un muy buen sonido y el repertorio escogido está bien, aunque se dejan en mi opinión muchísimos temazos (de hecho, solo viene una de mis canciones favoritas del Dragon libre). Pienso que Molodoï deberían de haber editado algún directo más, al menos otro que hubiera cubierto su etapa del álbum Tango Massai. Escucha de este On est là, “Irrecuperables” y la de “Molodoï”.

A finales de 1994 Molodoï grabarían el disco Tango Massaï (Squatt), quizá el trabajo más completo y exitoso de la carrera de la banda. Muy abierto otra vez en cuanto a estilos (punk, ska, reggae, rollo celta, música oriental…), contó además con la colaboración en los teclados de un componente de los Madness, Seamus, mientras que el batería de los Ruts, Patrick Duffy, fue el productor. Tango Massaï tuvo bastante difusión por los medios y obtuvo una más que buena recepción. El grupo grabó algunos videoclips y aparte de tocar en Francia, giró por el Canadá francófono donde se pudo dar un baño de masas. Por entonces Molodoï eran comparados a La Souris Déglinguée ya que ambas formaciones compartían una marcada influencia oriental en su música. Tango Massai es un espléndido álbum y me es muy complicado elegir las canciones a recomendar, ya que las podría poner todas. Aun esto, escucha por ejemplo “Ame errante”, “Seigneur tigre”, “Brigade d’amour” o “La complainte des ouvriers”. 

Tras seis años desde su debut, Molodoï se separarían oficialmente el 20 de septiembre de 1996 debido a las diferencias entre sus miembros acerca del futuro del grupo. Tras su disolución, algunos de sus componentes continuarían en otros proyectos musicales. Nanouche seguiría en los Chaotic Noodles (ya funcionaban paralelamente a Molodoï), mientras que Spirou formaría junto a algunos ex miembros de los PKRK la banda Charge 69 y también pasaría por los skatalítikos Les Witotos. Actualmente compagina su labor como ingeniero de sonido en su estudio de grabación con su actual grupo, Paris Violence. En 2001 François se fue a vivir una temporada a Montreal y fue allí donde formó una banda de rock llamada François Berú et Les Anges Déchus con gente de los Banlieue Rouge. Únicamente llegaron a grabar un disco titulado Carnet déroute. Entre los años 2003 y 2006 los Bérurier Noir volvieron a la actividad musical. Después de esos tres años en los BxN, François se centraría en su carrera como historiador en el Instituto del Asia Oriental y publicaría diferentes libros y ensayos. Lo último que sabemos de él en cuanto a su faceta musical se refiere, es el tema “Mourir à Paris” que los Bérurier Noir grabaron a raíz del atentado contra la publicación satírica Charlie Hebdo en enero de 2015. El grupo la acabó haciendo pública tras los siguientes atentados en París en noviembre de ese mismo año. 

En 1999 saldría un recopilatorio llamado Rebelle anonyme editado por Last Call Records, compañía que estaba dirigida por el antiguo director de New Rose, Patrick Mathé. Es por ello que en dicha compilación únicamente vienen canciones de la etapa de la banda con el sello Division Nada más alguna que otra rareza. Y hasta la fecha, este disco ha sido la última noticia sobre los Molodoï. No hay apenas documentos gráficos en la red acerca del grupo, únicamente he logrado encontrar un concierto en youtube de la banda del año 1992. Está grabado con una cámara no profesional y el sonido no es nada del otro mundo, pero aun esto encuentro que es un muy buen documento para ver cómo eran los Molodoï en directo. Verlo aquí

lunes, 7 de julio de 2014

Bérurier Noir biografía (2ª parte)


Venimos de aquí

- Discografía básica de Bérurier Noir:


1983 : Meilleurs extraits des deux concerts à Paris - K7.

Cinta editada en 1983 por el sello VISA (Visuel Image Son Archive). En su primera cara contiene un concierto de BxN en la okupa de Pali-Kao que significó el nacimiento “oficial” de la banda con el nombre de Bérurier Noir. Por la otra cara, trae una actuación del grupo en la sala de la Roquette en la que tocaron ante unas 1000 personas con otras bandas como Lucrate Milk o Les Mâitres.

 
1983 : Nada/Gloco - Split EP junto con los Guernica. 

