domingo, 23 de marzo de 2025

Crónica Fermin Muguruza en París (21-3-2025)



Tras anunciar la gira Fermin Muguruza de su 40ª aniversario en la que iba a tocar material antiguo tanto de Kortatu como de Negu Gorriak, estuve atento a las fechas que iban saliendo para ver cuál era la que más me convenía. Cuando salió anunciado el concierto de París no me lo pensé dos veces y me pillé rápido la entrada, sobre todo para evitarme los problemas que en su día tuve con la gira de La Polla Records (problemas para conseguir entrada de pista, para cuadrar vuelos, etc). París era la fecha que me pillaba más cerca y además es mi ciudad favorita después de por supuesto Barcelona, por lo que todo perfecto. Para mi sorpresa, pocas semanas después del concierto de París, Fermin Muguruza anunció a su vez un concierto en Londres y ése sí que me hubiera pillado cerca de verdad, además de que me hubiera ahorrado una buena pasta, pero en fin, la Ciudad de la Luz bien se merece una visita y más si hay un evento tan importante por el medio como era el caso.



Nada más acceder a los alrededores de la bonita sala La Cigale, ya pude comprobar que iba a haber vascos a mansalva, ademas de franceses, latinos y más gente del estado. Un buen cóctel que aseguraba un excelente ambiente y una buena fiesta. Fiesta sí, Lucha también. A la entrada, junto al merchandaising de FM, había un puesto político de un colectivo parisino donde te podías pillar abundante material de contra información, camisetas y demás. Como decía, la sala era chulísima y es que funciona como teatro también, por lo que el diseño del edificio se asemeja a los teatros clásicos construidos a lo largo del siglo XIX. Si por ejemplo, el Bataclan, al cual me recordó bastante, empezó su andadura en 1864, La Cigale lo hizo en 1887. Su aforo sin asientos es de casi 1,400 personas y creo que poco faltó para el sold out. Me alegro de haber podido ver a Fermin Muguruza en un sitio no tan masivo como el BEC, el Sant Jordi o el Wizink Center, porque estoy seguro de que el ambientazo y el desfase que tuvimos en París no hubiera sido lo mismo en un recinto de los de aforo para más de 10,000 personas. Aquí al menos el escenario estaba al alcance del público, por lo que hubo una perfecta comunión y una muy cercana armonía entre el grupo y la audiencia, tanto, que incluso unos poc@s se llegaron a subir al escenario durante el concierto para después tirarse o para abrazar al Fermin. El ambiente, ya digo, fue una pasada!




Merina Gris fueron la banda escogida esa noche para abrir la velada. Inclasificables para un carroza como yo, no sé qué decir de ellos. Voces autotuneadas, electrónica, sintetizadores… eran como una “especie” de La Élite pero con una vena mucho más pop. No sonaron muy bien que digamos y bueno, la verdad, no me hubiera importado intercambiarlos por los teloneros que llevaba FM en Burdeos (Zetkin). Es curioso pero me esperaba que en un principio Fermin Muguruza llevara para la ocasión a algún grupo francés o más concretamente parisino, pero no fue el caso. Los Suicide Act del ex cantante de Bérurier Noir hubieran sido lo suyo (que tras lo escuchado tampoco me matan mucho…). Fermin recordó en diferentes ocasiones sus lazos con la gente de París, habló por ejemplo del selló que movió Kortatu en su día por Francia (Bondage), y muy emotivo sobre todo fue que en un par de ocasiones, una de ellas al final, se recordó la figura de Julien Brigada mientras se proyectaba su foto en la pantalla de detrás del escenario. El aspecto visual del show fue muy bueno y todo iba en consonancia con lo que sonaba. Se homenajeó a Julien Terzics pero estaba claro que a su vez, Iñigo Muguruza iba a tener su momento, el cual fue, como era de esperar, muy emotivo. El público coreó su nombre y la versión de Joxe Ripiau del “Pressure Drop” de los Toots and The Maytals (“Presaka”), sonó por los altavoces durante la despedida del grupo.




