Reseña del libro con las memorias de Pete Haynes (The Lurkers)

God’s Lonely Men - The Lurkers. Pete Haynes. HeadhunterBooks (2007). 152 págs. Inglés.

Aquí tenemos las memorias del que fuera y es batería original de los Lurkers, Pete Haynes, aka Manic Esso. No abundan las memorias de los baterías dentro del punk. Quienes tocan este instrumento son a menudo olvidados o dejados a un lado de la historiografía de los grupos, pues los que se llevan siempre la gloria son los cantantes o los músicos de primera fila, ya que a los bateras apenas se les ve ahí detrás. En God’s Lonely Men el autor nos habla por supuesto de los Lurkers y de las miserias por las que tuvieron que pasar para abrirse camino dentro de la escena musical inglesa de finales de los 70 (grabaciones, conciertos, la violencia…). Las historias que más me han gustado han sido las de sus giras por Irlanda del Norte y los USA, o los conciertos de la banda en sitios atípicos donde no solían programar punk. En Estados Unidos, los Lurkers también se fueron a grabar un disco y las movidas que explica Haynes relacionadas con los rednecks locales o los miembros del KKK son para flipar. El autor visitaría los USA años más tarde como turista y sus comentarios acerca de lo que ve son súper interesantes también. Pete Haynes reflexiona constantemente sobre todo a lo largo de la obra (música, sociedad, personas.)… Aunque hay humor, a menudo el tono de sus comentarios es bastante pesimista o negativo, aparte de que critica a su vez a muchas bandas de la época. Casi todo dios le decepciona o tiene alguna experiencia mala con él (Chelsea, Buzzcocks, The Ruts, Dee Dee Ramone y un largo etcétera). A pesar del tono un tanto miserable al que me refería antes, el libro está lleno de buenas historias y detalles. Tras dejar los Lurkers, Haynes tocó un tiempo con los Auntie Pus en los tiempos del auge del Oi! y cuando ya toda la escena estaba dominada por los boneheads nazis de turno. Pues bien, hay pequeños párrafos donde el autor explica cómo al cantante de Skrewdriver le dan una tunda unos Soulboys (seguidores del Northern Soul), o cómo el subnormal de los Combat 84 se “organiza” para liarla en un concierto. Hay que decir por eso que los Lurkers, durante los 80's, con el UkPunk82 por un lado y la movida Oi! por el otro, se sentían como extraterrestres dentro de la escena, pues no se identificaban con ninguna de dichas corrientes. 

El autor también explica brevemente la reunión de los Lurkers en 1988 tras la insistencia de Campino de los Die Toten Hosen, quien coincidió con Arturo Bassick y sus Blubbery Hellbellies en Alemania. Este retorno significó la vuelta de Arturo a los Lurkers como cantante permanente. Pete Haynes no se prodigó mucho más con el grupo y el libro termina antes de la segunda vuelta de Haynes con los miembros originales de la banda. Así que no sale nada acerca de los años en que estuvieron funcionando dos “Lurkers” en paralelo (una versión, la de Arturo bassick, y la otra, con Nigel Moore, Pete Stride y Haynes). Ojeando por la red, no he visto que Arturo tenga actividad “Lurkera” últimamente, mientras que los Lurkers de Haynes y compañía, sí que continúan grabando cosas y tocando, por lo que bien pudiera ser el final de la “anomalía”. En fin, sea lo que sea, los Lurkers son un grupazo y este God’s Lonely Men está bastante bien quitando algunos soliloquios del autor sobre algunos temas que no me interesan mucho. 

Las dos únicas referencias a Spain que salen son cuando el autor comenta que la mujer de un promotor va vestida como si fuera a abrir un bar en la costa de España para criminales. Y la otra, cuando hace una referencia al “colonialismo cultural” de algunos ingleses que parecen estar interesados solo en jugar al golf o comprarse una casa en España. 

- God’s Lonely Men.

Reseña de las memorias de Stuart Meadows (Conflict, R77, Lurkers, 999, English Dogs...)

All Or Nothing. The Memoirs Of A Punk Drummer. Stuart meadows. Brown Dogs Books (2021). 359 págs. Inglés. 

Este All Or Nothing ha tenido el hándicap de que me lo leí tras la biografía del Animal de los ANWL (comentada aquí), un libro que me gustó y con el que disfruté mucho. Así pues, el listón lo tenía bastante alto. La obra de Stuart Meadows no es que sea mala, todo lo contrario, simplemente difiere en el tono y mucho. Y es que durante muchos capítulos del libro, el autor nos relata los problemas que tuvo con las drogas y, particularmente, con la heroína. Por tanto, el enfoque de la obra es bastante duro y obscuro a lo largo de muchas páginas. Su adición y los problemas derivados de ella (paso por la cárcel, sobredosis, mono, movidas familiares…), ocupan mucho espacio en el libro y es por ello que, en algunos momentos, la lectura me resultó un tanto tediosa. All Or Nothing se pone interesante cuando el autor nos habla de las bandas por las que pasó y de las situaciones que vivió con cada una de ellas. He dicho con cada una de ellas? Curiosamente, creo que Stuart se explaya más de sus experiencias con los 999, los Conflict (sobre todo estos), o los English Dogs que con los Resistance 77, o al menos, no las comenta con el mismo nivel de detalle y eso que estuvo bastante tiempo con R77. Hoy en día ya no toca con ellos, pero me hubiera gustado que nos hubiera hablado del contraste, por ejemplo, entre el público que sigue a los Conflict o el que sigue a los R77, en fin, cosas así… Y eso que Stuart no rehuye tampoco de las polémicas en las que se ha visto envuelto (tanto a nivel personal como de grupo), y salen todas: desde las de R77 y el “patriotismo” que se gastan, hasta los ataques que sufrió en su día por parte del cantante de los English Dogs quien lo acusó de nazi, o los problemas de los Conflict con cierto promotor escocés… En definitiva, no está mal el libro aunque en mi opinión, le sobra algo de metraje. 

