1ª Crónica 0161 Festival 2018 (16-6-2018)

El cartel de esta 5ª edición del 0161 Antifa Festival de Manchester era sumamente interesante y eso se reflejó enseguida viendo la buena entrada de público que hubo con respecto al año pasado. El programa no era meramente musical y empezó ya el jueves con una ruta a pié por diferentes lugares históricos de la ciudad que estaban conectados con la lucha obrera, el feminismo, el antifascismo y, en definitiva, con todo el activismo político de izquierdas de Manchester. No pude ir porque trabajaba, pero conozco algunos sitios de otras veces que he ido a la ciudad y que son muy recomendables de visitar, como por ejemplo, el People’s Museum o Museo de la Democracia (la entrada es gratuita). 

People's Museum Manchester

Al realizarse el evento en un pub irlandés, para esta edición la organización decidió dedicar el primer día del festival a la música celta. No pude asistir tampoco ese viernes por no poder cambiar el turno en el curro, pero por lo que me explicó la gente a la que pregunté, la velada estuvo francamente bien. No ese día sino el domingo, se pudo ver a un cura en el pafeto contiguo a la sala de conciertos. No sé si fue a ver el fútbol o a tomarse simplemente una pinta, pero fue curioso verlo pasar entre medio de toda la gente del festi que se solía congregar fuera para charlar, fumar o tomar el aire. 

Vamos ya con las bandas que pude ver el sábado. A los primeros que vi fue a los anarco-punks de Cress. No los conocía de nada y he de decir que me sorprendieron muy gratamente. Se formaron en la segunda mitad de los 90 y cuentan con la particularidad de tener una caja de ritmos en lugar de la tradicional batería. Así pues, su música sonó a un punk-industrial muy potente y guapo, que además estuvo amenizado por los impactantes videos que iban poniendo en la pantalla que pusieron detrás del escenario. Buen descubrimiento e interesad@s en pegarles una escucha, aquí tenéis su Bandcamp. Veréis que no les hice ninguna foto ya que temía que me dieran el toque como en pasadas ediciones. Pero no, este año se relajaron bastante con el tema y siempre que apuntaras a los grupos y no al público, no había problema, por lo que con la siguiente banda ya empecé a tomar fotos de pésima calidad con el móvil (no todas son mías, algunas las he conseguido en la red) . 

Habemus...

...Papam

El ambiente del 0161 Festival fue muy bueno como siempre, con gente de medio mundo congregada con la que podías hablar e intercambiar pareceres a lo largo de los días que duraba el evento. Eso sí, este año, al menos el sábado, aparte claro de los ingleses, los vascos ganaron por goleada. Y es que tras un par de ediciones sin representantes del estado en el festival, los Habemus Papam de Bilbao iban a tocar este año, por lo que hubo un gran contingente vasco presente. Así pues, tenía gran expectación por verlos aunque reconozco que apenas los había escuchado. Hay que decir que arrasaron sobre el escenario y que toda la gente disfrutó mucho con ellos. Habemus Papam facturan un street punk onda Non Servium o similares y, como no podía ser de otra manera, estuvieron muy reivindicativos. Gracias a ellos por ejemplo supe del caso de Julen, un chaval que han entalegado por hacer simplemente una pintada de “Gora ETA”, si hubiera puesto “Viva Franco” no hubiera pasado nada, por supuesto. Como buenos futboleros que eran, se hicieron el “Antifa Hooligans” de Los Fastidios pero algo más acelerado. Es posible que cayera alguna que otra versión más, pero no estoy muy al día, lo siento. Un tema que me encantó fue el que decía creo en el estribillo “Mátalo” o algo parecido y en el que un skin mexicano les acompañó en los coros. En definitiva, Habemus Papam se lo curraron muy bien y dejaron al público del festival al rojo vivo! 