Siendo sincero, al principio le tenía muchas ganas a esta gira de Fermin Muguruza recuperando temas de Kortatu además de sus otros proyectos, pero cuando vi por la red el cómo los tocaban, pues como que me decepcioné un poco por no decir mucho. Demasiada pachanga para mi gusto o demasiada verbena, vamos. Pero tras ver la actuación de FM esa noche en París mi opinión cambió a mejor, aunque sigo pensando que canciones como por ejemplo la de “La línea del frente”, sinceramente, la echan a perder de una manera muy chunga. Otras como “A la calle”, “La familia Iskariote”, “Nicaragua Sandinista” o “Hay algo aquí que va mal”, quedan bien y se pueden disfrutar. Los temas de Fermin Muguruza tuvieron éxito, cómo no, los de Negu Gorriak arrasaron aún más, pero fueron los himnos de Kortatu los que triunfaron de verdad y los que se llevaron la palma en cuanto a aceptación. Estaba “cantado” incluso en París. Mención especial la canción que obtuvo una mejor recepción durante el concierto, mejor diría incluso que el “Sarri Sarri”. Me estoy refiriendo a la increíble “Zu atrapatu arte”. Fue el momento hard core de la velada y les perdono que le metieran vientos por encima. La gente se entregó a tope con ella, cantándola y bailándola, pues hubo un muy buen pogo con gente en volandas. Una pasada!!



Tenía previsto ver el concierto desde la distancia por lo que digo del pachangueo y acabé por las primeras filas pegando botes como un poseso y bañado en cerveza. Fueron los temas y fue la locura del público lo que me atrapó a base de bien. Varias generaciones nos juntamos esa noche en París para disfrutar de la trayectoria musical de Fermín Muguruza. Momentos inolvidables los hubo para parar un tren. Por ejemplo, cuando el público se cantó el “Txoria txori”, o cuando sonó a capela el “Lepoan hartu ta segi aurrera” con el acordeonista acompañando (por cierto, un diez para él, estuvo magnífico, al igual que cuando se hizo “La Internacional”), o ese final apoteósico a ritmo de “Sarri Sarri”… Pero hubo además un epílogo al concierto de Fermin Muguruza, ya cuando los músicos estaban de vuelta al camerino, que fue también antológico y con el público, otra vez, de protagonista. Fue cuando un grupo de vascos empezaron en plan comparsa improvisada a cantar canciones en euskera (“Hator hator”…). Fue muy guapo presenciarlo y da una idea de que la diáspora vasca en Francia no pierde sus raíces. Inolvidable noche. Gora Fermin Muguruza y Gora Kortatu!!

jueves, 20 de marzo de 2025

Pedro Pico & Pico Vena - Historias del Punk en pre-venta


Pedro Pico & Pico Vena - Historias del Punk. Azagra & Revuelta. 

- Texto promocional: 

Carlos Azagra y Encarna Revuelta han encargado a sus personajes Pedro Pico y Pico Vena que den un buen repaso a la historia del punk español. Un viaje a pie por la memoria cruzando a través de eventos, conciertos, festivales, anécdotas bien jugosas, estilos y una barbaridad de grupos metiendo caña. Porque como bien dicen… “Si no somos nosotros los que contamos la historia… alguien la contará. Y seguramente mal.”

Bienvenidos a HISTORIAS DEL PUNK. Un cómic de Carlos Azagra y Encarna Revuelta en el que sus personajes favoritos se dan un buen paseo dentro de la historia del punk español. Vamos allá. 

UN HOMENAJE CAÑERO A LA MÚSICA PUNK

Este cómic quiere dar un repaso tanto a los más conocidos… como a los que no coparon los titulares. Son muchos los grupos que forman la historia del punk y sonaron en emisoras, lo dieron todo en festivales y garitos y pasaron de mano en mano en cassettes. Desde nuestras páginas brindamos por ellos. Te aseguro que las viñetas de HISTORIAS DEL PUNK te van a sonar muy bien.