- All Or Nothing.

Crónica Arturo Bassick Punkry-Extravaganza! (25-1-2020)

Arthur Lurker- The Birkenhead Poet- Sterile Dog. Molly’s Chamber (Birkenhead del Vallès). Gratix. 

Mi primer concierto de 2020 ha sido éste de Arturo Bassick en formato acústico. Aparte de cantar en los Lurkers y tocar con los 999, Arturo tiene este otro proyecto con el que toca tanto en unplugged como con banda y en el que despacha material de su época post-Lurkers, o sea, cuando le daba al punk-western, al rock’n’roll y al rockabilly con los Blubbery Hellbellies. Me imagino que esa noche, al tocar en solitario, se presentó como Arthur Punkry-Extravaganza, pero creo que el proyecto en realidad se llama Big Art Peters e incluso tiene algún que otro disco editado, como el Quit Horsing Around (según los créditos, en la grabación de dicho trabajo le acompañaron algunos ex miembros de los Mad Sin). 

Llegué al Molly’s con el concierto ya empezado y me sorprendió mucho ver el garito petado de gente, pero claro, es que la entrada era gratuita y se mezcló el público del concierto con el de salir de fiesta. Sterile Dog era quien estaba en esos momentos actuando. Es un cantautor que calentó muy bien el ambiente con temas propios y alguna que otra versión, como la que creo que hizo del “Another Girl, Another Planet” de los Only Ones (si hizo alguna más, no lo sé). Tras él apareció en escena El poeta de Birkenhead, quien se hizo un par de composiciones que también gustaron bastante al respetable, pero que yo pillé más bien poco de la temática, por lo que no me enteré de mucho. Cantautores, poesía y/o Spoken World son bastante comunes en eventos punk aquí en Inglaterra, aunque no tanto en el estado, y es que nos gusta demasiado el ruido… 

Arturo Lurker tomó entonces el escenario y nos entretuvo a tod@s a base de bien con su espectáculo de country-punk. El comienzo fue muy prometedor con una excelente versión de los Lurkers, la de “Punk Rock Brought Us Together”. A destacar que en su guitarra Arturo lucía una divertida pegata con la leyenda “This Guitar Kills Fattists”, en referencia clara a Woody Guthrie y su This Guitar Kills Fascists. A pesar de ser en acústico, el show de Arturo estuvo muy entretenido y movido. El gran Arturo (en ambos sentidos de la palabra, porque se podría haber dedicado tranquilamente al baloncesto), hacía que el público colaboraba con él todo el rato haciendo coros. Aunque apenas conocía los temas, me encantó su actuación. No cayeron más covers de los Lurkers como me esperaba, pero en su lugar, Arturo Lurkers nos regaló el “I Wanna Be Sedated” de los Ramones y el “Ring Of Fire” de Johnny Cash, canción con la que dio por terminado el show. Hasta la próxima Arturo!!

Crónica The Lurkers (27-4-2019)

The Lurkers- Skizofrenik- Bite Back. Molly’s Chambers (Birkenhead). £ 5 

Llegué a la sala al poco de comenzar el concierto. La música se oía desde fuera a mucha distancia, y es que el evento se hacía en la terraza del garito. Era terraza pero estaba cubierta. Menos mal porque estuvo lloviendo sin parar todo el puñetero día. El fin de semana pasado hizo una calor increíble y ese sábado volvimos a la triste realidad de lo que es el clima inglés… No estuvo mal la entrada teniendo en cuenta que los exitosos Specials tocaban al mismo tiempo en Liverpool en un recinto con capacidad para casi 4.000 personas. Con los Lurkers no se si fuimos un centenar o así, en familia, vamos. Mucho mejor el escenario del Molly’s de la terraza que el de dentro. Éste tenía buen sonido, buena visibilidad, espacio para bailar… aunque debido al tiempo, hizo una rasca que no veas. 

Bite Back

Skizofrenik

Llegué cuando Bite Back iban por la segunda o tercera canción. Esa noche fueron trío y es que la segunda guitarrista, no sé por qué razón, no tocó. Por tal motivo, Bite Back me sonaron algo más ramonianos que en otras ocasiones ya que no metieron apenas punteos. Tras ellos salieron los Skizofrenik que venían desde Escocia. También trío, el punk que hacían estaba influenciado por bandas como Leatherface, Hüsker Dü y similares. Estuvieron bien, el bajista con pinta de pelado fue quien más animó el cotarro aunque eso sí, el bajo que llevaba, sin clavijero, era súper hortera. Cuando terminaron me enteré de que mi amado Barça se había proclamado campeón de liga!!!

Los Lurkers de Arturo Brassick se dejaban caer de nuevo por Birkenhead del Vallès prácticamente un año después de su anterior bolo en un pub de la ciudad (crónica aquí). La única novedad que observé fue que el batería de los Resistance 77 ya no está en la formación (la última vez que lo vi estaba con los Conflict) (Edito para decir que solo fue miembro temporal). Quien se ocupa ahora de las baquetas estuvo en su día en los The Pits y los Red London (de hecho es de Sunderland si no me equivoco). Y al igual que Arturo, por las fotos del Facebook que he visto, también toca con los 999. 

