Crónica sábado Dead Good Gathering Fest 2017

Dead Good Gathering Fest. 18-11-2017. Constellations (Liverpool). £20

Gracias a una carambola de última hora pude cambiar el turno en el trabajo y así librar el sábado, por lo que finalmente pude asistir a la tercera edición de este guapo festival punk que se realiza en Liverpool. Fui al Dead Good Gathering Fest ya en su primer año cuando se estrenó en 2015 (leer crónica aquí), pero no recuerdo ahora mismo dónde me metí o por qué me perdí la siguiente edición de 2016… Bueno, el caso es que volví!!! Nada más llegar a la sala me topé con el final de la actuación de los potentes Burning Flag y pude apreciar entonces que el equipo de sonido petaba que no veas, pues suelo llevar siempre tapones y aún así no podía aguantar viendo los conciertos estando en frente de los bafles laterales. Buena entrada de público, calculo que en su punto más álgido pudimos ser entorno a 300 o 400 almas. El Dead Good Gathering Festival se centra sobre todo en las bandas más diy de la escena punk, por lo que es muy útil para descubrir nuevas propuestas. El ambiente estuvo muy bien y a lo largo de la noche pulularon los más diversos y extravagantes personajes, aunque el más raro fui yo, os lo aseguro. Si en el Rebellion me siento joven, aquí, aunque también hubo much@s veteran@s entre la audiencia, por momentos me sentí un pureta. Hay que ver lo bien que se lo pasó la chavalada esa noche en el Constellations!! Pude ver toda una amalgama de las diferentes familias del punk unidas (crusties, Hc, Oi, crestudos, etc), bailando y haciendo toda clase de juegos, desde castillos humanos a ponerte el dedo índice encima de la cabeza, cosa que significaba que tenías que dar una vuelta. Jajaja como ya digo, el buen ambiente que hubo fue lo que redondeó el excelente cartel de bandas. Vamos con las que vi...

Chuck SJ Hay

La primera actuación que pude presenciar fue la de un cantautor de nombre Chuck SJ Hay. Entre los conciertos de las bandas había un pequeño escenario al fondo de la sala donde actuaban sobre todo cantautores/as y poetas. No conozco apenas el mundillo del folk o el anti-folk, por lo que a veces no encuentro apenas diferencias entre los más alternativos y los menos. Bueno, sí, las letras me imagino. Pero hay que pillarlas… Me gustaron algunos temas que se hizo en contra de la primera ministra británica y otro en el que trataba el tema del Brexit desde un punto de vista crítico.

Pete Bentham & TDL

Tras el chavalín, venía el turno de los Pete Bentham & The Dinner Ladies. Los he visto ya en diversas ocasiones y aunque siempre mantienen el nivel alto, he de decir que esa noche fue uno de los mejores bolos que les he visto dar últimamente y creo que el entregado público tuvo mucho que ver en ello. Me encanta el saxo en los grupos y pienso que le da un toque muy guapo al rock and roll garaje que facturan, aunque a veces parece como que le falten pulmones a la chica. Las Dinerettes con sus performances dan mucha vida también al directo de la banda, y por lo demás, todo esto sin unas buenas canciones no sirve de nada, y Pedro Bentham las tiene. La última o una de las del final fue su mega-hit “Hip Potater”, aunque he de decir que si tienes cascadas las rodillas como yo mejor sal por patas, porque hay que agacharse… En definitiva, buen show como es habitual de esta gente que jugaban en casa ya que son de Liverpool.

The Restarts

El siguiente grupo en pisar el escenario fueron The Restarts, que se hicieron una potentísima actuación al ritmo del punk cañero que hacen y las partes de ska que suelen meter. “No Escape” fue el tema que dio el pistoletazo de salida y con él hizo aparición el súper pogo y los intentos de hacer castillos humanos tanto abajo como arriba del escenario. Aunque en su facebook se hicieron eco de la represión que hubo en Catalunya con motivo del 1-O, cuando tocaron la de “Independentzia” únicamente me pareció oír que hablaron de los vascos (que por ello el título está en euskera). Yo me intento esforzar en intentar entender todo pero mi comprensión idiomática es la que es y me sabe muy mal no poderos dar detalles de una movida que explicaron antes de tocar una canción. Hablaron de que “algo” ocurrió no hace mucho que dividió a los movimientos anarquista y comunista. Pues bien, muy acertadamente The Restarts, y esto lo entendí bien, hicieron un llamamiento a dejarse de tonterías y a seguir unidos en la lucha. Bien por estos anarco-punks y no pases por alto temazos como “Outsider” o “Frustration”.