EL CÓMIC HISTORIAS DEL PUNK

Se trata de un álbum de los que colocas en la estantería de mandanga buena. Vas a disfrutar de unas 136 páginas a todo color (impresionan las maravillosas acuarelas de Encarna), impreso en tapa blanda y con solapas a tamaño 17x24cm. El cómic está plastificado para resistir salpicones de cerveza.

ISBN: 978-84-127585-8-0

TODOS LOS REGALOS INCLUIDOS

Vamos a ponerlo muy fácil, nada de desbloquear cosas a medida que avance la barrita. A SACO. TODOS LOS REGALOS INCLUIDOS DESDE EL MINUTO UNO. Hemos preparado un montón de regalos estupendos que incluiremos junto a tu ejemplar de HISTORIAS DEL PUNK. ¿Que te parece?

¿Cómo funciona? NADA DE ESPERAR

Haces tu pedido y te mandamos el cómic EN NADA.
CADA SEMANA VAMOS A ENVIAR VUESTROS PEDIDOS DE HISTORIAS DEL PUNK. Y lo vamos a hacer junto con todos los regalos, sin historias ni esperas. Además puedes elegir entre diferentes packs de compra que solo estarán disponibles mientras dure la preventa. Elije si quieres llevarte el cómic solo o acompañado ¡ en la variedad esta el buen gusto! Solo tienes que pinchar en el pack que más te guste y hacer tu pedido.

¿CUÁNTO DURA LA PREVENTA DEL CÓMIC HISTORIAS DEL PUNK?

Del 3 al 30 de marzo. En la barra de arriba puedes ver cuántos días te quedan.

¿CUÁNDO Y CÓMO RECIBIRÉ EL CÓMIC?

¡Muy pronto! Ya que todos los regalos están desboqueados desde el principio, os iremos enviando los pedidos por tandas semanalmente hasta el fin de la preventa.

Para el envío del cómic puedes elegir 2 opciones:
Gratis a través de Correos. Tu cartero te dejará un aviso en el buzón de la dirección que pongas en el pedido para que pases a recoger tu cómic en la oficina de Correos más cercana. Este servicio no incluye tracking y a veces es bastante lento. Avisado quedas.

Servicio de mensajería certificado a domicilio de Correos. Tiene un coste de 4€, pero lo recibes directamente en tu casa en un plazo de unos 3 días laborales. Mucho más rápido. Más que recomendado.

¿Cuándo sabrás que tu pedido está de camino? En cuanto lo enviemos recibirás un e-mail de Grafito Editorial donde te confirmamos que tu cómic está de camino (mira también el SPAM, nunca se sabe).

- ENLACE

sábado, 15 de marzo de 2025

Crónica Stiff Little Fingers (14-3-2025)


Stiff Little Fingers- Ricky Warwick And The Fighting Hearts. Manchester (Academy). 

Como cada año, en marzo los Stiff Little Fingers siempre hacen su tour anual por Uk. Y yo, como casi siempre, pues los suelo ir a ver a Manchester, que es donde me pilla más cerca. El nombre escogido para la gira de 2025 era el de Flame In The Heart, y contaban como grupo telonero a Ricky Warwick, músico irlandés gran amigo de los Fingers, a los que ya acompañó en su día en el tour de 2016. Su propuesta era básicamente rock con alguna que otra influencia celta. Se hizo algunos temas de un nuevo disco que acababan de publicar y que, paradójicamente, a mí fueron las canciones que menos me gustaron del repertorio que se hicieron esa noche. El resto de temas se dejaron escuchar perfectamente bien aunque no controlo nombres. Afortunadamente para la salud de mis oídos, en esta ocasión no se hizo la canción esa tan famosa de la banda en la que estuvo antes, The Almighty, y es que es un rollo metal que no pega ni con cola con su actual proyecto y que no me gusta lo más mínimo. La única versión que se hicieron esta vez y que les quedó muy bien fue el “Born to Lose” del Juanito Trueno y los Rompecorazones. Al presentar a los componentes del grupo, me sorprendió escuchar que el bajista había pasado, si no entendí mal, por los The Mission y los Hanoi Rocks, mientras que el guitarra tocó en su día también con los Sister of Mercy. Buen currículum rockero, sí señor/a!