Por lo demás, más o menos el mismo repertorio del año pasado aunque en distinto orden, con la versión de Bob Didley vía los New York Dolls que en su día grabaron para algún single (“Pills”). Únicamente señalar que Arturo estaba algo ronco, pero a pesar de ello no defraudaron. Hubo algo de movimiento por las primeras filas aunque muy tímido. Debido al frío que hacía esperaba que hubiera habido algo más de desparrame, al menos aunque solo fuera para entrar en calor, pero no. La música de la sala interior del garito se ve que iba esa noche de la kk del hard rock y el jevi, y no puedo describiros aquí la fauna que pupulaba por ahí... Solo diré que en mis idas al lavabo, cuando pasaba por entre los fans del AOR, me venía a la mente no sé por qué la pedazo de canción de los Lurkers “Take Me Back To Babylon” y me volvía rápido a la zona de la punkitud… 

Crónica The Lurkers (8-4-2018)

The Lurkers- Bite Back. Swinging Arm (Birkenhead). Gratuito. 

Lujazo de concierto el que pudimos presenciar este domingo en un pub de Birkenhead del Vallès y encima por la patilla!! Hace 20 años quizá me hubiera quejado del horario (empezaba a las 16), pero me hago viejo sin duda y es por ello que agradecí que acabara pronto para así poder descansar el resto de la tarde-noche. La entrada gratuita, una tarde increíblemente soleada y ni más ni menos que los Lurkers de Arturo Bassick en directo eran la perfecta excusa para que el garito se petara hasta la bandera de gente. Al igual que ocurre hoy en día con los Sham 69, hay que indicar qué versión de la banda son los que actúan, ya que tres de los miembros originales del grupo se han vuelto a juntar y aunque al principio prefirieron llamarse de otra manera (God’s Lonely Men, como el segundo álbum de la banda en el que precisamente Arturo ya no estaba), al final han decidido ponerse a funcionar también con el nombre de Lurkers, por lo que ahora mismo hay dos versiones del grupo tocando. No entraré en el debate de quién tiene más razón o menos, que cada un@ decida por sí mismo. 

Abrieron la velada los Bite Back. El cantante llevaba una divertida camiseta de los Fear que imitaba el logo de Ikea, muy buena jaja! La novedad de su concierto fue que el batería que tocó con ellos no es el habitual (si no me equivoco, era el de los Pete Bentham and TDL). No me enteré si el de siempre lo ha dejado o simplemente no pudo tocar por lo que fuera esa tarde. Por tal motivo, los Bite Back me sonaron un pelín más lentos de lo normal. Pero no importó, jugaban en casa y el buen ambiente que tuvieron hizo que disfrutara bastante con ellos. En según qué temas, algunos de los colegas de la banda se unieron para tocar y cantar. Ya sabéis que nunca me darán el Pulitzer de fotografía, pero es que en este bolo el asunto estuvo más complicado que en otras ocasiones, pues el sol entraba a saco por las ventanas que había detrás del escenario y para evitar el contraluz había que hacer las fotos desde un lado... pero ni con esas. Volviendo con los Bite Back, decir que caldearon muy bien el ambiente para lo que venía detrás. 

Los Lurkers tomaron rápido el relevo y fueron a por faena desde la primera canción, que fue la de “Freak Show” seguida de la de “I Don’t Need To Tell Her”. Creo que la última vez que escuché a los Lurkers fue cuando comenté en el blog el que fuera su segundo disco (aquí), por lo que a medida que iban cayendo esos temazos que tienen, flipaba en colores. Pese a ser trío (digo “pese” porque creo que ganarían más con una segunda guitarra), sonaron muy bien y muy energéticos, como fueron siempre los Lurkers. Aunque la sombra de los Ramones es alargada, ellos suenan algo diferente a los neoyorquinos. 

El repertorio estuvo basado sobre todo en temas de su primer LP, el de Fulham Fallout, aunque también cayeron otros más actuales (la guapa “Come And Reminisce” por ejemplo). Pensaba que los cambios de formación que los Lurkers han tenido a lo largo de su carrera iban a condicionar el repertorio que Arturo toca, pero estaba equivocado, ya que si mal no recuerdo, cayeron también canciones del God’s Lonely Men (leer más arriba). Pero vamos, que los clásicos clásicos no faltaron a excepción del “Just Thirteen”, que para mi pesar no se lo hicieron. Tampoco se tocaron ninguna del Powerjive, cosa que no me explico porque el disco está cojonudo. El Swinging Arms, como buen pub, tenía mesas y sillas que no dejaban mucho espacio para el desparrame, pero aun esto hubo por momentos un divertido grupo de saltarines-pogueadores/as, algún@s de l@s cuales se hacían selfies con los del grupo a la par que estos tocaban. 

La recta final de la actuación de los Lurkers estuvo genial. El público estalló con los últimos temas, con himnos como “New Guitar In Town”, “Ain’t Got A Clue” o la mítica “Shadow”. La gente estaba más entregada que nunca, por lo que estaba claro que iba a caer un rápido bis en el que los Lurkers tocaron dos canciones más, una de ellas fue la versión “Little Old Wine Drinker Me”, que fue con la que terminaron. En definitiva, buenísimo concierto de los Lurkers de Arturo Bassick, ciertamente no me los esperaba tan potentes, o quizá fue que hace tiempo que no los escuchaba y/o que era mi segundo concierto del año y las ganas me podían... Go Ahead Punkies!!!

Crónica Rebellion 2017 (Sábado-Domingo)

SÁBADO

Llegábamos al ecuador del Festival y las ganas de música seguían intactas. Esta vez optamos por comer pronto y ya tener la faena hecha y, por tanto, entrar alrededor de las 15 h.

Para empezar me pasé un momento para ver mi primera dosis de Oi con los B Squadron, no era de los grupos Oi que más me gustaron al hacer escuchas previas las semanas previas al festi, pero no estuvieron nada mal.