Molotov

Bolshy

Tras ellos, tocaba darse la vuelta y ver la actuación poética de una trovadora que se hacía llamar Molotov. La gente estuvo muy expectante con la chica, y yo, lo de siempre, la barrera del idioma hace que tenga que estar muy pendiente y concentrado para entender bien recitales como éste, cosa que me es muy difícil. Aun todo, una de las cosas que más me gusta de este Dead Good Gathering Festival es la variedad a nivel de estilos que hay, por lo que todo es interesante de ver. Tras Molotov, llegaban los Bolshy con su mezcla de ska y punk. No es un estilo que siga mucho, la verdad, pero tuvieron muy buenos momentos que la chavalada agradeció. Ya por entonces corría por la sala un balón gigante que no paraba de dar tumbos por todos lados y que cuando le daba en la jeta a alguien estando desprevenido, era un cachondeo total.

Queen Zee & The Sasstones

Los que tocaron después se hacían llamar Queen Zee & The Sasstones. No los conocía de nada y eso que son de la City también. Nada más verlos sobre el escenario me impactaron mucho y me recordaron a los Against Me, ya que su guitarra-cantante creo que era trans. Y nada más empezar a tocar, me volvieron a sorprender por partida doble. Pienso que su propuesta era más rock que otra cosa con influencias del punk, pop y metal, pero tal vez por ser precisamente un estilo que no escucho apenas, me sorprendieron gratamente. Pero es que se lo curraron tanto, que a los cinco minutos de verlos recuerdo estar diciéndome que parecían “profesionales”. Queen Zee fue una animal sobre el escenario. Mandó a tomar por culo la guitarra pues se le estropeó a la segunda o tercera canción, y acto seguido, levantó un ampli que no sé si sería el de las voces, y se puso a berrear y a moverse como una posesa a lo largo y ancho de la tarima. De hecho, creo que fue una suerte que se le jodiera la guitarra, pues ganaron en dinamismo, aunque como ya digo, todo el grupo en si y su puesta en escena, me parecieron el de una banda profesional.

Pizzatramp

Efa Supertramp

A menudo soy muy reacio a ver/ecuchar/seguir grupos que hagan un estilo “americano”. A veces caigo en el prejuicio pensando sobre todo en el rollo del hard-core melódico que se puso tan de moda en su día y el cual me parece un pelín repetitivo. Así que no me esperaba mucho de los Pizzatramp… Pero se ha que leer bien la info sobre las bandas. Pizzatramp no tenían nada de melódicos sino que eran “Old School” total, motivo por el que me dejaron flipado. Su concierto fue explosivo y muy celebrado. Por lo que pillé, sus letras iban muchas en plan cachondeo, pero ya digo que el grupo musicalmente sonó cañón, teniendo muchas canciones que duraban escasos segundos. Piensa en Black Flag, Gorilla Biscuits y similares… Muy buenos!!! Con Efa Supertramp todo el público se relajó un poco. Esta cantautora galesa se nota que poco a poco se está haciendo un hueco en la escena, pues su actuación fue muy seguida y toda la gente que se congregó estuvo muy expectante con ella. Yo, tras papear algo deprisa y corriendo, me dispuse a seguir disfrutando con el festi.

P.A.I.N.

2 Sick Monkeys

P.A.I.N. eran una de las dos bandas ochenteras que actuaban en el festi. Los había podido ver un par o tres de veces anteriormente y siempre iban con una chica que cantaba y hacía coros. Esa noche en Liverpool no llevaban corista y al principio pensé que su música perdería fuerza, pero paradójicamente, y aun prefiriendo que lleven a la chica, fue la vez que más he disfrutado con su punk-reggae combativo. Y es que de nuevo el público estuvo muy bailongo y entregado por las primeras filas, cosa que hizo que me entraran muy bien. Tras ellos venían los 2 Sick Monkeys, otro grupo al que ya había visto en diferentes ocasiones. Estuvieron en su línea, cañeros y cachondos. Me gustan más cuando van a toda pastilla en plan hard-core, pues tienen otros temas que en mi opinión los alargan demasiado. 2 Sick Monkeys son únicamente bajo y batería, por lo que en principio estarían más “limitados” (entre comillas), a la hora de componer. Pero bueno, están interesante esta gente, os recomiendo que les peguéis una oída.