Primer sencillo de Les Bérus compartido con los Guernica. Loran tocaba en ambos grupos por entonces. Cada banda aportó 4 temas. 


1984 : Macadam massacre - LP. 

El primer larga duración del grupo que saldría con el sello Rock Radicals, el cual se convertiría con el tiempo en Bondage Records. Un disco muy oscuro debido al ambiente en el que se grabó y por estar Loran al borde del suicido según sus palabras… En la contraportada, diseñado por Laul, salió por primera vez la cruz que se convertiría en uno de los signos identificativos de Bérurier Noir. Canciones anti-guerra (“Macadam massacre”, “Frères d’armes” o la instrumental “Johnny revient de le guerre”), contra la pena de muerte (“Chromosome”), anti-represión policial (“Baston”), acerca del malestar que les genera el mundo que les rodea (“J’aipeur” y “Noir les horreurs”) o la Anarquía (“Manifeste”) son alguna de las temáticas de los cortes de este LP. Masto, de los Lucrate Milk, aparece con su saxo en el tema final. Escucha por ejemplo “Macadam massacre” o “Chromosome Y”.


1984 : Macadam massacre - EP.

EP de tres canciones siendo únicamente nueva la que da título al trabajo. El resto de temas, “La mor tau choix” y “Bûcherons”, eran cortes en directo que ya se habían incluido en el Split del año anterior.


1984 : Nada 84 - EP. 

Nueva versión de la canción “Nada” más otra vez temas ya conocidos en directo, con la particularidad de que uno de ellos, “Lobotomie”, fue grabado en un concierto con una batería convencional tocada por Gabo (Lucrate Milk) ya que Dédé, la batería electrónica, fue robada. En dicho festival estuvieron también presentes las anarco-punk inglesas de las Poison Girls.


1985 : Concerto pour détraqués - LP. 

Segundo larga duración del grupo que es un álbum en estudio pese a que el título pueda dar a entender que es un directo. Con este LP François y Loran adoptan el look de la Naranja Mecánica, por lo que es con este disco con el que empiezan a tener un aún mayor si cabe seguimiento punk-skin. Como el mismo François señalaba, eran aún los tiempos en que los skins no habían caído en las garras de la extrema derecha (de hecho, muchos de los grupos que saldrían un tiempo después dentro de la movida skin eran la mayoría derechistas o nazis). Las formaciones musicales que eran referente de los skins antirracistas de la época eran, entre otras, bandas como los mismos Bérurier Noir; Nuclear Device, que hacían básicamente ska-punk; o Camera Silens, probablemente los que más se acercaban estilísticamente hablando al clásico sonido punk-Oi. El mismo François reconocía como influencias grupos como Sham 69, Angelic Upstarts, Blitz, Violators, Major Accident o los Cockney Rejects... Aun así, Les Bérus continuaron fieles a su estilo minimalista a base de guitarra, caja de ritmos y el saxo, que en esta ocasión aparece un poco más y del cual se empezaría a hacerse cargo Pakal Kung Fú. Destacar por eso que el ritmo del tema “Les rebelles” es casi clavado al “Troops of tomorrow” de los Vibrators pero vía como lo hacían los Exploited aunque no especifiquen que sea una versión. Concierto a concierto Bérurier Noir se van haciendo un nombre y su popularidad va creciendo. No hacía mucho habían actuado en Irlanda y Bélgica obteniendo buena recepción. Como casi siempre, la gran mayoría de conciertos estaban relacionados con alguna movida política. “Commando Pernod”, “Helene et le sang” y la de “Il tua son petit frère” son mis favoritas del álbum. 


1985 : Nada nada - Maxi. 

Reedición por parte de Bondage Records de la parte de Bérurier Noir perteneciente al Split single que sacaron junto a los Guernica. El resto de temas son diferentes versiones de canciones ya editadas.


1985 : Joyeux merdier - Maxi.

El mes de noviembre terminaba para Bérurier Noir con el “Concert Gerónimo”, un concierto que dieron ante 2000 personas junto a Dau al Set, Dogs y City Kids en contra del racismo-fascismo. Tras él vendría este maxi bautizado así por cómo estaba París por entonces entre una huelga del transporte que había y una inmensa nevada que cayó en la ciudad de la luz. Dos de los temas se convertirían en himnos para siempre: “Vive le feu” y “Salut a toi”. Este maxi de alguna manera significaría a su vez el fin de una época para BxN, pues a partir de la salida de este Joyeux merdier la familia Berú crecería entre finales del 85 y comienzos del 86 con bailarinas y acróbatas, sentando las bases de la puesta en escena que tendría Bérurier Noir hasta el final de sus días.