Tras ellos llegaban un mítico grupo como son los 999, era la primera vez que los veía pues vinieron hace unos años al Estraperlo de Badalona y al final no pude ir pese a tener la entrada anticipada.

Tocan un punk rock tirando a tranquilo pero se lo curraron muy bien y no se olvidaron de contentar a la parroquia con sus temas más populares.

Tras ellos y sin cambiar de sala tocaban otro grupo de siempre como son los Infa Riot, comenzaron con mi canción preferida que es “Emergency”, la versión que los bilbaínos MCD hacen de ellos, no los acompañó excesivo público, en parte porque la sala principal es enorme, pero pese a ello el concierto fue yendo de menos a más claramente, tocando sus temas más conocidos combinados con alguno menos popular. Me hizo gracia el cantante que por sus pintas parece que ya está un poco alejado de todo este mundo del punk, pero que lo suple con constantes comentarios bromistas durante todo el concierto.

Gimp Fist

A las 17:30 h llegaban Gimp Fist a los que tenía muchas ganas porque me encantan y ciertamente no defraudaron, tocan un Oi muy pegadizo y la hora de su actuación se pasó volando, estuvieron geniales y aparte tuvieron un gran detalle al poner de fondo en el escenario la foto de Micky Fitz como homenaje al cantante de The Bussines, fallecido unos meses atrás.

The Lurkers

Rápidamente fuimos a la sala ópera a ver The Lurkers que ya habían empezado, como las butacas de abajo estaban llenas, nos hicieron ir al anfiteatro y ver el concierto sentados desde arriba, no pasó nada ya que sirvió para descansar un poco las piernas que ya llevaban muchas horas de pie.

El cantante y guitarra me di cuenta que era el guitarrista que actuó con los 999, está un poco subido de peso pero energía no le falta, es un grupo que siempre me ha gustado y lo que pude ver de concierto me gustó mucho, sin faltar tampoco sus temas más míticos.

Al acabar Lurkers nos esperaba otro clásico como son Antinowhere League, vi 4 o 5 canciones y no lo hicieron mal, lo que pasa que tienen un estilo, aparte de sus pintas, rozando el heavy que en según qué canciones no me acaba de convencer. El cantante, como dice su nombre, continúa siendo un "animal" en el escenario, yo me fui antes de concluir pero uno de los amigos que se quedó me comentó que el final de concierto de los Antinowhere fue muy bueno.

Después me esperaba otra dosis de Oi con The Glory y con The Crack, los primeros normalitos, ni fú ni fá, en cambio los segundos pese a tener ya una edad sí me convencieron y se marcaron un concierto más que correcto.

Seguido de ellos vino el turno para 3 leyendas de las cuales sólo vi alguna canción ya que los había visto a todos en Barcelona, concretamente UK Subs, Angelic Upstarts y Sham 69. Los primeros los que pude ver bien, Charlie el mítico cantante aún está en forma, lo vi al día siguiente también en la zona del Punk Art presentando una exposición suya de pintura.

Angelic Upstarts con un gran lleno tampoco estuvieron mal, Mensi da la impresión que cada vez canta menos y para eso ya se trae a su hija al escenario.

Por último vi a Sham 69 y como siempre, Jimmy Pursey fue el protagonista con sus movimientos y poses un poco de “zumbado”, en esta ocasión le restó protagonismo claramente el batería que no paró de hacer malabares con las baquetas.

Tras estos mitos vivientes tocó ver a los Guitar Gansters, que es un grupo que se puede catalogar como rock con tintes punk y que musicalmente lo hacen de maravilla, se les nota que saben tocar pero que muy bien, no es que monten un súper espectáculo en directo pero al tocar tan bien el concierto se hizo interesantísimo.

A continuación volví a la sala Arena a ver un poco más de Oi e hice muy buena elección al ver The Agitators, se montaron un gran directo con un público muy entregado, podría afirmar que después de Gimp Fist, Agitators son los que más me gustaron dentro de todos los grupos Oi que pude ver. 

Para acabar la jornada y ya de madrugada vi sentado en la sala Opera a The Vapors que como tenían un estilo muy tranquilito, ya vino bien para relajar mi cuerpo y mi mente.

DOMINGO

LLegaba el último día y por tanto hacía falta darlo todo y acabar con la cabeza alta. Por ello entramos a las 13:30 h para ver la dosis correspondiente de Oi, un poquito de Royal Oi que estuvieron aceptables, y los Grade 2 que sí me dejaron un buen sabor de boca, me gustaron anteriormente algunos temas suyos que escuché y en directo me confirmaron que es un grupo a tener en cuenta.

Hay que decir que la lluvia que cayó durante toda la tarde hizo que las actuaciones en el exterior se vieran muy deslucidas en cuanto a gente presenciándolas. De hecho nosotros 3 en algún concierto vimos poquitas canciones o directamente optamos por no ir y escoger otro escenario a cubierto.

Tras comer me dio tiempo de ver tres temas de Crown Court que me gustaron mucho al escucharlos en casa pero que en directo noté que les faltó algo de chispa.

Otro grupo que me dejó las mismas malas sensaciones fueron los Nothington, les tenía ganas porque me gustaban mucho los temas escuchados, pero en directo estos nortamericanos me dejaron muy frío, puede ser en parte porque les tocó actuar en el escenario más grande y únicamente había unas 100 personas viéndolos.

Luego llegó el turno de ver un rato a The Ramonas, un grupo formado íntegramente por chicas que versioneaban con bastante acierto a los Ramones. Continuaba lloviendo en el recinto exterior y ellas hicieron el esfuerzo de ir empalmando una canción tras otra para que no se les marchara la gente si empezaban a hablar y también, por qué no decirlo, porque no hay nada más Ramoniano que empalmar 6 o 7 canciones seguidas sin hacer ni un mínimo descanso.