Oi Polloi

Deek

Ya he apuntado que el Dead Good Gathering es un festival con espíritu diy, por lo que no se les puede exigir tampoco que cumplan con el horario previsto como otros eventos más comerciales. Por tal motivo, yo me iba preocupando un poco tras cada retraso y ver cómo tras cada actuación, el horario se iba desfasando más y más. El caso es que pensé que no habría problema con la sala y que el festi se alargaría a lo largo de la noche… pero no fue así. La única banda que conocía y a la que esperaba ver con ansia eran los Oi Polloi. Pero me quedé un poco en cuadros cuando su cantante Deek tomó el escenario y dijo que la cosa iba a ir rápida porque debían de terminar para las 1 y que por ello, solamente iban a tocar media hora. Vaya ful pensé, venir desde Escocia como cabeza de cartel para acabar tocando solo media hora… Pero en fin, era lo que había y había que intentar darlo todo pese al cansancio. Así, los Oi Polloi fueron por faena de principio a fin y no dieron casi respiro alguno al personal. No sé si por lo ajustado del tiempo o qué, pero los escoceses sonaron a toda pastilla incluso en los temas más Oi que tienen, como por ejemplo, la de “The Face”, que sonó rapidísima. Canciones que recuerdo que se hicieron fueron la de “THC”, “Punx Picnic”, alguna que versaba sobre Irlanda del Norte (¿”Dirty Protest”?), otra sobre los derechos de los homosexuales, la de “Don’t Burn The Witch” (con gente en el escenario haciendo punteos al aire), etc, etc. En una canción Deek habló sobre el Brexit y lo que dijo me gustó mucho porque coincidía exactamente con lo que yo y mucha gente pensamos sobre el asunto en cuestión: a casi nadie le gusta cómo funciona la UE, pero el mensaje y las mentiras que sobre el Brexit se vertieron en el Reino Unido tenían un claro transfondo xenófobo y racista, por lo que el grupo estaba en contra de él. Oi Polloi sonaron muy bien pero como ya digo, híper rápidos. Me imagino que con una audiencia tan crust, esa noche tocaron más d-beat que en otras ocasiones. Precisamente, a la una clavada se dio por finalizado el show. Me lo pasé bien pero me supo a tan poco que me quedé algo desilusionado… Afortunadamente, los de la organización se estiraron al final y les dejaron hacer un bis a toda pastilla en el que cayeron, entre otras, la grandiosa “Boot Down The Door” y “Bash The Fash”, que fue con la que terminaron. La media hora se acabó convirtiendo en 40 minutos y más o menos nos dejó a tod@s content@s y colmad@s. Espero que vengan más ediciones de este Good Dead Gathering Festival. Hasta próxima!!

"Bash The Fash"

- En este enlace de facebook y en este otro podéis encontrar más y mejores fotos de la jornada. 

4ª Crónica Rebellion Festival 2017 (Domingo)

Rebellion Festival 6/08/2017

Y llegamos al domingo, el último día del festival que estuvo marcado por la lluvia que cayó a lo largo de casi toda la tarde y noche. Aun habiendo cabezas de cartel de mucho peso, encontré este domingo de esta edición del Rebellion uno de los más flojos en cuanto a grandes nombres se refiere. Antes solían ser los jueves los días más “tranquilos”, pero ahora no, y creo que la organización lo hace porque sabe que si logra arrastrar a alguien a venir ya el primer día, hay más posibilidades de que se quede el resto del finde. Por tanto, más público y más caja, sí, que es necesario, para qué engañarnos. Aun picando bastante, todavía encuentro que hacer el esfuerzo para asistir al festival vale la pena. Si no, ves sumando lo que cuestan las entradas por separado de algunos de los “grandes” grupos…

