4ª Crónica Rebellion Festival 2025 (Domingo)

Llegaba la última jornada del festival, un día que pintaba ciertamente interesante. Hablar de lo echo polvo que por entonces estaba es irrelevante, pues había que resistir como fuera hasta el final del Rebellion. El que estuviera súper cansado era en parte porque, en al menos dos días, salí de fiesta tras acabarse el festi. Y es que en Blackpool la marcha nunca se detiene. Esa “carga”, claro está, se fue haciendo más pesada el último día. Pero daba igual, porque la fiesta que hay durante y tras el Rebellion, es increíble y muy recomendable. Por cierto, acerca de esto que comento, una mala noticia. Por las redes sociales me enteré de que el pub Rose and Crown/Tache, que era mi disco punk favorita a la que ir tras el Rebellion, se le termina la licencia este año y el ayuntamiento se ve que no se la va a renovar. Así pues, esto significa un duro golpe para mí y toda la gente que solía abarrotar el garito, por lo que que en futuras ediciones, nos tendremos que buscar la vida y encontrar un nuevo sitio donde ir por la noches a mover el bullarengue tras los conciertos del Rebellion…

El año que viene se cumplirá el 30ª aniversario del Rebellion, por lo que todo pinta a que va a ser una edición fuerte y memorable. Algunas bandas como siempre ya han sido anunciadas, aunque por ahora, la mayoría de grupos que aparecen en el flyer son casi todos británicos. Me ha sorprendido mucho que los Cock Sparrer no estén de momento confirmados pues suelen actuar cada dos años en el festival. Por ahora no hay banda alguna renombrada de los USA u otra parte, no sé lo que andarán tramando, pero me imagino que tras lo ocurrido en esta edición (cancelaciones), pienso que querrán estar seguros de que los grupos vayan finalmente a venir. Leí por las redes que posiblemente añadan nuevos eventos o días al “clásico” formato del Rebellion, algo parecido a lo que hicieron con el R Fest en 2022 (que por cierto, a mí no me entusiasmó lo más mínimo). Hablando de las bandas, vamos a ver si el Olga se anima esta vez a venir con sus Toy Dolls ahora que está familiarizado con el festival tras actuar en él con los Cockney Rejects. Los Sex Pistols con Frank Carter también suenan en las encuestas, mientras que gente como Iggy Pop, Blondie, etc sabido es que llevan cachés demasiado altos para el Rebellion. Yo me pregunto qué pasa con unos Perkele o unos Broilers… En fin, vengan los grupos que vengan, espero que los organizadores dejen espacio a bandas que provengan de países no anglosajones, entre ellas, por supuesto, las del puto estado español y de Latinoamérica.

Antes de continuar con la crónica de los grupos que vi el domingo, he de realizar una forzosa puntualización sobre la “polémica” ocurrida con Los Fastidios, quienes tocaron el sábado. Hará unos meses, Los Fastidios colgaron un comunicado en el que explicaban que estaban sufriendo un boicot por parte de algunos colectivos antifas tras ser acusados de ser pro-Israel, ya que actuaron allí en 2017 para los ultras de “izquierda” del Hapoel (lo que pasa es que luego se difundieron fotos de esos mismos ultras teóricamente de izquierdas con el uniforme del ejército y, por tanto, tomando parte activa del genocidio palestino). Yo les critiqué en su momento en las redes por quejarse precisamente de ser boicoteados y no decir nada cuando en su día, numerosas bandas de su misma cuerda política estaban igualmente soportando un boicot en Alemania por hacer público su apoyo a la causa Palestina. Encontré muy hipócrita por su parte llorar por ello cuando en su día permanecieron callados cuando a otros grupos les ocurría lo mismo. Estoy seguro que lo hicieron por no perder el circuito de actuaciones en Alemania. Los Fastidios viven de la música, opción que yo respeto incluso siendo una banda política, y ser vetados en Alemania significaba obviamente perder un tanto por ciento muy elevado de sus conciertos al año, cosa que posiblemente no se podían permitir. Así pues, yo me reafirmo en mi crítica aunque no he participado ni estoy de acuerdo del todo con el boicot activo que se les ha ido haciendo en según que sitios (Glasgow o Liverpool, por ejemplo). Y más, tras ver cómo ha ido creciendo y cómo se ha ido de madre toda la polémica en si (se ve que incluso hay gente mirando qué grupos actuaron en el pasado en Israel y están intentando boicotearlos también, ya sean Toy Dolls o Jenny Woo, lo que en mi opinión es una tontería y una pérdida de tiempo). Y es que todo esto tristemente ha terminado enfrentando a diferentes colectivos de izquierda y antifascistas al menos aquí en el Reino Unido. Por tanto, solo ha servido para crear división y enfrentamientos y ya no solo por la cuestión Palestina, sino que se ha trasladado a otro ámbitos, lo que lo encuentro muy triste. A pesar de todo lo que digo, me hierve la sangre de ver cómo actualmente, sobre todo en Alemania, grupos punks o de otros géneros aún continuan siendo vetados en festivales (ya sean estos diy, de crust o de punk normal…increíble!), por su denuncia del genocidio palestino llevado a cabo por el ejército sionista. Es una puta vergüenza!! Así que, por supuesto, Death To The IDF!!