The Creepshow

Para resguardarnos de la lluvia vimos alguna canción en la sala grande de The Creepshow, yo los había visto un par de veces con la anterior cantante y pude confirmar que con esta nueva continúan sonando muy parecido, es decir, un psychobilly bastante bien logrado.

En la sala grande nos esperaban los Dirt Box Disco, tenía grandes referencias de ellos y no defraudaran en absoluto. Se montan una buena fiesta con disfraces y tirando pelotas gigantes para que el público se divierta. La música igualmente es muy buena, un punk-rock con muchas melodías y coros que lo hace muy bailongo.

Acabado el espectáculo empecé a correr por el recinto para poder ver a los Abrasive Wheels que tocaban en el exterior y cómo no, continuaba lloviendo. Son un grupo de los de la 2ª hornada, es decir, de principios de los 80 con canciones punk rock bastante buenas, había también pelotas gigantes que las trajeron del escenario de los Dirt Box Disco con el agravante que al tocar a alguien en la cabeza, le dejaba un buen recuerdo en forma de agua ya que la pelota se acabó empapando.

Para descansar un poco de la lluvia, volví al escenario principal a ver The Last Resort, con la sorpresa que había también varias pelotas gigantes que muchas veces llegaban al escenario y eran devueltas por el grupo en forma de chute o cabezazo. Pensaba que me encontraría un cantante hecho polvo, es decir, muy mayor y perjudicado, pero debo decir que lo vi bastante en forma, el concierto tuvo un poco de altibajos pero que claramente se animaba y cogía fuerza cuando tocaban los himnos antiguos.

No tenía intención de ver a Booze & Glory porque los vi hace poco en el Estrapelo, pero la curiosidad me pudo y me acerqué al exterior un poco pese a la lluvia. Sólo puedo hablar bien de ellos, tocaron muchos temas de su nuevo trabajo que es un poco más melódico y lento pero que continúa siendo espectacular como sus 3 anteriores, el sonido también muy bueno y un concierto de categoría pese a no parar de llover en todo el rato.

No los vi acabar porque quería ver a los míticos Anti Pasti y sinceramente ahora me arrepiento, pues el concierto fue realmente flojo y con muy poco ritmo.

Después llegó el turno de Richie Ramone en donde me pude quitar la espinita de no haber podido ver nunca a Ramones, no es lo mismo evidentemente, pero estuvo bien. Richie fue intercambiando batería y guitarra y tocó algunas de las clásicas para deleite del público como “Sheena Is A Punk Rocker” o “Blitzkrieg Bop”. Destacar que el guitarra lo vivía mucho pues no paró de saltar y hacer las típicas poses Ramonianas que solían hacer los componentes originales.

Para acabar el día y el fin de semana me acerqué por curiosidad a ver The Skids, pero sólo vi una canción al descubrir que era un grupo muy alejado de mis preferencias musicales punk.

Y acabé el festi prácticamente como lo empecé, con otros 2 grupos Oi, primero Arch Rivals y después The Warriors, ambos en el Pavillion. Los primeros buen bolo, se nota que se han hecho ya un hueco en la escena, y los segundos, pese a tener un cartel importante en la escena, resultó ser un poco flojillo su directo.

A destacar en general: La buena organización en el recinto y en las salas, puntualidad de horarios y grandísima convivencia entre los asistentes sin destacar el mínimo incidente ni bronca.

Bandas a destacar: TV Smith, Face To Face, Argy Bargy, Foreign Legion, 999, The Lurkers, Guitar Gansters, The Agitators, Grade 2, Dirt Box Disco, Booze & Glory.

Remate final: El domingo tras acabar los conciertos a las 00 h como no teníamos suficiente con los 4 días, nos fuimos al pub Tache en donde hacían conciertos post-festival. Fuimos nosotros 3 y convencimos al redactor de este blog para que nos acompañara y poder ver a Ducan Reid And The Big heads, que es el bajista de The Boys con una banda de chicos/as jóvenes en los que se marcan un rock muy guapo. Evidentemente el éxtasis se produjo cuando tocó temas de The Boys y en especial cuando tocó “El avestruz”, una versión que La Polla Records hizo de ellos en su día y que nos encanta a todos porque el grupo de Evaristo nos ha marcado claramente para bien.

Curiosidad: Me chocó bastante la media de edad que fue bastante elevada, con mucha gente superando los 50 tacos, y que en el exterior del recinto no hubiera nada de lo que suele acompañar a cualquier festi punk que se precie en España como son: pies negros, lateros, vendedores de “tóxicos”, vendedores de camisetas, etc.. Entiendo que es un festi que como vale su pasta, mucha gente con pocos recursos ya debe pasar directamente de él.

Rubella Ballet- François Béru- Lurkers- Duncan Reid- Collabos

Rubella Ballet. Planet Punk. Overground Records (2014).