Pete Bentham & TDL

Ex-Cathedra

Comencé la jornada viendo a los Pete Bentham & the Dinner Ladies. Hicieron su habitual show y pienso que agradaron bastante a la gente que fue a verlos. Ya se han hecho su nombre y su hueco en el festival y se lo merecen por su constancia y buen hacer. Dead Not Punks! Una de las gratas sorpresas para mí ese día fue ver a los Ex-Cathedra, grupo escocés de ska-punk de los 90 que no hacía mucho se habían vuelto a juntar. Únicamente contaban con un saxo como viento y por lo demás, no me gusta nada el ska-core de corte americano, pero es que esta gente son otro rollo, Ex-Cathedra hacen un punk-ska reivindicativo que entra muy bien y que me recuerda, salvando las distancias y el contexto, a las bandas del mismo palo que del estado siempre me han gustado (léase Naste Borraste, Skalope, etc). 

Wolf Bites Boy

P.A.I.N.

Wolf Bites Boy fueron los siguientes que vi un rato en el escenario Pavillion. Destacar que el guitarrista se acababa de casar esta misma semana y todo el mundo lo felicitaba por ello… Ejem. Conozco un poco su disco Family Isn’t Always Blood y de él pude escuchar buenas canciones como “I’ll Be There For You” y otras. Estuvieron bien alternando punk-Oi y ska. Lo único que me sorprendió fue ver que eran cuarteto, pues creo que empezaron siendo un trío. Tras ellos, cambio de tercio y de estilo con los P.A.I.N. Actuaban en el escenario abierto y fue entonces cuando me di de bruces con la lluvia. Por tal motivo no hubo mucha gente viéndoles, y es que aunque ésta aún no era muy fuerte, poco a poco te iba calando. En los P.A.I.N. cantan todo@s, pero a mí particularmente me gustan más cuando la voz es la chica. Por cierto, con el último tema se les unió a los coros la hija del guitarra. 

Eastfield

Chaos Uk

Criminal Mind

El clima ciertamente invitaba a quedarse por dentro del recinto. Es por eso que estuve un tiempo pillando cachos de diferentes conciertos, como el último y potente tramo de los siempre guapos Eastfield. Esta peña graba a la velocidad de los trenes y es por ello que cuesta seguirles la pista. Tras ellos, con mi sudadera ya puesta, hice un nuevo intento de salir al escenario al aire libre para ver a los Chaos Uk. Pero aguanté lo que la lluvia tardó en apretar. No sé si se quedó alguien con ellos, porque casi todo quisqui salió por patas. Una pena. Por tanto, acabé con mis huesos en los Criminal Mind. Esta banda de Bristol estaba claramente influenciada por los sonidos punk americanos y estuvieron bien el tiempo que los estuve viendo. Lo que pasó fue que había una pareja que se estaban dando de ostias medio en broma al principio (bueno, más bien ella le daba a él), y acabó la cosa medio en serio, por lo que hubo algo de mal rollo. Aparte de este "incidente", yo no vi absolutamente ninguna pelea este año. 

Zounds

Brassick

Nicola Brassick

Atterkop-1

Atterkop-2

Los Zounds eran uno de mis “highlights” del día aun sabiendo que en directo son algo impredecibles. Tras verlos de nuevo, definitivamente opino que una guitarra más les daría más fuerza en concierto. Steve Lake (Esteban Lago para nosotr@s), estuvo muy hablador como siempre e invitó en esta ocasión a cantar con él al guitarra de los P.A.I.N. Aun las pegas, vale la pena oír temazos como “Demystification” o el “Subvert”, que fue con el que terminaron. A Brassick solo los vi un rato, el suficiente para ver que la cantante Nicola venía con las pilas cargadas a base de bien y con ganas de marcha. Otra muy grata sorpresa para mí fue encontrarme con los Atterkop. Punk-reggae hip-hop político desde Bristol, su puesta en escena y su concierto me impactó sobremanera. Aquí su Bandcamp y directos al medallero. 