1986 : L'empereur tomato ketchup - Single. 

La canción que tras comenzar a sonar en la radio hizo que la popularidad de la banda se disparara. El tema fue un homenaje al cineasta japonés Shuji Terayama y significaba un canto de rebelión para los oprimidos. Escucha “L’empereur Tomato Ketchup”. 


1987 : Abracadaboum - LP.

El disco más conocido de los Bérurier Noir gracias a la repercusión que tuvo la canción "L’empereur Tomato Ketchup". BxN comienzan a tener eco en los media y su nivel de popularidad crece como la espuma. Tanta notoriedad provocó no pocas crisis de identidad en el seno de la banda debido a las contradicciones que el repentino “éxito” comercial conllevaba para un grupo que casi siempre actuaba para movidas políticas y que estaba acostumbrado a trabajar desde la independencia, intentando siempre tener el control de todo lo que hacían (conciertos, precios de las entradas, etc). No hay que olvidar que este LP llegó a ser disco de oro pese a estar editado por un sello independiente (Bondage Records). Abracadaboum tenía un estilo mucho más alegre y festivo que sus predecesores, motivo por el cual fue más accesible para el gran público. Aun esto, los textos conservaban el grado de compromiso que desde siempre había tenido la banda. Este disco y su correspondiente single fueron editados en el estado por Oihuka Diskak. Escucha por ejemplo “Nuit Apache”, “Casse tête chinois” o “Descendons dans la rue”.

 
1988 : Ils veulent nous tuer - Maxi.

Maxi con tres canciones que salían ya en el disco Abracadaboum pero diferentemente grabadas, más tres temas inéditos, uno de ellos, el último, instrumental. 


1988 : Nuit Apache - EP.

Single que editó el sello Oihuka en el año 1988. Contenía dos canciones del disco Abracadaboum, “Nuit Apache” y la anti-militarista “Jim la jungle”. Además de éste, el sello vasco editó un EP más que recopilaba tres temas del grupo (“Vive le feu”, “Hèlene et le sang” y “La mère Noel”).


1988 : Makhnovtchina - EP.

Split EP que sacaron junto a los anarco punks Haine Brigade. Los Bérurier Noir solamente incluyeron un tema (por dos la Haine Brigade). Éste fue la versión de Etienne Roda-Gil “Maknovchchina” en homenaje a la revolución de los anarquistas ucranianos comandados por Nestor Makhno. Escúchala aquí.

 
1988 : Opération Sampan - SG.

Single con las canciones “Vietnam, Laos, Cambodge” y “Comme un bouddha” que salió en apoyo a las asociaciones que trabajaban con los refugiados del sud-este asiático. Dentro de la escena musical francesa hay bastante influencia de los sonidos y cultura orientales y es que no hay que olvidar que Francia tuvo en su día colonias por la zona (Indochina, Conchinchina, etc). Es por ello que muchos franceses tienen raíces asiáticas (el cantante de La Souris Déglinguée sería uno de los ejemplos más conocidos, aunque François es a su vez un apasionado del tema pues posee un doctorado en historia). Escucha “Vietnam, Laos, Cambodge”.


1989 : Souvent fauché, toujours marteau - LP. 

Este disco salió en el contexto del enfrentamiento que los miembros de BxN mantuvieron con el que era su sello, Bondage Records, y que paradójicamente era llevado por el mánager de la banda, Marsu. Hasta ese momento el grupo nunca había tenido un contrato o algún “papel” legal acerca de su obra y todo lo que editaban o hacían se basaba simplemente en la confianza y la amistad mutua que había entre las partes. Pero algo no le cuadraba al grupo y exigen a la compañía formalizar el tema. La respuesta de Bondage fue ofrecer a la banda un contrato leonino del tipo de los que cualquier multinacional ofrecía a los grupos que empezaban. Esto cabrearía mucho a los componentes de Les Bérus que comenzarían un litigio contra el ex-mánager, el cual quería mantener los derechos de propiedad sobre la obra de BxN. El asunto terminó con un acuerdo que no satisfizo a la banda (entre otras cosas, se vieron obligados a sacar este disco con Bondage), y es por ello más otros asuntos (ver 1ª parte de la biografía), que poco tiempo después decidieron separarse. A nivel musical, es el trabajo mejor producido del grupo y tenéis su reseña aquí. Escucha por ejemplo “Ainsi squattent ils”, “Carnet de route” o “La danseuse de l’orient”.