Jawless

Jawless y Face Up

Clobber

Pedida de mano

Fatal Blow

Empecé mi jornada viendo a los Jawless, banda hard core afincada en Londres que cuenta con dos mallorquines y un madrileño en sus filas. Su concierto fue una pasada en parte por cómo es la cantante, que es una pasada verla pues no paró quieta durante toda la actuación y que además, al final se fue abajo a cantar con todo el público. El deje metal que tienen no fue impedimento alguno para que los disfrutara. La protesta en sus letras se mezcló a su vez con la ironía y el cachondeo, pues entre medio de las canciones metieron samplers de la “Macarena” de Los Del Río o de las Spice Girls. Si mal no recuerdo, terminaron con la versión de los Beastie Boys “Fight For Your Right (To Party)”, cantada a duo entre Teresa y Roxanne de los Face Up. Continuaba la caña. Los siguientes en tocar en el mismo escenario fueron los Clobber, hard core punk ultra rápido y potente que enganchó a todo el mundo y con un vocalista que estaba súper loco (se fue abajo también a cantar y a arrollar a saco a toda la gente jaja). Clobber se parecen un poco pero diría que son más rápidos que The Chisel. El momento memorable vino cuando Charlie, el cantante, invitó a Teresa Jawless a hacerse un tema juntos y antes de que comenzara, le pidió la mano en el escenario ante la mirada atónita de todos/as los presentes. Mucha suerte pareja y ya veis, el hard core también puede ser amor! Tras ellos me fui al escenario Arena a ver a los galeses Fatal Blow. Reventaron el escenario y se lo hicieron de lujo. A cada concierto que los he ido viendo, más me han ido gustando y más han ido creciendo a nivel de seguidores/as, por lo que me alegro mucho por ellos. Paul Cobley, el guitarra cantante, dedicó la canción “Spirit 69” a los Red London y a los The Bois. Muy bien por ellos!

Menace

Chelsea

Henry Cluney

Tras ver un rato a los Menace en el escenario acústico, donde me sorprendió ver al guitarra de los Ruts DC Leigh Heggarty tocando con ellos, el siguiente grupo que vi completamente fue a los Chelsea. Formados en 1976, no hay que olvidar que de esta banda salieron tres Generation X (incluido Billy Idol). Pues bien, prefiero mil veces a los Chelsea antes que a los Gen X o al Idol en solitario. Volviendo a los Chelsea, al principio tenía mis dudas con ellos, pues son un grupo que me encanta pero que tienen un directo - o tenían- algo flojo o en el que podía “pasar de todo” en sentido negativo. De los Chelsea no solo me gusta el material antiguo, sino que los últimos discos que han ido sacando estos años a su vez están cojonudos. ¿Y qué puedo decir de su actuación? Pues que de las cinco veces que los he podido ver ésta fue la mejor sin ningún género de dudas. Fue una pasada en parte, porque Gene October, el vocalista, se comportó y no hizo ninguna jilipollez de las que solía hacer en antaño (menudo personaje que es el coleguita). Por otra parte, la banda sonó súper compacta y October cumplió a las voces realizando esos clásicos movimientos que hace con el brazo. Fue acojonante verlos y reencontrarme de nuevo con viejos himnos como “Urbanizable Kids”, “Evacuate” o, sobre todo, “No Flowers”, el cual lo prefiero antes al de “Right To Work”, su tema quizás más conocido y con el que terminaron su excelente concierto. Si el sábado vi a Henry Cluney con los XSLF, el domingo lo vi él solo actuando en el escenario acústico. Lo noté algo cansado por el doblete pero estuvo bien, como siempre, dedicando el “Suspect Device” al cantante de los The Outcasts que estaba entre el público. Una de las cosas que más me hizo gracia fue reconocer a la mayoría de gente que estuvo viéndole el sábado en el pub Tache. No faltó ni uno/a. Henry Cluney me cae súper bien y siempre que actúa en el Rebellion, me lo encuentro de vuelta en el mismo tren que yo tomo para volver a Liverpool (me imagino que él desde allí vuela a Belfast o coge el ferry, que es otra opción). Ojalá vuelva en un futuro no muy lejano a la formación oficial de los Stiff Little Fingers!!

Las Fokin Biches

D.I.

D.O.A.