Hagar The Womb

Hagar The Womb fue la siguiente banda en tomar el escenario en el St. Kentigers Irish Social Club. Es la segunda vez que actúan en el festival y su concierto estuvo en la línea del grupo, esto es, protesta pero con mucho humor e ironía de por medio. No sé si se hicieron nuevas canciones o qué, pero una de las cantantes llevaba algunos folios con me imagino las letras escritas y lo iba ojeando de tanto en tanto. Terminaron con su icónico éxito “Dressed To Kill”. Tras ellos vino un momento realmente emotivo, y es que llegaba la hora en la que se iba a homenajear la figura de Anna Campbell, joven activista que falleció en Rojava el pasado 15 de marzo mientras luchaba en las filas de las milicias kurdas femeninas que defendían Afrín. Hubo diferentes discursos recordando su figura, pero uno en particular fue quizá el más conmovedor, ya que creo que familiares directos o amistades íntimas de Anna la recordaron sin poder evitar por momentos las lágrimas. Anna Campbell, Never Forget!! 

Fatal Blow

La música volvió con los galeses Fatal Blow. Este grupo cuenta con algunos ex componentes de los Oppressed de Rody Moreno, del cual se acordaron esa tarde noche. Pero aunque cayeron algunas versiones de los Oppressed (“Ultraviolence” “AFA Song”…) más otra de los Blitz (“Warriors”), hay que decir que los temas propios que se hicieron sonaron cojonudos. La voz al principio no me terminaba de entrar, pero ya digo que la calidad de sus canciones me acabó atrapando incondicionalmente y para mí descubrirlos esa noche fue una muy grata sorpresa. Si The Oppressed eran más Oi del tipo machacón y con el vozarrón de Rody, el estilo de Fatal Blow es más melódico y pulido, con la guitarra sin mucha distorsión y unos temas como ya digo muy buenos y muy coreables. “Work Together” de los Oppressed fue con la que terminaron y ciertamente me quedé con ganas de más. Le pregunté a uno de ellos si tenían algo grabado y me comentó que el disco estaba en camino, así que habrá que estar muy atent@s a lo que venga en breve… 

Dawn Ray’d

Ahora comentaré algo sobre la siguiente banda que tocó pero que no vi, y es que era imposible ver a todos los grupos pues había que comer, avituallarse, descansar o simplemente cascar un poco fuera. La banda en cuestión se llamaban Dawn Ray’d y hacían Black Metal, motivo por el cual pienso que son dignos de mencionar. Primero, porque una vez más queda claro que la protesta en la música no es solo patrimonio del punk; y segundo, porque tengo entendido que la escena de bandas de este estilo está llena de mierda nazi, por lo pienso que es necesario dar toda la difusión posible a este grupo de Black Metal antifascista. Ya lo sabéis, a l@s que os guste este rollo, Dawn Ray’d es vuestra banda. 

Moscow...

  

...Death...

...Brigade (con Olaf)

Tras ellos venía un vendaval llamado Moscow Death Brigade. En 2015 recuerdo que cuando tocaron en el festival levantaron mucha expectación, pero es que ahora en 2018 volvían ya consagrados y con una fama grandísima adquirida merecidamente y por méritos propios. Y es que la propuesta de los MDB no deja indiferente a casi nadie y, lo mejor de todo, une tanto a gente de la escena hip hop, como de la tecno y de la hard core-punk bajo un mismo techo. La puesta en escena es impactante y contagiosa, pues fue muy divertido ver como toda la seguridad llevaban pasamontañas, así como numeroso público también. MDB fueron los que obtuvieron una mejor recepción en todo el festival, su actuación fue muy celebrada y fue una pasada ver como algun@s pogueaban con sus ritmos, mientras que otr@s bailaban como estando en una rave. Pero no todo fue positivo. Una pelea en el tramo final de su concierto deslució un poco la cosa. Por lo que pude ver yo y por lo que luego me contaron, lo que pasó fue que unas chicas quisieron tener un espacio único y exclusivo para ellas en las primeras filas, cosa que personalmente lo encontré bastante absurdo, la verdad. El pogo es el pogo y acotarlo para un grupito de gente es imposible. Si a eso le sumamos que algunos no se lo tomaron a bien y que otros se gastaban un desfase que no veas, el resultado fue una bronca que hizo que se creara una melé de lo menos 25 personas o más junto a los de seguridad y que ésta fuera dando tumbos por un lado de la sala hasta que se apaciguaron los ánimos. En fin, pese a este detalle, Moscow Death Brigade estuvieron inconmesurables!!! 