Y tras Ricky llegaban mis putos ídolos, a los cuales iba a ser la 28ª vez que los iba a ver en concierto. Acerca de la actualidad de los SLF no hay mucho que contar, la verdad. De vez en cuando aparece alguna que otra entrevista de la banda por la red, en la radio o en la prensa; en la que casi siempre les preguntan por lo mismo (sus orígenes y comienzos en Belfast), y bastante a menudo a su vez aparecen en las listas de las bandas favoritas de no sé quien, o de los mejores álbumes de punk o de los mejores himnos punk… O atención, aparecen también como referencia en algún cómic (Punk Rock In Comics), o incluso en algún libro, como por ejemplo, el de Nobody’s Hero de MW Craven. Precisamente, Jake Burns anda trabajando en la música de la serie de televisión que están haciendo sobre el detective Washington Poe, que es el protagonista de la saga de novelas sobre su persona escrita por MW Craven, el cual es su colega. En lo meramente musical, esa noche los Stiff Little Fingers nos presentaron un nuevo tema de un futuro nuevo trabajo. Si no me equivoco, es ya la cuarta canción inédita que han tocado en directo, por lo que ya les da para editar un EP como mínimo… El tema en cuestión creo que se llamaba “Mary’s Boy” y estuvo bien. Es una canción roquera pero tranquila que va de los padres racistas del Donald Trump (de ahí a que él haya salido igual). En definitiva, una necesaria y muy oportuna canción anti-Trump, ya que como tristemente todo/a/es sabemos y vemos un día sí y otro también, este cabrón, junto a su séquito de psicópatas y sus seguidores/as, andan sin control desbocados. 


Con respecto al repertorio del año pasado, 9 canciones han quedado fuera y 8 han entrado (una menos porque de 19 han pasado a tocar ahora 18 temas). “Won’t Be Told” (muy buena, fue la primera vez que se las oía tocar en concierto), la ya comentada “Mary’s Boy”, “Straw Dogs”, “My Dark Places”, “Piccadilly Circus” (historia real de un amigo que fue apuñalado por la cara en Londres, de temática “muy actual” ciertamente. Por cierto, la tuvieron que cortar nada más empezarla porque al bajista Ali se le desenchufó el bajo), ”Barbed Wire Love” (tras dos años sin hacerla la han vuelto a tocar de nuevo), “”Each Dollar A Bullet” y “Harp”. Estas dos últimas yo no las hubiera recuperado, pero en fin, va por gustos. Concretamente, sobre la de “Each Dollar A Bullet”, digo lo mismo que ya dije en su día, creo que la situación de la que habla (financiamiento del IRA por parte de la comunidad irlandesa de los EEUU) no se da actualmente, por lo que opino que podrían haber rescatado alguna otra en su lugar. De hecho, si repaso las que se han quedado fuera del setlist este año, creo que en su lugar podrían haber mantenido, no sé, “Fly The Flag” o “Doesn’t Make It Alright”, por decir un par que encuentro que son mejores… Las intocables ya sabemos cuáles son: “Suspect Device”, “At The Edge”, “Roots Radicals”, “Wasted Life”, “Alternative Ulster” y “Nobody’s Hero”. Pensaba que “Tin Soldiers” era y debía de ser una de las intocables, pero no, el año pasado se la dejaron fuera. Otras como “Gotta GettAway” o “Just Fade Away” las llevan haciendo últimamente siempre aunque en el pasado no fue así. Y ya está, ya os he dicho todo el repertorio…