Después estuve un rato viendo a las mexicanas Fokin Biches, las cuales estuvieron entretenidas con esa especie de punk rock sucio garagero que se hacían. Tocaban en el escenario Pavillion que, desde hace ya unos años, los domingos, está dedicado íntegramente a formaciones solo de chicas. Y también desde hace años todos los grupos que tocan en el Rebellion procedentes de México me gustan, y es que la escena mexicana está de p. madre. Tras ellas, pillé la recta final del concierto de los californianos DI, cuyas iniciales recuerdo que significan Drug Ideology y cuyo cantante, Casey Royer, tuvo precisamente muchos problemas con las drogas en el pasado . Es importante constatar esto por la siguiente anécdota que voy a contar. Cuando terminaron su actuación (en la última canción se les unió Ross Lomas de los GBH al bajo, pues curraba como roadie en ese escenario), Casey se bajó de la tarima y de camino al puesto de merchadising de la banda, se encontró con Dave Dictor de los MDC, quien lo vino a saludar. Un colega se enteró un poco de lo que hablaron y me lo explicó. Fue algo así como lo que sigue a continuación: (Casey) ¡Hola, Dave, qué tal, te veo muy bien! (Dave) Sí, he dejado el cristal (nde: metanfetamina), tengo hasta dientes. Jajaja de traca la vida de estas dos leyendas del punk hardcore! Tras DI mi intención era ir a ver a los Stiffs, a los cuales nunca había visto antes, pero nos liamos hablando y haciéndonos fotos con el Dave Dictor y al final me quedé en ese mismo escenario donde los siguientes en tocar eran los canadienses DOA. Cumplieron como siempre a pesar otra vez del infame sonido de la sala. De hecho, creo que tocaron más acelerados que nunca, pues recuerdo que cuando anunciaron la última, continuaron tocando 10 minutos más porque cayeron en la cuenta de que les sobraba aún mucho tiempo. DOA estuvieron como siempre muy cañeros y reivindicativos, siendo “The Prisoner” una de mis canciones favoritas de ellos que se la tocaron casi al final.

T.S.O.L.

Exploited

Sex and Violence

El tramo final del Rebellion fue excepcional. Primero con los TSOL y luego, con los Exploited. TSOL dieron un conciertazo nunca visto antes. De las veces que los he podido ver, la mejor sin duda. Su música fue más envolvente que nunca y sorprendentemente, se tocaron algunos temas de un proyecto paralelo que por un tiempo tuvo el cantante, el gigante Jack Grisham, con otros músicos. Me refiero a The Joykiller. De esto yo me enteré porque un amigo que los controla mucho me lo comentó. El mencionado Jack Grishman es un excelente cantante, recuerdo que dijo que el bajista no había podido venir de gira y que en su lugar estaba su hijo (todo quedaba en familia). También explicó que su hija se encontraba como público en el festival y se acordó a su vez del viejo Charly Harper de los Uk Subs, al que rindió honores. Se le veía contento y motivado, y el resultado de todo fue como digo un show memorable. Con sus diferencias, yo considero a los TSOL los Damned americanos. Fueron una pasada y lo único sorprendente quizá fue que la sala más grande del Rebellion se llenó únicamente a la mitad. “Code Blue” fue el fantástico final de su actuación. Tras ellos me decanté por los Exploited como remate para este Rebellion Festival 2025. Ya por la tarde, en las inmediaciones del recinto del festival, me crucé con el Wattie que iba acompañado por su inseparable novia Mana, de la cual está perdidamente enamorado a la vista de todos los videos y reels que pone de ella en las redes sociales. Mana Afschar es maquilladora profesional además de modelo y actriz. Ahora dirá que le gustan los Exploited, por supuesto, pero aún puedes ver entrevistas de ella en la red en las que escoge a los AFI como grupo preferido jajaja. Durante el “Sex And Violence”, Wattie le puso el micro y todos pudimos oírla cantar un rato la canción encima del escenario junto a su amado. Los Exploited estuvieron de la ostia y como era de esperar, un súper pogo de principio a fin con gente volando todo el rato hacia las vallas se sucedió durante todo su concierto. El setlist juraría que fue más largo de lo habitual y, según dijo el mismo Wattie, se hicieron temas que nunca antes se habían hecho (me imagino que sería la de “Drug Squad Man” o “Porno Slut”, canciones que no recuerdo habérselas visto anteriormente en directo). Una de las cosas que más me sorprendió es que durante un descanso entre temas, Wattie dijo algo en favor de la causa Palestina. Un jodido 10 para él. Ayer, hoy y siempre, Punks Not Dead!!! Hasta la próxima Rebellion!

- Medallero: Oro: TSOL. Plata: Exploited. Bronce: Chelsea. Medalla honorífica: Pedida de mano entre Charly Clobber y Teresa Jawless. Hojalata: Sonido escenario Casbah. 

- También actuaron: Grade 2, Bad Manners, HR (Bad Brains), Eve Libertine, Ed Tudor Pole…

1ª Crónica Rebellion Festival 2018 (Jueves)