Stage Bottles

Tras los rusos llegó el turno de los alemanes Stage Bottles. Su cantante Olaf llegó a colaborar en una canción de los MDB tocando el saxo. “Fair Enough” dio el pistoletazo de salida y fue en ese momento en que caí en la cuenta de que iban con un solo guitarrista, por lo que su música esa noche sonó algo “coja”. Pero sin problemas, pues era la vasca quien hacía los coros de los punteos en según qué temas, como por ejemplo, con la grandiosa “Itchy Life”. Se ve que andan con problemas para mantener a los miembros, pues según dijeron, el bajista estaba recién incorporado también y apenas había ensayado una vez el repertorio. Pero nada importaba, el público que aún aguantaba tras el trallazo de actuación de los MDB lo dio todo y no paró de bailar y cantar el torrente de buenas canciones con que cuentan los de Frankfurt. El tiempo corría rápido y es por ello que tuvieron que acortar y modificar el setlist que en un principio llevaban preparado y del que os pongo la foto. “All You Need Is Hate” no la pudieron tocar, mientras que el “Runnin’Riot” de los Cock Sparrer la tocaron antes. Sí, una versión de los Sparrer, por lo que voy a hacer un paréntesis y hablaré ahora de ellos… 

Stage Bottles Setlist

Me encantan Cock Sparrer y es sabido que aún hoy día arrastran cierta chusma en sus conciertos. Por esto quizá algunos antifas les tienen algo de recelo. Cuando reseñé el libro que sobre la historia de la banda escribió el batería (leerla aquí), obvié algunos comentarios que el autor hizo respecto a lo que él llamaba “los dos extremos” que no me gustaron nada, de ahí ese recelo al que me refería antes y que me hace pensar siempre que podrían hacer algo más para evitar a tanto facha en sus bolos. Pero no soy un tiquismiquis y ahí se quedan, sin problema y sin boicots que valgan por mi parte (señalar además que hay una banda escocesa tributo a Cock Sparrer llamada Jock Sparra que precisamente ya actuaron en el festi el pasado año). Los Sparrer han manifestado repetidas veces que odian a los nazis pero que tampoco les gusta la extrema izquierda, es más, los ponen al mismo nivel. Esto se puede leer por ejemplo en esta entrevista en el MaximunRocknroll Fanzine. Pero, ¿qué es entonces la extrema izquierda para ellos? Porque el MRR es bastante de izquierdas, está claro. ¿Stage Bottles son extrema izquierda? Porque de izquierdas son también mucho… Yo creo que nadie lo tiene claro. En fin, me siguen gustando, era simplemente una paja mental que me apetecía soltar y que va a servir de enlace para una anécdota que contó Olaf, cantante de Stage Bottles, sobre lo que le ocurrió una vez en un concierto de los Cock Sparrer en Londres...