Anti Pasti

Richie Ramone

Llegaba ya la hora de los “grandes dinosaurios” y comencé mi periplo viendo a los Anti Pasti, los cuales han recuperado a uno de los antiguos cantantes que tuvieron en su día (creo que tampoco era el original por eso). No se lo hicieron mal pero tampoco me entusiasmaron, la verdad. Recuerdo que se hicieron el “I Wanna Be Your Dog” de los Stogges (que ya grabaron en su primer LP) y por lo demás, me quedo con mi canción favorita de ellos, la de “Another Dead Soldier”. Richie Ramone era el siguiente peso pesado en caer. A diferencia de CJ Ramone el año pasado, Richie no vivió mucho de las rentas de los Ramones. Richie alternó tanto la batería como las voces a la par que caían los temas en solitario que grabó y los que escribió para los Ramones, los cuales algunos son muy famosos (“Somebody Put Something In My Drink”, por ej.), y otros, no tanto. Cuando sonaba algún mega hit ramoniano del tipo “Blitkrieg Bop”, era el guitarrista que llevaba el encargado de cantarlo. Lo único que no me gustó fue una versión que se hizo de, nada más ni nada menos, que Depeche Mode! Por lo demás, reconozco que me hubiera gustado algún éxito más de los Ramones pues me perdí a las Ramonas aposta pensando que Richie me los traería, pero no fue así…

Lluvia

Propaghandi

Total...

...Chaos

La lluvia aminoró un poco pero aún seguía cayendo cuando tocaron los Propaghandi. Muy celebrado el concierto de los canadienses, aunque por lo que escuché, he de decir que su último trabajo es más tranquilo que sus predecesores. Aun esto, cuando caían los viejos temas el súper pogo aparecía inmediatamente. El pogo no era el kung fú-pogo ese que se da en algunos ambientes hardcorianos, porque si no, estoy seguro que hubieran cortado a la primera de cambio porque recuerdo que en una entrevista criticaban esta forma tan garrula de bailar. En definitiva, me gustaron los Propaghandi y como es normal en ellos, estuvieron súper reivindicativos. El final para mí del Rebellion de este año vino con los Total Chaos. En esta banda se encuentra ahora mismo el Chema Zurita tocando el bajo y a su vez, el batería también es mexicano o de origen latino, pues hablaba perfectamente español. Total Chaos tuvieron ambiente y algo de pogo hubo, pero pienso que todo el mundo estaba reventado a esas alturas del festival. Nacho de Corrupted Youth y alguien más que no recuerdo ahora quién era colaboraron con ellos en algunas canciones. Por lo demás, aquí creía que se terminaba para mí un nuevo Rebellion Festival que, pese a que no hubo tantos grandes nombres como en la pasada edición, también estuvo muy, pero que muy interesante.

Duncan Reid

 

Digo que creía que se terminaba el festi para mí pero no fue del todo cierto y la culpa la tienen tres individuos de Barna que me "abducieron"... Ese domingo fue la primera vez que asistí a un post concierto de esos que se dan en algunos pub paralelamente al Rebellion. Además, tuve la suerte de toparme con el sr. Duncan Reid que, como no podía ser de otra manera, nos deleitó con algunas versiones de los Boys al final de su guapa actuación. Buen colofón al fin de semana aunque por alargar la noche, creo que voy a necesitar un tiempo extra más para recuperarme… 

- Medallero. Oro: Ex-Cathedra. Plata: Atterkop. Bronce: Duncan Reid. Hojalata: Lluvia y la camiseta de los Skids de más arriba (si se van de gira por el estado se "agotarán" seguro).

- También tocaron: The Skids, Lene Lovich, Uproar, Casualties, The Warriors, etc, etc.

Crónica AWOD Festival sábado (18-2-2017)

Another Winter of Discontent Festival 2017. Sábado.

Nueva edición de este festival que, según su página web, lleva haciéndose desde el año 2011 y por el que ya han pasado un buen puñado de bandas tanto clásicas como actuales de la escena punk. Al realizarse en Londres, los grupos de la city tienen su peso, así como también lo tienen las bandas de la escena anarco-punk. Y de hecho, tres de los grandes reclamos para este 2017 provenían de dicha escena. Uno de los alicientes era el retorno de los Antisect para un único concierto, mientras que las otras novedades eran las actuaciones de los Omega Tribe y los Dirt. Aparte de los grupos en sí, el domingo iba a ser especial en todos los sentidos, pues también se iba a homenajear la figura de Vi Subversa, cantante de las Poison Girls que falleció precisamente en febrero de 2016. Así, la expectación fue bastante grande y doy fe que hubo más público que en la edición del año anterior. 