Como cada año, a principios de agosto llega la cita más esperada para mí desde que vivo en Inglaterra: el Rebellion Festival. Tras cada edición siempre me digo que ya está, que no voy más, que es la última. Me digo que no vuelvo porque pienso que ya no me van a sorprender más, pero no, cada año el Rebellion se reinventa a sí mismo y logra atraparme a base de bien. Una crítica que escucho a menudo es la de que se repiten demasiado, pero si te estudias bien el cartel de bandas, verás que no es del todo cierto pues la oferta es inmensa y hay donde elegir de sobras. Si se hiciera un seguimiento a 100 personas que fueran los 4 días que dura el evento, es más que probable que much@s de ell@s no llegarían a verse apenas los caretos según el itinerario que escogieran o los gustos que tuvieran. Los que se repiten son los que solo van a ver a las bandas clásicas, y aquí me incluyo yo un poco. Pero es que nunca me harto de ver una y otra vez a los grupos que me marcaron cuando empecé a escuchar punk!! A su vez, intento, en la medida que puedo, ver siempre algunas de las nuevas propuestas que van apareciendo, pero es que el Rebellion es una puta locura y tod@s los que han estado alguna vez lo saben, por lo que es muy complicado ver a todas las bandas que quieres sin morir antes o durante el intento. Aparte, ya sabemos en lo que se ha convertido la música en estos tiempos que corren de internet en los que oyes de todo, pero en realidad, no te quedas con (casi) nada… Bueno, vamos ya con la crónica del primer día de mi Rebellion. 

Me estrené en el escenario Casbah. Este escenario había sido al aire libre las dos anteriores ediciones del festival, pero este año todas las salas volvían a ser cubiertas. Una pena, porque a excepción del viernes, que llovió algo por la mañana, en el resto de días la temperatura en Blackpoool fue más que buena “gracias” al cambio climático y a esa ola de calor que azota el Reino Unido y que dicen que va a durar hasta octubre. Para flipar!! El escenario Casbah en antaño se llamaba Olympia y contaba no con uno sino con dos escenarios (uno grande y otro más pequeño). La acústica era muy buena, que es lo importante. Como decía, me estrené aquí con los System of Hate, una banda de Dark Punk, como ellos mismos se definen, que me recordaron un poco a los Killing Joke. Aunque creo que en el pasado llegaron a tener teclados en la formación, en este concierto no hubo. Sonaron muy bien el rato que los estuve viendo. 

System of Hate

Tras pegar algunos tumbos de escenario en escenario, el siguiente grupo que vi un poco fueron The Splash, un trío inglés que le daban al hard-core melódico. Sonaron bien, pero yo volví al Casbah para ver a las Soap Girls, un trío de Sudáfrica con un sonido bastante nueva olero y una impactante puesta en escena. Me encontré a la bajista y a la guitarra el día siguiente y aún iban vestidas igual que durante su actuación, por lo que la gente no paraba de pedirles fotos… Tras ellas, cambio total de estilo con los Arch Rivals, una de las pocas bandas de Street Punk/Oi que vi este año. Y la verdad fue que me gustaron bastante. Nada de sonido machacón y pesado, sino que caña pero con mucha melodía y unos buenos coros también, cosa que me encanta. Según dijeron, acababan de sacar un nuevo disco no hace mucho y no me extrañaría verlos subir en popularidad en breve, pues se lo curraron mucho y tuvieron una muy buena respuesta por parte del respetable. 

The Splash

Soap Girls

Arch Rivals

El jueves fue definitivamente el día de los grupos americanos de hard core melódico o del rollito Fat Wreck. Aunque no soy muy fan tampoco de este tipo de sonidos, he de reconocer que cuando veo bandas de este palo en directo, por lo general, me lo suelo pasar bien. En el Rebellion, según el grupo que vayas a ver, te puedes llegar a sentir muy joven o muy viejo, y yo ese jueves, siempre que iba al Empress escenario, me sentía bastante pureta… The Lillingtons fueron a los primeros que vi y me sorprendieron muy gratamente. No tenía apenas referencias de ellos y tampoco los había oído en la red, por lo que esa tarde en Blackpool fue mi bautizo de fuego. Cojonudo punk rock influenciado dicen por los Ramones. Aunque algún tema sí que recordaba claramente a los neoyorquinos, opino que Lillingtons van más allá con su estilo, pues cuentan a su vez con canciones más tranquilas o con un toque algo más triste o melancólico, punteos, etc, vamos, que son otro rollo. Estoy escuchando ahora su álbum Stella Sapiente y me está flipando mucho. Muy buena nota para ellos! Cuando acabaron, por suerte para mí, pude pillar la parte final de la actuación de los Svetlanas en el Casbah, por lo que vi por primera vez el pogo en el festival y encima en su mayor esplendor: esto es, peña loca bailando, desparramándose por el suelo, haciendo castillos, etc. Y es que con esta banda no pasa nada si no los conoces, pues es imposible que no te impacten aunque sea solo viendo el show que se monta arriba la cantante. Por los gestos que hace, me recuerda un poco a nuestro Evaristo Páramos pero en versión femenina. Svetlanas tienen tolerancia 0 con los fascistas y los grupos que permiten a nazis en sus conciertos. Recientemente, durante una gira por los USA, tuvieron una movida con la banda que acompañaban en dicho tour por precisamente no obrar en consecuencia cuando aparecieron unos nazis en un bolo, y es por ello que inmediatamente decidieron dejar la gira. Un diez para ellos!! 