Como es habitual en un concierto de los Stiff Little Fingers, lo mejor aparte de ellos son claro está sus incondicionales y el ambiente que se crea. Más de 2.500 personas dejándose la voz a base de bien (a menudo éramos más ruidosos que el propio Jake Burns), y el habitual contingente de siempre sudando la gota gorda en el pogo por las primeras filas (yo incluido). Y es que fue brutal, sobre todo el inicio y el tramo final del show. Al igual exagero, pero nada más yéndome a ver a los SLF cada año y después al Rebellion de Blackpool, ya puedo decir que conozco o me suenan el 80 o el 90% de la comunidad punk inglesa (o sus caretos, vamos…). Y es que hay gente que me la encuentro siempre y sin haber intercambiado jamás una palabra, ya te la conoces y es cuando sé que el concierto será épico a nivel de ambiente. Mención especial de la noche para un chaval con síndrome de Down que no paró de bailar y cantar de principio a fin toda la noche y que a veces su padre no podía ni parar sus ímpetus de irse al mogollón… Como digo, Stiff Little Fingers y el público, comunión perfecta. Aprovechad si podéis para ver a estos grupos Made in 77 porque no creo que vayan a durar mucho y en cualquier momento, debido a la edad, nos pueden dar un susto como hace poco le pasó al Brian James de los Damned o al de los New York Dolls (DEP los dos. Ali llevaba una camiseta de los NYD). Lo dicho, son irrepetibles, así que Go For Them!!

domingo, 9 de marzo de 2025

¡Punk! Las Américas - Libro


- Texto promocional:

¡Punk! Las Américas.

¿Qué es lo que viene a la mente cuando escuchamos o leemos la palabra «punk»? Una casaca jean con parches, un mohicano puntiagudo, pantalones rasgados, un coro de voces rabiosas gritando en inglés, guitarras rugientes y el pogo. ¡Punk! Las Américas nos habla de otro punk: el achorado, el caleta, que no puede explicarse con el discurso académico al que nos tiene acostumbrados la antropología hegemónica. En este conjunto, inmigrantes, cholos, chicanos, afrolatinos, boricuas, mapuches, colochos, argentos, mexicanos, peruchos, brazucas e indígenas del norte se encuentran en un recorrido que comienza en Alaska y pasa por Los Ángeles, Nueva York, La Habana, Ciudad de México, São Paulo, Medellín, Lima, Buenos Aires, la Patagonia y otros lugares de las Américas. El equipo de personajes reseñados e interlocutores lo cierran músicos, feministas, fotógrafos, fanzineros, tatuadores veganos, estilistas, escritores, gestores y queers de la movida subte.

Cuestionando el punk canónico —gringo, masculino y blanco—, este libro marca una pauta para el análisis histórico, social y antropológico del género, demostrando que ni el tipo anglosajón con la remera de Sex Pistols ni el académico que se mira el ombligo pueden enseñar a los habitantes de las Américas lo que ya experimentan día a día. Frente a ello, Olga Rodríguez-Ulloa, Rodrigo Quijano y Shane Greene, compiladores de este volumen, apelan a la teoría de la heterogeneidad radical para, desde ese enfoque, yuxtaponer perspectivas punk académicas, experienciales y estéticas. El resultado es un libro poliédrico: académico, pero con calle; analítico, pero sin dejar de lado la pasión.

Editores: Olga Rodríguez-Ulloa, Rodrigo Quijano y Shane Greene.
Traductor: Julio Durán.
Serie: Pensamiento / Ensayo.
470 páginas | 14 cm. x 20 cm. | Tapa rústica con solapas.
1ª edición: julio 2024 | ISBN: 9786124416514.

Camera Silens: próximas reediciones




El sello Une Vie Pour Rien va a reeditar en vinilo los dos LP's que sacaron en su día los Camera Silens. Nos referimos a los discos Realité (1985) y el Rien qu'en trainant (1987). A su vez, también reeditarán el que fue el single Comme hier/Une nuit (1987) pero con una portada diferente. No olvidemos que el sello parisino toma su nombre precisamente de una canción de los Camera Silens. Con estas ediciones, UVPR pretende continuar con el catálogo y legado del ahora difunto sello de Tours Euthanasie Records. Los tres trabajos de Camera Silens están previstos que salgan el próximo 22 de marzo.

- UVPR - Facebook.
- Camera Silens - Facebook.

jueves, 20 de febrero de 2025

G.R.B. - Sonocentro demo 1984 (en pre-venta)


YA EN FÁBRICA...