1990 : Viva Bertaga - LP en directo.

Viva Bertaga es el álbum en directo que el grupo grabó con motivo de su despedida y primera separación a finales del año 89. Su gira de adiós les había llevado anteriormente por el Canadá francófono y Suiza. Fue grabado en tres sesiones diferentes del mes de noviembre en la sala Olympia de París, un sitio con capacidad para unas 2000 personas. Los grupos teloneros fueron los alemanes Die Toten Hosen la primera noche, más los belgas de La Muerte en la segunda, y Les Cadavres en la tercera y última. El nombre del disco es el título de una de las novelas de San Antonio, detective que inspiró a su vez el nombre del grupo. El disco fue lanzado en su día por la compañía New Rose y años más tarde sería la primera referencia que editaron Bérurier Noir con el sello que crearon en 2004, Folklore de la zone mondiale. Hay muchas ediciones diferentes con numerosos bonus tracks añadidos. El set list de la actuación es ciertamente acojonante, con la sorpresa además de encontrar dos versiones, una de los Metal Urbain, “Panik”, y la otra de los Sham 69, “If the kids are united”. El Viva Bertaga salió en formato video un año después por primera vez y en él se puede apreciar tanto la fuerza como el tirón que desprendían Bérurier Noir en directo. A destacar la camiseta de Cock Sparrer que llevaba François. Él fue quien estuvo desde siempre más vinculado a la movida skin de la banda, eso sí, no hace falta decir que con una postura totalmente antifascista y de izquierdas (no hay que olvidar por ejemplo que en dicho concierto del servicio de seguridad se ocuparon los Red Warriors, famoso grupo antifascista cuyo cometido era, entre otras cosas, evitar posibles ataques de neonazis en los eventos del grupo). El video, como decíamos, es espectacular con toda la gente a pié de escenario, tirándose, cantando, etc, y con la potente puesta en escena que por entonces llevaban BxN. Míratelo entero.

 
1995 : Carnaval des agités - LP en directo.

Otro concierto del grupo pero esta vez su sonido hay que decir que es algo chungo. Los directos están recopilados de diferentes conciertos de la banda entre los años 1984 y 1989 (según de la época que sean, los temas suenan mejor o peor). Contiene tres versiones, “Captain Kirk” de los Spizz Energi, “Besty party” de los Starshooter y “Ramaya fiesta” de Afric Simone.


1998 : La Bataille de Pali-Kao - LP en directo.

20 temas más extraídos de diferentes conciertos en centros sociales okupados que datan de los comienzos del grupo (1983 y 1984). Están incluidas las canciones que ya salían en la casete Meilleurs extraits des deux concerts à Paris. Los tres últimos temas pertencen a aquella actuación en que Dédé fue robada y los Bérurier Noir tocaron con batería normal.


2003 : Même pas mort - 2 DVD + CD en directo. 

Uno de los DVD’s contiene el video del Viva Bertaga más otros samples y audios de diferentes entrevistas realizadas al grupo. El segundo DVD trae abundante material gráfico de la banda (fotografías, carteles…), más video clips y algún documental. El CD en directo, que se conoce con el nombre de Bloody party, lleva consigo numeroso material inédito extraído de diferentes conciertos.

 

2005 : L'Opéra des Loups + Chants des meutes - DVD + CD en directo.

El DVD es un compendio de canciones pertenecientes a los diferentes conciertos que el grupo dio tras su vuelta en 2003 más un documental y algunos bonus con algún clip de animación entre otras cosas. El CD es el audio de una actuación realizada en Quebec (Canadá) en 2004 (a excepción de tres temas que pertenecen a bolos realizados en Francia). Míratelo entero.


2006 : Chants des meutes. LP en directo. 

Versión en vinilo del concierto en Quebec perteneciente al CD Chants des meutes. Bérurier Noir obtuvieron un gran reconocimiento también en las diferentes zonas francófonas del globo, entre ellas, el Quebec. BxN actuaron por primera vez allí en 1988, volvieron un año más tarde y tras su reformación en 2004.