The Lillingtons

Svetlanas

Castillos

Tras Svetlanas vino otro momento de ver cachos de conciertos sin ton ni son. Red Light Rebels serían la versión inglesa de los Anti-Flag. El rato que los vi, se lo curraron muy bien. A los siguientes que vi ya enteros fueron a The Lawrence Arms. Ya digo que no estoy para nada puesto en la escena americana “modernilla”, pero por lo que había visto en la red y me habían dicho, en principio, este grupo se suponía que iba a pegar mucho. Para empezar, contaron con bastante menos público que los Lillingtons, dato que ya de por sí dice mucho. Y tras ver su concierto, lo entendí. No estuvieron mal, pero en mi opinión no superan ni a los Lillingtons ni a los Menzingers, que fueron los que vinieron después. Su sonido ya me pareció además muy similar al típico sonido de muchas de las bandas que nos llegan desde los USA, por lo que no me acabaron de convencer del todo. Y es que el problema de los grupos made in USA es ese, que a menudo se parecen demasiado.

Red Light Rebels

The Lawrence Arms

The Menzingers ya fue otra historia. Aun reconociendo que llevan una onda bastante pop y comercial, me encantaron pese a que no se hicieron mi canción favorita, que es la de “Deep Sleep”. Me gustó el contraste entre las voces de los guitarras y los ritmos de los temas (unos cañeros, otros en plan medio tiempo). Creo que la propuesta de este grupo pega también con festivales indies como el Primavera y mierdas parecidas, pero les "perdono" y ya digo que me gustaron mucho. Tras ellos me fui a ver a una banda de la vieja escuela como son los TSOL. Jack Grisham, el cantante, nos sorprendió de nuevo con otro de sus habituales modelitos para salir a escena. Para esa noche escogió un llamativo traje de color rojo chillón que resaltaba aún más si cabe su enorme figura. Estuvo como siempre muy comunicativo con el público y recuerdo escucharle una larga perorata acerca de los políticos, me imagino que tras su paso por la política de partidos, se habrá desencantado más si cabe y habrá vuelto (espero) a sus orígenes. Los clásicos de la banda no faltaron (léase “Code Blue”, “Dance With Me”…), pero he de confesar que a mí me gustan también otros temas de discos menos conocidos, como por ejemplo, el Change today?, aunque sé que es casi imposible llegar a escucharlos en directo debido a que TSOL han tenido a lo largo de su carrera muchos cambios de orientación y de miembros, y me imagino que acordarán hacer un repertorio en el que todos estuviesen presentes, cosa que no fue el caso en dicho LP. 

The Menzingers

T.S.O.L.

El penúltimo concierto que vi ese jueves fue el de los Queers. A este grupo los vi en 2006 por partida doble, ya que tocaban ellos y luego hicieron de músicos de acompañamiento para el Marky Ramone. La influencia ramonera en la música de los Queers sí que es bastante evidente, aunque Mugretone en su Pogo en Togo no pensaba lo mismo. Recomiendo leer su artículo "¿Por qué los grupos ramonianos no se parecen a los Ramones?", que es algo parecido a lo de "¿Por qué dicen The Clash cuando quieren decir Rancid?" Pajas mentales aparte, los Queers se parecen mucho a los Ramones y encima los versionean (“The KKK Took My Baby Away”). Por lo demás, la actuación de los Queers estuvo muy concurrida y muy movidita por las primeras filas. The Queers comenzaron como trío pero el guitarra terminó ocupándose solo del micro mientras que alguien (ni idea de quién era), se ocupó de las 6 cuerdas en el tramo final del concierto. Me da vergüenza recordar a l@s lectores que Los Maricas no son un grupo homófobo, pero por si todavía hay algún despistad@, lo comento. Y lo digo además porque esta edición del Rebellion ha sido, o me ha parecido a mí, la que un mayor número de músicos gays/trans etc han participado. Y también, durante los 4 días pude ver a mogollón de gente entre el público mostrando abiertamente su sexualidad con total libertad. Y si no, que se lo pregunten también a Pete Shelley de los Buzzcoks. Esto es el punk, por supuesto!! 

The Queers

The Buzzcocks

Precisamente, los Buzzcocks fueron la última banda que vi ese jueves en el festival tras no poder entrar a la sala donde tocaban los Theatre of Hate por estar ya completo el aforo. Era la cuarta vez que me reencontraba con los de Manchester y no sospechaba la que se me iba a venir encima. Y es que el repertorio de los Buzzcocks esa noche fue prácticamente el recopilatorio Singles Going Steady. Jamás hubiera imaginado que hubieran hecho un setlist tan centrado en lo antiguo, aunque algo ya me olí pues, por ejemplo, la de “Orgasm Addict”, cayó la tercera cuando otras veces que los vi era con la que terminaban en el bis final. Fue increíble. Por supuesto, l@s que estábamos abajo sudando la gota gorda celebramos todos los himnos que iban cayendo con un frenético pogo en el que la gente no paró de volar hacia las vallas. La única pega que hubo fue el sonido, que fue de mal a peor a lo largo de la actuación. No me esperaba que el sonido en un festival como el Rebellion hiciera aguas y además con una de las bandas cabeza de cartel, pero bueno, los coros de la gente solventaron bien esas deficiencias… En fin, el jueves ya estaba finiquitado con un glorioso e histórico concierto de los Buzzcocks que se van directos al “Oro” en mi medallero particular. 