Brutal retorno de Rubella Ballet en lo que es su primera nueva grabación tras 14 años de sequía discográfica. Planet Punk son 15 temas de un abrasivo punk-industrial-gótico que suenan como ya digo cañón. La batería electrónica y los efectos que meten son los que dan el toque industrial a la música de Rubella Ballet, pero industrial acertadamente no significa en este caso metal. Zilah Minx, la cantante, está pletórica a las voces y es a su vez ayudada en algunos momentos por unos coros femeninos que suenan muy “épicos”, y es que Rubella Ballet siempre contó con bastante presencia femenina en sus filas. Sid Truelove, pareja sentimental de Zilah, se canta también un par de canciones a la par que se ocupa por completo de la música de este Planet Punk. Aunque el disco es muy marchoso y se podría bailar en cualquier batcave de cualquier ciudad, las letras mantienen el espíritu social y político que el grupo desde siempre ha tenido. Eso sí, me ha sorprendido ver que Rubella Ballet creen en los “Iluminatis” y en otras teorías de la conspiración (9/11). Otra temática que abunda en las letras de sus canciones son las relacionadas con la industria farmacéutica, por lo que me viene a la mente los problemas que recientemente ha tenido Sid Truelove con un cáncer que tuvo. No pondré temas favoritos porque de la 1ª hasta la 11ª canción las podría poner casi todas. En definitiva, una grata sorpresa para mí ha sido encontrarme con este nuevo trabajo de Rubella Ballet, los cuales suenan muy potentes y muy actuales como debe ser en pleno siglo XXI. Esperemos que vengan muchos más trabajos de la banda y espero poder disfrutarlos alguna vez más en directo, pues es donde realmente parten la pana y donde se puede apreciar bien su impactante puesta en escena. 

- Bandcamp

- Overground Records

François Béru et Les Anges Déchus. Carnet déroute. Last Call Records (2001).

El ex cantante de Bérurier Noir y Molodoï, se afincó una temporada en Montreal y fue allí donde contactó con el ex Banlieue Rouge Sylvian para crear un nuevo proyecto musical. Con las letras de François y la música de Sylvain nació François Béru et Les Anges Déchus, grupo que tuvo una vida bastante efímera. En las canciones François hace un recorrido por diferentes partes del globo en las que describe las miserias de cada sitio. De nuevo el sudeste asiático tiene gran presencia, pero a diferencia de cuando cantaba con Molodoï, la música es básicamente rock sin apreciarse influencias orientales en esta ocasión. Aparte de Vietnam, Camboya, etc François también se ocupa de la misma Francia o de Sarajevo. Carnet déroute como apuntábamos es un álbum básicamente de rock que tiene un tono bastante triste y oscuro, totalmente acorde con las letras. Aunque tiene algunas partes que suenan más rápidas o potentes, el disco es en general bastante tranquilo e incluso de corte intimista. Aparte de las influencias anglosajonas en su música, al ser la formación 100% de componentes francófonos, a menudo los arreglos de los temas me recuerdan a la clásica canción francesa. Aún esto, Carnet déroute es un trabajo de rock que puede sonar por momentos bastante crudo. Me lo he tenido que oír bastantes veces para sacar mis canciones favoritas, las cuales serían “Où est la France”, “La louve de Trà-Vinh”, “Carnassiers”, “Prisonnières” o “Valse à trois temps” (todas bastante eclécticas), pero he de reconocer que hay otras que no me entran nada de nada. Bueno, para el que quiera oír la faceta roquera del que fuera cantante de Bérurier Noir, en youtube está el disco completo. 

- http://www.lastcallrecords.com/

The Lurkers. God’s Lonely Men. Captain Oi (1997). 

The Lurkers se encontraban en la cresta de la ola en cuento a popularidad se refiere cuando entraron a grabar este disco en 1979. Tras su brillante LP de debut y, sobre todo, tras los brillantes singles y EP's que le precedieron, The Lurkers encaraban el siempre complicado y determinante segundo disco, ése del cual depende que tus números suban definitivamente o que te pegues una ostia de la que casi no te vuelvas a levantar… Y parece ser que los Lurkers se la dieron bien con este God’s Lonely Men, viniendo precisamente una de sus primeras separaciones tan solo un año después de la edición de este trabajo. Pienso que el problema fue que se pusieron muy altas las expectativas, pues encuentro que el disco tampoco es tan flojo como lo pintan casi todas las críticas que he podido leer acerca de él. Es obvio que tiene quizá un cierto aire más pop o que es más tranquilo que su predecesor, pero aun esto cuenta con un buen puñado de canciones que son perfectamente aprovechables y que me gustan, como la que abre el disco, “She Knows”, la que le da título, “Out In The Dark”, “Take Me Back To Babylon” o “Non-Contender”. Hay algo de relleno también, eso está claro, y tampoco la producción me convence (y eso que se fueron a los USA a grabarlo), pero bueno, como decía, este God’s Lonely Men se deja oír pese a sus altibajos. La versión CD que comento trae consigo numerosos bonus tracks pero creo que está descatalogado, pues no he podido encontrar el disco en ninguna tienda on-line. 

Duncan Reid. Little Big Head. LBH (2012).

Este fue el álbum debut en solitario del ex bajista de los The Boys, Duncan Reid. Voy como siempre con algo de retraso ya que por la fecha que escribo esta reseña, Duncan ya tiene otro disco más en el mercado que por lo escuchado en su bandcamp, mantiene la misma línea que este Little Big Head, el cual está bastante bien. No es el mismo sonido que los The Boys, claro, pero se le parece, pues Duncan Reid continúa con sus influencias de toda la vida y con los Ramones y los Beatles como grupos de cabecera. Así pues, Little Big Head suena a Punk’77 pero con una clara influencia pop o power pop, habiendo numerosos cortes bastante tranquilos, lo que no quita que, a excepción de alguno que otro que se me han hecho un pelín aburridos, estén guapos también. Aunque ha sido ayudado por otros músicos, hay que destacar que la mayor parte del trabajo instrumental la ha realizado él mismo. En el apartado de agradecimientos observo que Duncan saluda a numerosa gente con apellidos latinos, y es que ya se sabe que los The Boys tienen mucho tirón por Argentina (de hecho quien le grabó el disco es de allí), aunque presumo que también lo tienen por Uruguay, de ahí supongo el tema que Duncan Reid titula “Montevideo”. Canciones a destacar serían, por ejemplo, “The One”, “Thinking”, “His Name” (lenta pero muy chula), “Kelly’s Got Insane” o “Shot In The back”. Disco para seguidores/as del power pop y del punk’77 en su vertiente más melosa, onda unos Buzzcocks, Undertones, Lurkers, Vibrators y, cómo no, The Boys. 