2006 : Invisible - LP.

La obra póstuma de Bérurier Noir salió cuando el grupo ya había hecho efecto su anunciada segunda separación. En un primer momento se pensó en “Deriva mongola” como título, aunque se escogió finalmente Invisible. Disco en la línea del grupo pero con una producción sonora óptima que suena acorde con los tiempos que eran. Podemos encontrar un buen puñado de buenos temas que hicieron de este trabajo un epitafio más que digno para los Bérurier Noir. Escucha por ejemplo “La piste inconnue”, “Liberté”, “La pluie” o “La fille du delta”.


- Tributos

Como toda banda de renombre, Les Bérus cuentan también con varios discos tributos. Viva Berú- Hommage des buncherpns kébécois à Bérurier Nois es un trabajo promovido por diferentes grupos procedentes del Quebec. Debido a la caja de ritmos y su punto industrial, BxN cuentan a su vez con much@s seguidores/as dentro de la escena tecno, y es por ello que nos encontramos con hasta dos discos tributos que giran en torno a la música electrónica: Le mouvement de la jeunesse electronique y Manifeste electronique- Hommage du movement êlectro au Bérurier Noir. Otros dos tributos toman su nombre haciendo algún juego de palabras de algún antiguo trabajo de BxN: 20 ans de Viva Bertaga, editado en 2009 y Concerto por Des traqués de 2004 (aparecen Negu Gorriak en él). Por último, Le C(r)adeau de la Béruse, editado en 2011, es un disco tributo impulsado por los Bérurier mismos y está dedicado a la persona de Philippe Reniche, más conocido como Crado, quien acompañó a la banda en los coros en sus primeros tiempos. Crado fue asesinado cuando haciendo auto-stop al salir de una discoteca, fue recogido por dos individuos que lo torturaron brutalmente antes de darle muerte. Estos son todos los discos tributo que he podido recopilar, aunque seguro que me he dejado alguno… 


- Salut a ils

Gracias a Voivodino Voivod, que es quien hace el programa radiofónico de punk Radio Rabia (blog para escuchar los programas + facebook) y que me pasó las fotos de BxN pertenecientes al libro de fotos de Txisto, Andoiango Gaztetxeak (blog sobre el libro + reseña en ALM).

Gracias también a Txisme, quien hace el fantástico blog de Andoiango Jubilatuak y quien me sacó de dudas respecto al sitio en Euskadi donde actuaron BxN en los 80. 

Gracias a su vez a toda la gente del grupo de facebook Soinu Krudelak por la ayuda y datos prestados.

BÉRURIER NOIR PÁGINA OFICIAL  

domingo, 6 de julio de 2014

Bérurier Noir biografía (1ª parte)


1978-1989

Los orígenes de Bérurier Noir se remontan a 1978, que es cuando empiezan llamándose simplemente Bérurier con François, Pierrot y Olaf como primeros componentes. El nombre de Bérurier hacía referencia al irreverente inspector Alexandre-Benôit Bérurier, quien era a su vez ayudante del comisario San-Antonio, el protagonista de una serie de novelas que fueron muy populares en su día en Francia y que estaban escritas por Fréderic Dard. Al igual que otras bandas de la época como Metal Urbain o Warum Joe, los Bérurier optaron pronto por utilizar una caja de ritmos en lugar de la batería convencional. La bautizaron Dédé y el modelo concreto era una Electro-Harmonix DRM16. Pronto vendrían cambios en la formación del grupo, alguno de ellos forzosos. El guitarra Pierrot es declarado en rebeldía tras desertar del ejército y es encarcelado, aunque en realidad su principal problema era el alcohol y es por ello que acabará internado en un hospital psiquiátrico tras algunos intentos de suicidio. Su lugar lo ocupará Loran, quien provenía de una banda llamada Guernica. Quien sí finalmente acudirá a filas en 1982 será Olaf, por lo que los restantes miembros de Bérurier le hicieron un concierto de despedida y en señal de duelo, decidieron modificarse el nombre pasándose a llamar desde entonces Bérurier Noir. Tiempo después, Olaf formaría los Ludwig Von 88, otra de las formaciones clásicas del rock alternativo/punk francés y quienes también utilizaban caja de ritmos. Señalar a su vez que LV88 llegó a tener dos músicos con raíces vascas, de ahí una canción como “Bilbao” (uno de ellos es el hoy día famoso Sargento García y que anteriormente a este proyecto tuvo otro llamado Titi & Nobru en el que cantaba una de las coristas de Béruirer Noir). 