Preparada la logística, me planté en Londres a eso de la una y pico el sábado. Al no conocer la zona, otros años siempre pillaba el metro para ir y venir de todos los lados, por lo que me dejaba un pastón considerable. Este año me hice la media maratón de Londres yendo y viniendo de la sala al hotel andando, por lo que además de quemar calorías, me ahorré algo de pasta. Me hubiera gustado asistir a los cuatro días del festival, pero mi periodo vacacional se termina en marzo y no me quedaban apenas días libres para pedirme. Los festis son un tute y yo ya tenía bastante con andar de arriba para abajo evitando el metro siempre que me era posible, motivo por el cual me perdí algunas bandas los dos días que estuve, ya que la cosa empezaba demasiado temprano para mi gusto.

Antes de entrar a comentar los grupos que vi, me gustaría hablar de la presencia femenina en un festival como el AWOD. Esto viene por la reciente polémica que ha habido con el Azkena Rock Festival de Vitoria. Se ve que alguien cogió el cartel del Azkena y borró con el photoshop todas las bandas donde NO había presencia femenina. Pues bien, el cartel se quedó entonces prácticamente vacío pues apenas un grupo o dos tenían chicas en su formación. Esto me chocó bastante y decidir hacer yo lo mismo para comparar con el cartel del Another Winter of Discontent 2017. Yo he dejado únicamente a los grupos con presencia femenina en sus filas y el resultado salta a la vista como podéis observar en la foto de más arriba...

Brassick

Warwound

La primera banda que vi el sábado fueron los Brassick de Birmingham. Punk acelerado que en algunos momentos me suenan un pelín “demasiado modernos” para mi gusto, pero que cuentan con numerosos buenos temas. La cantante Nicola se lo curra muy bien y creo que es familia de alguno de los GBH, por lo que de casta le viene al galgo… Para terminar con ellos, decir que he podido leer algo en el facebook acerca de que su bajista desapareció tras la actuación, me imagino que estaría tomando cañas en algún lado y que finalmente lo encontraron sano y salvo, pues hoy ya no he vuelto a ver más mensajes sobre ello. El segundo grupo que vi fueron los Warwound, los cuales se formaron en 1982 y que hacían un estilo 100% onda Discharge (D-Beat). Tenían al Rat de los Varukers a las voces y al Ian Glasper al bajo, por lo que cuando lo vi, pensé: “repasaré tus libros a ver qué te cuentas sobre Warwound”. Pero no, Ian Glasper no los reseña, me imagino que porque no llegaron a ser muy conocidos en la época. De los que sí pone la biografía es de los metal-punk Sacrilege, banda donde fueron a parar algunos componentes de los Warwound cuando se separaron en un primer momento. Para esta nueva etapa del grupo parece ser que únicamente el guitarra es miembro original. Sonaron cañón, pero ya digo que su sonido me pareció demasiado similar al de los papás del género, aka Discharge. 

P.A.I.N. 1

P.A.I.N. 2

Dragster

Continuando en el escenario pequeño, los siguientes en salir a escena fueron los P.A.I.N. (Propaganda And Information Network), banda de punk-reggae que se formó en 1985 a partir de gente que venía de los grupos Radical Dance Fraction (RDF) y los AOS3 (ambas formaciones hoy en día están activas). La chica que tienen de corista estuvo también en su día con los Conflict. He dicho corista, pero la verdad que cantaron todos a excepción del que mezclaba. P.A.I.N. me gustaron mucho más que cuando los vi por primera vez en el Rebellion hace un par de años, y es que ya se sabe que las bandas ganan más casi siempre en las distancias cortas. No controlo temas, pero interesad@s, en el Bandcamp de Iron Man Records, podéis escuchar un par de discos suyos. Tras los P.A.I.N. me fui de vuelta al escenario grande para ver a los Dragster. Punk rock’n’roll a toda pastilla con chica a las voces. Su puesta en escena es muy buena, lo que pasa es que la voz de la chica no me acaba de entrar mucho. Ella soltó al final de una canción una proclama contra los recortes y las políticas de austeridad, cosa que me sorprendió bastante porque al llevar esa onda tan punk r’n’r mezcla de los 50's y el punk, me los imaginaba cantando sobre otro tipo de movidas. Aunque lo más seguro es que tengan letras de todo tipo…