G.R.B "Sonocentro Demo 1984". 7" E.P - 8 temas!
Edición limitada a 500 copias en vinilo negro de 7".

- Editan los sellos amigos:

- Listen / Escucha: Bandcamp

En verano de 1984, GRB pasaron por los estudios Sonocentro (Barcelona), para grabar lo que pretendía ser un máster para una maqueta. A pesar de que por aquel estudio ya habían pasado otros grupos, GRB no quedaron satisfechos con la grabación y la archivaron. Es decir, la olvidaron en un cajón. Perdieron así la oportunidad de publicar la que hubiese sido la primera referencia del hardcore punk estatal. 
(David Von Rivers, libro Zona Especial Noise).

El blog Sant Andreu Punk Hardcore subió a la red hace años esta grabación con 7 temas que en realidad contenía 8: "Soy", "Nazis... Muertos!", "Eso es guerra", "¿Qué queréis?", "No ha habido cambio", "Buen camino", "Cínica Justicia" y "Política estúpida", dando a conocer esta olvidada grabación que por fin, después de 40 años por primera vez ve la luz en un vinilo de 7".

La grabación está rescatada de la bobina analógica original, siendo fiel a su sonido más crudo y masterizada por Javier Roldón en Vacuum Mastering (Zaragoza) en julio de 2024.

Esta no es una edición más, es una promesa y un homenaje a Juanito GRB / Último Resorte, que tristemente nos dejó sin ver esto hecho realidad. Por fin después de muchas adversidades verá la luz en marzo de este año.

- Podéis hacer vuestros pedidos/ reservas en:
bazofiarecords@gmail.com (Zaragoza), Zaragoza Desorden Records (Zaragoza), TLJH Records (Barcelona) o Victim Records (Madrid).
Diseño gráfico: Vázquez - @disenteria_comics.

miércoles, 19 de febrero de 2025

Farmacia de Guardia - Archivos: Directos, demos y curiosidades


Farmacia de Guardia
fue una de las bandas clave del punk español, irrepetibles y viscerales, los murcianos firmaron himnos que han trascendido generaciones como “Cazadora de cuero”, “Ella es demoledora” o “Soy un cadáver”. 

Repletos de energía salvaje y cierta actitud irreverente, dejaron huella en una escena que apenas comenzaba a tomar forma. Ahora llega “ARCHIVOS”, que recupera grabaciones inéditas en directo y estudio, maquetas y rarezas rescatadas del olvido, mostrando su lado más crudo y genuino de una banda que vivió al límite.

Este disco no es solo un recopilatorio, sino una radiografía del punk más auténtico de los años 80 en España. Un viaje a la esencia de Farmacia de Guardia a través de grabaciones originales, sin filtros ni artificios, que de la mano de SUBTERFUGE RECORDS y su excelsa colección CANCIONES DESDE LA TUMBA, llega para el disfrute de todas y todos.

VINILOS
LP Archivos
FARMACIA DE GUARDIA

23,95€ IVA incluido

¡SOLO DISPONIBLE EN VINILO! ¡PRODUCTO EXCLUSIVO DE SUBTERFUGESHOP.COM!

Farmacia de Guardia «Archivos». Vinilo color verde edición limitada.
Colección «Canciones desde la Tumba».

CARA A
1- El Círculo Húngaro (Directo Día de la Región de Murcia 1988)
2- Paseando el perro (Walking the Dog) (Directo Día de la Región de Murcia 1988)
3- Soy un cadáver (Directo Día de la Región de Murcia 1988)
Curiosidades
4- Que me quiten lo bailao (demo 89)
5- Back to Murcia (Olympia, WA)(2024)
6- La vida sigue igual (2024)

CARA B
1- Bien, bien, bien (demo 89)
2- Nada que perder (demo 89)
3- No me digas no (First Time) (demo 89)
4- No me vengas con leyes (demo 89)
5- Rock’n’Roll y Pogo (Wrong ‘Em Boyo) (demo 89)
6- Su forma de mirar (demo 89)

- Tres opciones: disco, disco + póster o disco + dos pósters.