Volviendo a BxN, François, Loran y Dédé continúan adelante y se van abriendo paso a fuerza de tocar allá donde les dejan. En una ocasión lo hicieron en la calle misma frente a la sala donde habían sido vetados, produciéndose entonces la intervención de los antidisturbios para dispersar tanto al público congregado como a la banda. Por entonces su puesta en escena ya resultaba bastante impactante y era normal en ellos utilizar disfraces o realizar diferentes performances sobre el escenario. Era lo que denominaban su "Petit théatre de forcé". Les Bérus siempre fueron un grupo comprometido políticamente y eso hará que toquen mucho en el circuito okupa y para muchas movidas solidarias, lo que les traerá no pocos problemas. En 1985 por ejemplo, los gendarmes asaltarán violentamente el autobús desde el cual la banda realizaba una actuación en apoyo a los parados. BxN se harán pronto muy conocidos dentro del circuito independiente gracias a sus impactantes conciertos y al apoyo que reciben desde diferentes fanzines. En 1986 se produce el boom de Bérurier Noir gracias a que la canción “L’empereur Tomato Ketchup” empieza a sonar en la radio. Les Bérus verán rápidamente ampliado su público pero ciertos sectores de sus seguidores/as les acusarán ahora de “comerciales”. Su popularidad, sumada a la postura contestataria de la banda, les reportará aún más problemas si cabe y pasan a ser un grupo de riesgo para la policía, que no pararán de acosarlos (en 1986 una actuación del grupo fue rodeada por 800 CRS, que son como se conocen a los antidisturbios franceses). Pero su auge no se frena y en 1988 meterán 6800 personas en la sala Zenith de París siendo los vascos Kortatu uno de los teloneros. Es en estos tiempos cuando la familia Berú crece con la incorporación de elementos circenses que darán un toque más alegre y festivo al directo del grupo. En 1988 BxN eran una de las bandas más importantes del denominado Rock Alternativo Francés y prueba de ello es que reciben el premio Bus d’Acier al mejor grupo del año. La reacción de la banda fue muy sonada, con Loran dedicando un gesto con su dedo corazón levantado hacia el jurado. Les Berús acabaron dejando la estatuilla en una caja de herramientas...


Sin embargo en 1989 diferentes acontecimientos provocaron la primera separación de los Bérurier Noir. Primero, el 17 de abril un grupo armado denominado Black War hizo explotar una bomba en un edificio gubernamental y el Movimiento Autónomo, del cual BxN formaba parte, es señalado como responsable del mismo. Se suceden los arrestos mientras la criminalización de colectivos no cesa a pesar de que finalmente todos los detenid@s son puestos en libertad sin cargos. El mismo grupo es atacado duramente por los media y esto les provoca la cancelación de numerosos conciertos. Por otra parte, Les Berús hacía tiempo que mantenían un contencioso acerca de los derechos de autor con el que era su sello por entonces, Bondage Records, y que paradójicamente llevaba el que fuera mánager de la banda durante muchos años, Marsu. El pleito terminó en los tribunales y el resultado no acabó de convencer a los miembros de la banda, ya que aunque terminaron logrando la carta de libertad se vieron obligados a sacar un disco más con dicha compañía. Todo esto junto a las desavenencias internas entre François y Loran provocaron que Bérurier Noir se disolvieran. BxN se despidieron de sus incondicionales con una serie de actuaciones que fueron inmortalizadas en el álbum Viva Bertaga.