- Medallero. Oro: Buzzcocks. Plata: The Lillingtons. Bronce: Arch Rivals. Hojalata: sonido en Buzzcocks. 

- También tocaron: Mad Caddies, Vandals, Lag Wagon, Drones, Restarts, Bad Cop/Bad Cop, Splodgenessabounds…

1ª Crónica Rebellion (4-8-2016)

En esta nueva edición del Rebellion se conmemoraban los 20 años del festival así como los 40 del punk, por lo que el elenco de grupos que iban a participar era realmente bueno. Por tal motivo, un servidor no se lo podía perder y desde hacía ya meses que tenía toda la logística preparada y cerrada (entrada, hotel, tren y 100 pavos en un sobre que me dejé en casa para no tener problemas para llegar a fin de mes…). Como era de esperar, las entradas volaron y en al menos un par de días que yo sepa hubo sold out. No me atrevo a decir cifras, pero de lo que sí estoy seguro es que hubo más gente que el año en el que vinieron los Rancid y los Social Distortion. Aparte del aluvión de bandas americanas que iban a tocar en esta nueva edición de Rebellion, la gran novedad de este año fue que el festival contó con un escenario al aire libre. Estuvo muy bien, aunque siempre hacía algo de rasca y el domingo como ya explicaré diluvió por algún tiempo.

Este jueves fue con diferencia el jueves más potente de todos los jueves del Rebellion al que yo he asistido, pues normalmente el primer día del festival siempre suele ser el día más “tranquilo”. Aun esto veréis que me he perdido a muchos grupos “grandes”, y es que uno no puede abarcar todo en la vida, además de que alguna que otra renombrada banda tampoco me dice mucho, la verdad. Es por ello que veréis que añadiré más adelante los comentarios de un colega con el que compartí bastante tiempo en este Rebellion 2016 y que sí que vio a algunos de los grupos que yo me perdí queriendo o sin querer. También vais a observar que este año ha sido la vez que menos fotos he tirado y de las que he hecho, la gran mayoría se ven borrosas o no tienen la más mínima calidad. Por tal razón, pondré algunas que he conseguido en los facebooks de turno. Vamos a por las bandas que en mayor o en menor medida vi el primer día del festival…

Pussycat Kill

Cundeez

Werecats

Geoffrey Oicott

El primer grupo del que vi algo fueron los Pussycat Kill madrileños. Ya comenté que el pasado año obtuvieron una muy buena recepción y me imagino que por tal motivo, la organización decidieron contar de nuevo con ellos para abrir la jornada en ni más ni menos que el escenario más grande de todo el Winter Gardens. Otra vez los Pussycat Kill tuvieron mucho público viéndoles y todo el mundo pienso que disfrutó con su actuación. Tuvieron algún problema que otro con alguna cuerda y alguna cinta de la guitarra, pero por lo demás, ya digo que bien el rato que estuve. Tras los de Madrid tuve una de mis habituales “caminatas sin rumbo fijo”, yendo de escenario a escenario y viendo de todo, pero sin ver mucha cosa realmente… Así, vi algo de las actuaciones de los escoceses Cundeez (punk rock con partes con gaita), y l@s Werecats (¿punk pop?, no me acuerdo). Tras esta banda volví al escenario al aire libre donde pude ver parte del cachondo concierto de los criquet’oisters de Geoffrey Oicott. 

Pete Betham & The Dinner Ladies

Pete Betham & The Dinner Ladies. Apenas había oído hablar de este grupo antes de verlos. Es una de esas bandas que sueles ver en el cartel del Rebellion de vez en cuando pero al no conocerlos y muchas veces al coincidir con otros grupos que me interesan más, no los había visto antes en directo. Me pareció muy buena la puesta en escena, con Pete tocando la guitarra y cantando en medio de las Dinner Ladies a los lados bailando y haciendo coros también. Presencia de saxofonista que daba un toque a algunos temas. En ocasiones, algunas canciones me recordaban un poco a los grupos garageros de Billy Childish, y otros en cambio tiraban más al punk. En definitiva, llegué siendo un espectador más y me fui convencido, los tendré en cuenta en un futuro (Mario).