Hard Skin

Fat Bob

Johnny Takeaway

Tras ellos comenzaba a caer la artillería pesada de la noche, nunca mejor dicho, y es que Fat Bob y los Hard Skin tomaron el escenario. Con sus pintas y sus himnos de siempre, Hard Skin se metieron al público en el bolsillo rápidamente. Ellos fueron los que contaron con una mayor afluencia de público ese día. Debido al horario tan comprimido que eventos como éste tienen, Fat Bob se tuvo que contener un poco a la hora de hacer bromas, pero alguna soltó con los veganos como "blanco", además de cachondearse también de los crusties ("Stonhenge pasó", decía, refiriéndose a los festivales jipi-punks que se hacían allí en los 70). Un descojone total pero con unos temas que son la ostia y que enganchan desde el principio hasta el final. Fat Bob recordó a la audiencia que eran antifascistas y comentó que eran como Los Fastidos pero de otra manera, en referencia a que ellos iban en plan divertidos (durante unos momentos el público entonó el “Antifa Hooligans”). La gente se entregó a saco y el pogo no cesó durante toda la actuación de estos “wankers”. Tremendos!

Los Fastidios

"Antifa Hooligans"

Y es que el sábado era el día de los pelaos, pues tras los Hard Skin llegaba el turno de Los Fastidios. No sé si al cantar más en inglés últimamente su público se ha ido incrementando; no estoy seguro porque además, sabido es que en los festis punk de Londres a veces hay casi más guiris que ingleses, pero bueno, lo cierto es que la popularidad de la banda no ha hecho más que subir estos últimos años. Y esa noche en el AWOD se pudo confirmar que están en un momento dulce. Aunque la gente tardó en entrar en calor, cuando lo hizo, el bailoteo ya no paró hasta el final. Digo lo del inglés, pero lo cierto es que también se lanzan en castellano con el “Clandestino” de Manu Chao (aunque me quedo con la versión que hizo en su día el cantante de Los Violadores). Y me supo muy mal que no se hicieran la de “Dans le ciel”, una canción en francés que es de mis favoritas de su último disco. Como era de esperar, el punto álgido de su actuación vino de la mano del “Antifa Hooligans”, momento en el que se produjo una pequeña invasión en el escenario que no gustó nada a los técnicos. Parece ser que hubo un rifi-rafe entre estos y un supórter del Clapton FC (una especie de St. Pauli londinense), cosa que provocó algunos momentos tensos cuando los técnicos ordenaron a los seguratas que expulsaran al chaval (cosa que sucedió a pesar de que la gente lo intentó proteger para que se pudiera escabullir sin ser visto). Aparte de este incidente, muy buena la actuación de Los Fastidios. Señalar a su vez que el cantante puso en el facebook una foto de él con la antigua chica bajista que tuvieron en sus comienzos (estuvo como público viéndolos), por lo que hubo un emotivo reencuentro 

Antisect-1

Antisect-2

El cabeza de cartel del sábado eran los Antisect, que como ya he comentado al principio, este iba a ser el único concierto que tenían pensado hacer. Antisect sonaron súper contundentes a pesar de ser trío. No los conozco en profundidad, pero en los ochenta se ve que incluso llegaron a funcionar durante un tiempo como sexteto (con dos voces, una de ellas femenina), así que no sé a ciencia cierta quiénes estaban detrás de esta momentánea vuelta (creo que únicamente el guitarra-cantante era miembro original). Los conocí ya en plena era de internet, por lo que lo único que puedo decir sobre ellos es que me gustan más cuando suenan en plan punk oscuro. Pero sabido es que estaban también muy influenciados por el metal, por lo que cuando su música iba más en esa dirección no me entusiasmaban mucho que digamos. Aun esto, Antisect sonaron como ya digo muy compactos y potentes, cosa por la que el público disfrutó mucho con ellos. Sábado finiquitado.