1989-2003 

Como es habitual cuando se produce una separación, todos los componentes de Bérurier Noir montaron diferentes proyectos tras la disolución del grupo. François formó primero Molodoï en 1990 y François Berú et Les Anges Déchus después en 1997. Molodoï fue quizá la banda post-BxN más importante que apareció y la que mayor reconocimiento tuvo. Comenzaron practicando un punk-Oi clásico que se apoyaba a su vez en el saxo del ex-Berú Pascal Kung Fú. Su primer trabajo se grabó con batería electrónica también, pero de esas que emulan por completo a una real, nada que ver con la Dédé de la etapa Bérurier Noir. Con el devenir de los discos fueron evolucionando y pasaron a facturar un punk rock de amplias miras y mucha calidad en el que hacían incursiones en otros estilos musicales, muy en la línea de otros grupos como La Souris Déglinguée, una banda con la que por cierto Les Bérus nunca llegaron a congeniar del todo por calificarlos ambiguos políticamente hablando (no sé si se arregló la cuestión durante los 90’s, pero parece ser que Molodoï y LSD llegaron a compartir escenario en alguna ocasión). Molodoï editaron 5 trabajos de estudio, un maxi, un directo y diferentes singles. El que fuera penúltimo álbum de la banda, Tango Massaï, uno de los discos más variados y de mayor calidad del grupo, fue producido por el batería de los Ruts, Dave Ruffy y contó a su vez con la colaboración en los teclados de Seamus de los Madness. Al principio todos los trabajos de Molodoï salieron todos con el sello División Nada, puesto en marcha por el mismo François, aunque hay que decir que algunas grabaciones posteriores salieron con un sub-sello que pertenecía a la multinacional Sony, por lo que hubo cierta controversia entre l@s seguidores/as de la banda al romper ésta por primera vez la filosofía de funcionar siempre con sellos alternativos o independientes. Algún miembro de Molodoï formaría parte posteriormente de otros grupos de la escena punk-Oi francesa como Charge 69 o Paris Violence.

Molodoï

Tras Molodöi, en 1997 llegaría François Berú et Les Anges Déchus, un proyecto en el François se adentraría en un rock de corte más intimista acompañado de algunos ex-componentes de los Banlieu Rouge. En 2001 editaron el hasta la fecha su único disco llamado Carnet déroute. Por su parte, Loran estuvo un tiempo en los Parabellum franceses antes de pasar por los Ze6, con los que lo primero que editó precisamente fue un Split-casete en directo junto a los Molodoï. No se prodigarían mucho más aparte de algún video en algún recopilatorio. Todas las bandas en las que estuvo Loran continuaron con la particularidad de llevar caja de ritmos en lugar de la batería tradicional y todas ellas se caracterizaron por su contundencia sonora, estando afiliadas en mayor o menor medida al anarco punk/hard core y funcionando siempre en el circuito alternativo. Tras Ze6 Loran se embarcaría en el proyecto Tromatism, un grupo por el que pasaron bastantes músicos y en la que se podían escuchar violines y flautas mezclados con un contundente punk industrial. Dejaron para la posteridad una cinta en directo, un EP en 1994 (Je ne veux plus avoir mal) y un LP en 2000 (Une saison en enfer). Otro grupo por el que pasó Loran fueron los AD (Division de la horde). De ellos apenas hay información en la red, lo único que he averiguado ha sido que sacaron un CD en 2001 que fue la BSO de una película llamada La mère de ta mere (La madre de tu madre). Eso y que suenan más industriales que nunca. El resto de Berús fueron a parar por diferentes bandas como Les Negresses Vertes o los ya nombrados anteriormente Ludwig Von 88, entre muchas otras más. A su vez, otros miembros acabaron en diferentes proyectos artísticos del ámbito de la fotografía, la ilustración o el teatro. 


2003-2015

El 4 de diciembre de 2003 Bérurier Noir reaparecieron en directo dentro del festival Transmusicales de Rennes. La expectación fue máxima y como en los viejos tiempos, no faltaron tampoco los enfrentamientos con la policía. Durante tres años Les Berús actuaron por diversos festis dándose todo un baño de masas, pues en alguno incluso llegaron a tocar delante de no menos de 50.000 personas. Pero BxN tampoco dejaron de lado su faceta reivindicativa y participaron a su vez en numerosas movidas solidarias. En 2004 François, Loran y Masto pusieron en marcha el sello alternativo Folklore de la zone mondiale (FZM), reeditando por completo toda la discografía de Bérurier Noir aparte de otros muchos grupos franceses y de fuera. Hoy este sello sigue pero con la sola participación de Loran. El 6 de mayo de 2006 fue anunciada la ¿definitiva? disolución de BxN. Otra vez cada cual tiró por su lado y en estos últimos tiempos Loran particularmente es quien más se ha dejado ver. Primero fue en el Amputé Commando Bérurier en el que junto a Masto continuaban tocando material de Les Bérus, y después con Les Ramoneurs des Menhirs, proyecto de punk celta con el que lleva hasta la fecha dos CD’s más un maxi editados. En su primer trabajo versionaron el “Vive le feu” de Bérurier Noir y otros covers de otras bandas que ya BxN hicieron en su día. Lo último que sabemos de los Bérurier Noir a nivel musical es el tema "Mourir à Paris", que fue grabado a raíz del atentado contra la publicación satírica Charlie Hebdo en enero de 2015. El grupo la acabó haciendo público tras los siguientes atentados en París en noviembre de ese mismo año.