The Dipsomaniacs

Tony & Dikcie In Memoriam

El primer grupo que vi prácticamente entero fueron los Dipsomaniacs. Me gusta esta banda pero ya se sabe que la calidad de sus directos depende mucho de lo imprevisible de su cantante o, mejor dicho, de lo sereno o pasado que pueda ir su cantante. Y esa tarde Steve Smith llevaba un pedo considerable, por lo que el concierto de los Dipsomaniacs fue un poco churro. Steve más que cantar balbuceaba, y cuando le daba se piraba sin más del escenario… Por tal motivo, los del sonido le subieron el micro al guitarrista Newton y él fue quien mayormente cantó los temas. La parienta de Steve andaba en primera fila bastante cerca de donde yo estaba, así que pude presenciar cómo tras una de las "desapariciones" de Steve, se fue rápidamente en su busca a darle el “toque” para que volviera. Neil Newton bromeaba y le decía que no estaba en Barcelona y que no se pegara la siesta… En fin, vaya pedal que llevaba el Steve Smith y no había que ser adivino para saber que con los Red Alert, con quienes tenía que tocar en el mismo sitio unas horas más tarde, no habría mejorado lo más mínimo (me lo confirmó un conocido que los vio). Tenía pensado otorgarle la medalla de hojalata del medallero que suelo hacer al final de cada crónica, pero no le pondré ya que al día siguiente me lo encontré en uno de los bares del recinto y aunque seguía estando bastante borracho, pudimos hablar un buen rato con él acerca de cómo le iba su nueva vida por Badalona y francamente, fue bastante amena y agradable la conversación dentro de lo que cabe, por lo que me cayó muy bien. 

Evil Blizzard

CJ Ramone

Pogo y un colaborador que creo era de los Dwarves

Tras ver el final del desparrame de actuación de los Evil Blizzard, una de las grandes atracciones del jueves a priori era ver en acción a CJ Ramone. Digo a priori porque pensaba que tocaría más que nada material de su proyecto en solitario y que únicamente se haría un par o tres de canciones de los Ramones. Pero no, me sorprendió mucho ver que casi todo el setlist de CJ Ramone en el Rebellion ese día fue prácticamente en su totalidad material de los Ramones. El “Do You Wanna Dance” dio el pistoletazo de salida y a partir de ahí, CJ alternó los grandes hits de su ex grupo con otros que eran menos conocidos, pero como ya digo, casi todo fue de los Ramones a excepción de dos o tres temas suyos. Veréis que le otorgo la medalla de hojalata por un detalle que no me gustó nada aunque reconozco que no lo entendí al principio y me lo explicaron después. En un momento de su actuación, CJ preguntó si había alguien entre el público que hubiera estado en el ejército (únicamente dos personas levantaron la mano). Acto seguido dijo que se sentía orgulloso de su paso por él. Ejem, como ya digo, no lo pillé en el momento y ahora entiendo porqué un punkie crestudo que había por donde yo estaba le tiró algunos lapos (pensé que era un capulllo haciendo eso, pero ahora lamento que no le hubiera metido un gargajo verde en la cuenca del ojo…). En fin, a pesar de esto, he de reconocer que disfruté mucho con los himnos de los Ramones. 

Flag

Flag. Para mí eran la principal razón para acudir este año al Rebellion. No me defraudaron en absoluto, como mucha otra gente, opino que ellos son más Black Flag que los supuestos y creo que ya extintos Black Flag de Greg Ginn (pasaré por alto su último disco y la portada). Salieron fuertes con "Revenge", y no pararon de caer temas como "Depression", "My War", "I Don´t Care", "Rise Above", "Six Pack", "Jelous Again", "No Values"… con un gran Keith Morris a la voz y con la contundencia que da al grupo Bill Stevenson y Stephen Egerton (que luego harían doblete con Descendents). Me llamó la atención que tocaban las canciones a la misma velocidad que en las grabaciones, pero a las guitarras les daban una contundencia increíble. Ni qué decir tiene que se formó un gran pogo desde el primer tema y como curiosidad, la gente del centro comercial adyacente que estaban echando el cigarrito en la azotea, se quedaron alucinando con los bailes de la gente (el escenario estaba fuera, el estrenado este año como Tower Arena). Lo peor en mi opinión fue cuando se puso Dez Cadena a la voz (estaba afónico) cantando 4 temas seguidos, los cuales creo recordar que fueron" Padded Cell" y "Spray Paint", entre otros. Para acabar a lo grande tocaron "Gimme Gimme" y "Louie Louie", y podría haber sido perfecto, pero Dez Cadena se arrancó otra vez a cantar "Damage", que creo que sobraba o lo podían haber metido entre medias del set list. Aún así, conciertazo (Mario).

Peter and The Test Tube  Babies

Tras CJ no sé si estuve cenando o qué, pero me perdí bastante cosa y cuando volví, me agobié un poco de ver a bandas de las que no conocía nada, por lo que opté por ir a ver a uno de esos grupos que he visto miles de veces pero que nunca me defraudan. Me refiero a los irreverentes Peter and TTT Babies. Los temas de toda la vida más alguno que otro ya más actual, pero muy potentes como siempre y con un baile abajo brutal. Como era aún de día, pude observar bien los estragos del pogo entre las primeras filas y como corría la sangre en alguna que otra ceja de algún pogueador…

The Bleach Boys

Tras los Peter me pasé de nuevo por el escenario Arena donde me encontré con unos tal Bleach Boys que no conocía de nada (aparte de que hay miles de bandas con el mismo nombre). Estos me sorprendieron gratamente con un punk cañero divertido que cuando lo oí, pensé que podían ser una de las típicas bandas antiguas no muy conocidas que vuelven a la palestra cada año. Y más o menos no me equivoqué. Se formaron en 1976 y aunque con algunas intermitencias, han estado en activo y editando cosas estos últimos tiempos. 