- http://duncanreidandthebigheads.bandcamp.com/

Collabos. Complete Discography 1983-1985. Pirate Love Records (2010).

Como su propio nombre indica, este CD recopila toda la discografía de Les Collabos, un grupo punk original de Brest. Al editar diferentes cosas con el sello Chaos Productions, en algunos sitios están etiquetados como Oi y de hecho, alguno de sus miembros se gastaba cierto look skinhead. A nivel musical por eso, siempre me parecieron más punk que otra cosa, en ocasiones sonando más rápidos y en otras, más rockanroleros. Temas que me gustan de ellos serían por ejemplo el de “Morpions”, “Bop pap labidoup”, “Ta soeur” o el de “Eté 69”. Decir que hace unos meses volvieron a los escenarios pero que únicamente hicieron un par o tres de conciertos, pues andan parados otra vez (hasta nuevo aviso). Por lo demás, el sello que edita el CD es la clase de sello que justifica que haya descargas indiscriminadas de música, pues recuerdo que me clavaron 12 euros o así y me encontré luego con que no trae absolutamente ninguna información dentro (solamente lleva las fotos de los miembros del grupo y las dos páginas interiores restantes, están en blanco total).

Action! #2 y 3 para descargar

Action! nº 2. Madrid. ¿2001? Conseguido en el año 2002.

Contenidos. Entrevistas a los Dropkick Murphys, The Lurkers, Menace y los Buzzcocks, más una reseña de un disco de los Business.

Leerlo on-line y/o descargarlo 

Action! nº 3. Madrid. ¿2002? Conseguido en el año 2003.

Contenidos. Entrevistas a Doble Fuerza y los Uk Subs. Bíos de los Infa-Riot, Anti-Heros y los Public Toys. Reseña sobre los Veinte Años de los Delincuencia Sonora y un texto sobre la cerveza.

Leerlo on-line y/o descargarlo 

Nota: Action! era el catálogo musical y fanzine del sello del mismo nombre, el cual era a su vez una especie de subsidaria de Liquidator Music, compañía independiente centrada en los sonidos jamaicanos y que aún sigue funcionando. Action! se dedicaban más a los sonidos punk-Oi y en su día editaron a grupos como Delincuencia Sonora o Taquicardia, entre otros. De ambos zines he escaneado únicamente la parte de las entrevistas y he obviado el listado con todo el catálogo musical que vendían. 

La serie B del Punk Británico (Ruta 66)

Reportaje escaneado del Ruta 66 sobre lo que su autor entendía que eran los grupos de "la segunda división" del punk británico; ejem... habría mucho que discutir sobre ello. Siento que la calidad de las fotografías no sea la mejor, pero el scan está hecho de unas fotocopias que hice hace mucho tiempo y que están algo deterioradas.

Clicar en las fotos para verlas en tamaño grande o clicar "botón derecho/guardar como" para poder leer los textos con una óptima resolución en vuestro ordenador.

Olvidados pero todavía rabiosos (Ruta 66 nº 68, diciembre 1991).

Libro Arturo Bassick (Lurkers- 999)

Fat bloke, thin book. Arturo Bassick. Bassick Publications (2008). 112 págs. Inglés.

Me leí este libro hace poco y como el próximo fin de semana vais a tener a los Lurkers por el estado, voy a pasar a comentarlo. Supe de él a raíz de la entrevista que le hice a Iñigo de los VonDänikens, cuando en el cuestionario del final le pregunté por “un libro” y dijo éste mismo. En el Rebellion de 2010 lo vi por primera vez en el stand que pone el autor en el festival pero por entonces andaba bastante pelado de pasta, por lo que no fue hasta la edición de este año que no se lo pillé (y he de agradecer a Arturo que me lo rebajara dos libras!). Bueno, “Tipo gordo, libro delgado” es un clásico libro sobre memorias de alguien que está metido en el mundillo de la música, aunque como el propio Arturo Bassick apunta en el prólogo, “mi idea fue que el libro tenía que ser como una canción punk: corto, mordaz, contundente y relativamente barato”. Y efectivamente, todo se cumple! A los 19 años ingresó por una apendicitis en el hospital (por cierto, coincidió con un españolito que se acabó suicidando tirándose desde el balcón), pero se le complicó de tal manera el tema que lo tuvieron que abrir en canal, por lo que desde entonces tiene unas cicatrices en el estómago. Esto lo cuento porque la primera vez que vi a los Lurkers, no recuerdo ahora si Arturo iba sin camiseta o se la levantó un momento, pero recuerdo flipar al ver su pedazo de panza junto a unas deformaciones que me dieron en aquel momento muy mal rollo. Ahora sé que eran esas cicatrices… Como mucha gente de su generación, Arturo Bassick estuvo metido en la escena skatalítika, llegando al punk a través de bandas como Stranglers o Eddie and The Hot Rods. Al visitar a menudo la tienda de discos de Beggars Banquet (sería después el sello del grupo también) conoce al manager de los Lurkers, quien le comenta que andaban buscando a un bajista. Hace la prueba y lo acaban pillando. Arturo estuvo con ellos en su primera etapa pero no mucho tiempo más; (año 77, primeros singles), y tras dejarlos probó con otros proyectos, destacando incluso que llegó a hacer una audición para tocar con los Buzzcocks, pero estos pasaron al final de él argumentando que vivía lejos de Manchester, aunque tiempo después Arturo Bassick descubriría el verdadero motivo de su malogrado fichaje: era demasiado alto!! Como decíamos, tras Lurkers vendrían diferentes formaciones, siendo quizá The Blubbery Hellbellies con los que más se prodigaría grabando numerosos discos. Eso sí, como hacían una especie de rockabilly- country o cow punk, acabaron actuando casi exclusivamente dentro del circuito psychobilly, cosa que a Arturo nunca le acabó de convencer… Aunque fue girando con ellos por Alemania donde conoció a Campino, cantante de los Die Toten Hosen. Este profesaba admiración por los Lurkers, por lo que tras enterarse de quién era en realidad Arturo Bassick le propone una reunión del grupo y una gira junto a los Toten Hosen. Arturo acepta y los Lurkers vuelven, aunque prescinden de su cantante por diferentes movidas en relación a lo desfasado que andaba por entonces… La buena acogida que obtienen en su retorno les hace empezar a grabar nuevo material y a girar de nuevo otra vez. En 1990, durante el entierro-incineración de un colega, Arturo se encuentra con Nick Cash de los 999 que curraba de operario en los hornos mismos del crematorio. Es allí donde Cash le comenta a Arturo Bassick de entrar en los 999, pues estos se habían quedado sin bajista recientemente. Desde entonces hasta ahora, Arturo complementa su labor instrumental en ambas bandas (además de tocar también esporádicamente en otras, ver texto más abajo). El libro continúa con la obra y proezas del bueno de Arturo Bassick, con sus encuentros con músicos “afamados” y demás anécdotas delirantes (y no solo del ámbito musical, sino también de los tiempos en los que se compró un caballo y hacía tours turísticos por la zona donde vivía jajaja). En definitiva, os recomiendo el libro porque es muy ameno y divertido. No he encontrado dónde conseguirlo por internet, pero en la web del grupo sale un mail para intneresad@s. Si no, estoy seguro que los Lurkers llevarán puesto de merchandasing y es posible que allí lo encontréis…