Ve a este enlace para conocer las últimas novedades entorno a BxN.


Bérurier Noir en el estado 

Como ya hemos señalado, Kortatu hicieron de teloneros de Bérurier Noir en uno de sus históricos conciertos en la sala Zenith de París. Concretamente fue el 3 marzo de 1988 y aparte de BxN y los de Irún, actuaron también Dirty District. Los Bérurier Noir actuaron una única vez en Euskadi, concretamente en Arrangoitz/Arcangues (Bayona, País Vasco francés) el 7 de febrero de 1987 junto a los grupos Prima Línea (Rennes), KGB, Zein Ere, Uharteko Punka y Beyrouth-Ouest (todos de la zona de Iparralde). En una entrevista a Loran y François que salió en el nº 6 del skinzine francés Une vie pour rien?, le preguntaban por la relación con los Kortatu y hablaban a su vez brevemente de sus experiencias por Euskadi, señalando que ambas bandas eran bastante similares entre ellas por la manera de funcionar. Hay que recordar también que el sello vasco Oihuka distribuyó en su día por el estado el single de Nuit apache y el álbum Abracadaboum de Les Berús, aparte de un recopilatorio de 5 grupos del sello Bondage Records (salían Nuclear Device, Lucrate Milk, Washington Dead Cats, Ludwig Von 88 y los mismos BxN). Por su parte, Bondage hizo lo mismo editando diferentes trabajos en Francia de Kortatu (concretamente su primer disco, el maxi A la calle, El estado de las cosas, el Kolpez Kolpe y el single “After Boltxebike”) junto el LP Donde se habla de La Polla Records bajo la etiqueta Bondage International. Y ya que estábamos con el País vasco francés, apuntar que una de las últimas bandas que se han acordado de Bérurier Noir a la hora de versionarlos han sido The Sparteens. Este grupo son originarios de diferentes partes de Iparralde y revisan todo tipo de clásicos del punk y de otros géneros del rock en su particular y divertido estilo que algunos han llegado a etiquetar como punk ye yé. The Sparteens hacen el “Vive le feu” y les queda muy curiosa la versión. Por otra parte, decir que Tromatism, uno de los proyectos posteriores a BxN de Loran, llegaron a actuar en los 90's en Barcelona, concretamente, en una okupa del barrio del Carmelo. No sé si hicieron más fechas por el estado.


Anteriormente, en 1994, Negu Gorriak e Inadaptats tributaron a Bérurier Noir mediante un single editado por las Brigadas Negu Gorriak de Barcelona en el que ambas bandas versionaban un tema de los parisinos adaptando la letra al euskera y al catalán. Negu Gorriak hicieron el “Apatxe gaua” (“Nuit apatxe”), mientras que Inadaptats grabaron “Descendents del carrer” (“Descendons dans la rue”). Ambos temas pertenecían al LP Abracadaboum. A su vez, los madrileños Tarzán y Su Puta Madre Okupando Piso en Alcobendas, versionearon el corte "Les Rebelles" en su maqueta compartida con Olor A Sobako llamada Madrid, qué bien resistes! (Sabotaje/El Lokal, 1989). Dicho tema pertenece al LP Concerto Pour Détraqués, y el cover de los Tarzán se llama "Autónomos". Aparte de estas tres canciones, que yo sepa no existen más versiones de temas de BxN hechas por grupos del estado, aunque pienso que debería mencionar el proyecto que dos ex-Inadaptats formaron tras la disolución del grupo en el año 2005, Antitank, pues encuentro que su propuesta musical era bastante similar o estaba al menos muy influenciada por Les Berús, pues se apoyaban en una caja de ritmos para disparar sus potentes versiones con letras adaptadas al catalán.

Continuará...