Youth Man

Tras ellos pillé la parte final de un grupo de Birmingham que me encantó y que se han ido directos al primer puesto de mi medallero. Me estoy refiriendo a los Youth Man quienes curiosamente, estaban liderados por una chica cantante que era la ostia. Aparte de su música, que era un potente hard core con algunas partes más tranquilas y roqueras, me entusiasmó su puesta en escena y el sentimiento que le pusieron sobre el escenario, sobre todo su cantante negra. Muy buenos y habrá que seguirles la pista…

TSOL

The True Sound Of Liberty fueron los siguientes que vi en el escenario al aire libre. Creo que me gustaron más que cuando los vi por primera vez también en el Rebellion hace tres años. Sonaron acojonantes y la gente abajo se entregó a fondo. Sonaron algunas de mis canciones favoritas como “The Sound of Slaughter”, “Wash Away” o la de “Code Blue”, que si no me equivoco, creo que fue con la que terminaron a la par que invitaban a los vecinos "unirse" al fin de fiesta. 

The Descendents

Descendents. Eran el gran grupo esperado del festival, ya que no se han prodigado mucho en los últimos años y ahora parece que tienen fans hasta debajo de las piedras, en fin. El Empress Ballroom abarrotado para la ocasión, y abrieron con "Everything Sucks". Desde luego no podían haber empezado mejor. Se fueron sucediendo sus clásicos como "Suburban Home", "My Age", "I Like Food", "I Wanna Be a Bear", "I´m The One", "Silly Girl"… sonando todos ellos muy, muy bien. En la balanza negativa diré que tocaron, en mi opinión, demasiados temas del último disco, el cual entiendo que lo están presentando, pero al ser un festival y con un tiempo limitado, dejó menos espacio a temas más clásicos que es lo que la gente esperaba oír, teniendo en cuenta tanto tiempo sin tocar, como por ejemplo, "Marriage", mi tema favorito. A ver si vuelven el próximo año haciendo una gira más extensa que pase por más sitios, ya que según leí en la entrevista que les hacían en la revista del Rebellion, Milo, el cantante, ha dejado el trabajo que tenía y parece ser que se van a dedicar más al grupo en un futuro próximo (Mario).

Stan Lee - The Dickies

El roadie de los Dickies

Otro de los cantantes

Tras TSOL venían los Dickies, que para mí eran el gran aliciente de ese día. Bajo, guitarras y batería salieron al escenario y comenzó a sonar la instrumental “Rondo”. Todo aparentemente iba normal y yo solo esperaba que saliera el cantante y que comenzara la fiesta… Pero no, tras finalizar “Rondo” el bajista nos dio la fatídica noticia: Leonard Graves Philips se encontraba ingresado en un hospital por no sé qué motivo y no iba a poder cantar esa noche en Blackpool ni el resto de la gira inglesa del grupo. En su lugar, el bajista comentó que amigos de la banda y diferente gente de otros grupos, cantarían en su lugar. Vaya putadón pensé, mientras esperaba expectante a ver qué tal iban a cantar los que lo hicieran… Y el comienzo no fue muy esperanzador que digamos. El cantante de los Dwarves salió y se hizo el “Paranoid” muy de aquella manera, pero bueno, el público abajo queríamos bailar los hits de los Dickies y sus versiones fueran como fueran cantadas, así que el pogo y el desparrame surgieron rápido. La cosa mejoró y mucho con el roadie de la banda que fue el siguiente en salir a cantar. Él fue quien salvó la papeleta y quien cantó mejor, pues su voz era bastante parecida a la del cantante original. Yo iba disfrutando pero la cosa se comenzó a torcer con la salida al escenario del bajista de los GBH, Ross Lomas, que aunque le puso ganas no estuvo a la altura con la de “Gigantor” con ese vozarrón tan grave que tiene… Pero aún degeneró aún más la cosa cuando salió al escenario un tipo que no sé quién era y que en un grupo de punk-hard core o de crust hubiera quedado muy bien su voz, pero no con el cancionero de los Dickies. En fin, entre uno y otro más el bajista, fueron descargando esos grandiosos himnos que tienen los Dickies, mientras que abajo, aunque el baile no cesaba, las caras de la gente eran un poco así como diciendo vaya ful... El roadie volvió a salir al final y volvió a arreglar los platos rotos. Los Dickies terminaron y se fueron para volver al cabo de unos 5 minutos más o menos a dar un bis, cosa que me dejó flipado pues el recinto ya estaba prácticamente vacío e incluso yo tuve que volver corriendo desde la calle. En fin, vaya putada lo de los Dickies esa noche, les tenía muchas ganas y algo disfruté, pero qué mala suerte lo de su cantante. Espero que se recupere pronto y que vuelvan el año que viene, pues nos deben una!

- Medallero. Oro: Youth Man. Plata: el roadie que se cantó más canciones de los Dickies, lo hizo cojonudamente y salvó en parte la actuación del grupo. Bronce: CJ Ramone. Hojalata: el CJ Ramone orgulloso de haber estado en el ejército criminal de los USA.