- http://www.thelurkers.co.uk/news.htm (buscar el anuncio del libro en las noticias).

- Extractos del libro traducidos libremente:

[…]Sting:

Otra historia fue cuando teloneamos en 1977 a The Police en el Marquee. En aquel tiempo no eran famosos y todavía no se habían suavizado con el reggae. Un tío llamado Henry Padovani estaba aún a la guitarra y tocaban una especie de punk influenciado por el rock. Bien, no tenía ningún equipo de bajo esa noche y cuando llegué, Stuart Copeland y Sting estaban en el bar. Pasando por su lado escuché a Stuart llamarle “Stink” (nde: sting significa “aguijón”, pero stink hace referencia a “mal olor” o a “apestoso”). Bueno, es lo que entendí. […] Así que le dije: “hey, Stink ¿me prestas tu ampli de bajo? Se cabreó y me dijo: “No es Stink tío, es Sting”. Yo le dije: “oh, vale, todo el mundo se pone estúpidos nombres punk últimamente, Rotten (“podrido”), Scabies (“sarnoso”), Degenerate (“degenerado”), Terry Toilet (Terry “retrete”)… ¿Me prestas tu equipo? Yo sabía que él no quería, pero Copeland le dio el visto bueno, por lo que a regañadientes aceptó. […]

[…]Gira americana con The Business:

En 1994 hice mi primera gira por los USA. Fue tocando con los Business. Conocía de hacía años a Mark Brennan del sello Link, quien tocaba el bajo en la banda, y había tenido unos cuantos encuentros con Micky Fitz y Steve Whale, los cuales siempre fueron bien. El tour duraba ocho semanas y estaba realmente entusiasmado, pues nunca antes había girado por allí […]. Fue el peor tour organizado que hice nunca. Hasta que no vas a un país grande no caes en la cuenta de lo inmensas que son las distancias que tienes que recorrer entre una ciudad y otra. Los viajes pueden ser una pesadilla, sobre todo si van 9 personas en una vieja furgoneta sin ventanas y que solo alcanza los 80 kms/h […]. Era de George, el cantante del grupo telonero, llamado Battalion of Saints, en el que estaba también a la guitarra Terry Bones de Discharge. […] Lo peor fue que a menudo los conciertos los jodían los White Power Skinheads. Hubo algunas otras situaciones chungas, os las explicaré.[…]

Teníamos un gran concierto en Santa Bárbara. Había ya mucho público dentro cuando toda la bronca empezó. La pandilla de skinheads que se encargaba de la seguridad dejó entrar a cerca de 50 de sus colegas. Se produjo un baño de sangre y no tocamos. Hicimos unos 800 kms y no tocamos, para cagarse! En otra ocasión, en alguna parte de California, a una pandilla de skins mexicanos no les dejaron entrar y tirotearon las ventanas […]. En Austin, Texas, vi a un chico negro con un brazalete con una esvástica en el brazo yendo al concierto, cosa que es casi lo más anormal que te puedes encontrar. Cuando estábamos tocando, por la mitad más o menos, Micky Fitz se fue del escenario, por lo que Steve Whale y yo continuamos cantando. Pensé que Mick fue a beber o algo, volviendo unos minutos después como si nada hubiera ocurrido. Tras el concierto, le pregunté que porqué se había largado del escenario y él me dijo que si no había visto al chico negro del brazalete con la esvástica empuñando una pistola. Como siempre, yo andaba bastante pedo y sin enterarme de lo que el público hacía. […] Él comentó qué hubiera sido del tipo si no hubiera sido controlado por la seguridad. […]

 

- Gira estatal de los Lurkers:

11 octubre: Madrid, sala Gruta 77.
12 octubre: Bermeo, sala Nuntxako.
13 octubre: Badalona, Sala Estraperlo.