Resulta que Olaf estuvo en el “famoso” concierto de los Adicts y Cock Sparrer en el Astoria de Londres en 1994. Este concierto pasó a la historia, según cuentan, por unos disturbios muy graves que provocaron boneheads nazis como respuesta a que el Monkey de los Adicts se despelotó en el escenario (ya sabemos lo "puritanos" que son los nazis con estos asuntos, aunque no con la cocaína). Pues bien, Olaf precisamente fue uno de los detenidos esa noche, pero lo más increíble para él ocurrió estando ya metido en el furgón policial con otros arrestados. Resulta que junto a él metieron también a un bonehead y el Olaf trató de darle de ostias dentro mismo de la lechera. Increíblemente, un punk de cresta que estaba como ellos detenido, en lugar de arengarlo o ayudarle, le comenzó a llamar “amigo de los negros”, y es que parece ser que era un puto nazi punk. Esta anécdota está recogida en una entrevista al Olaf incluida en el número 7 del fanzine sueco Schizo y que se puede leer completa en inglés en este enlace. 

Bueno, volviendo y terminando ya con la actuación de los Stage Bottles en el 0161 Antifa Festival, diré que el mejor momento llegó con el temazo “One World, One Crew” seguido del himno “Solidarity”, que como sabéis es una versión de los Angelic Upstarts. Tras ellas vino el colofón a su genial concierto de la mano del “Sometimes Antisocial, Always Antifascist”, buen final y buena declaración de principios. El sábado estaba finiquitado así como la anunciada post-party reggae en un pub cercano, pues nos encontramos chapado el garito cuando llegamos, por lo que no tuvimos más remedio que terminar yendo de parranda por el centro discotequero de Manchester, cosa que nos pasó factura en forma de cansancio al día siguiente…

Fútbolzine Anti-Ultra nº 5 y 8 para descargar

Anti-Ultra nº 5. Bilbao. 1995. 

Contenidos. Entrevistas a la Asociación Afro-Vasca, Óscar Tabuenca (futbolista), St. Pauli Fans, Skándalo Públiku (en euskera) y Patxi Alonso (periodista). Aparte, reportajes sobre el Athletic en la UEFA, Fachas y fútbol, y otros textos, cartas, noticias y cómics relacionados con Herri Norte Taldea, el Athletic y el mundo del balón. 

Leerlo on-line y/o descargarlo

(Hay que loguearse en Issuu vía Facebook, Twitter u otros para poder ver el botón de bajar/download) 

Anti-Ultra nº 8. Bilbao. 1998. 

Contenidos. Una única entrevista a gente del St. Pauli. Aparte, reportajes y textos sobre Stage Bottles, Grupos de música con seguidores del Athletic y/o de HNT, Tirol Insbruck, Kurdistán, Mundial de Francia 98, U. Granata, Izquierda Alternativa, más noticias, cómics, cartas, etc en relación al Athletic, HNT o sobre el fútbol en general. 

Leerlo on-line y/o descargarlo

(Hay que loguearse en Issuu vía Facebook, Twitter u otros para poder ver el botón de bajar/download) 

Nota. Fanzine futbolero de los Herri Norte Taldea, hinchas antifascistas del Athletic Club de Bilbao. Aunque no llevan mucha música, he querido escanear estos dos únicos ejemplares que tenía por casa en homenaje precisamente a HNT y a tod@s los antifascistas bilbaín@s y vasc@s que el pasado jueves 22 de febrero plantaron cara a los nazis del Spartak de manera contundente. Por otra parte, me ha indignado mucho la campaña de criminalización que está sufriendo HNT y la hipocresía de muchos medios que han querido incluso culpar a HNT de poco menos que de la muerte del Ertzaina. Cara dura y doble rasero cuando tras 6 años desde el asesinato de Iñigo Cabacas Lizeranzu a manos precisamente de la Ertzaintza, su familia aún anda esperando JUSTICIA. Todo mi apoyo desde aquí a HNT y a todo el Antifascismo Vasco. 

- Iñigo Cabacas Grupo de Facebook Oficial

- Iñigo Cabacas Documental

Slice of Life- Blood- Stage Bottles- Ruts DC

Slice of Life. Love and a Lamp-post. Overground Records (2014).

No sé cómo lo hice, pero me quise únicamente pillar la versión CD de este disco y lo que me llegó fue el LP con el CD incluido en él. Bien, porque el vinilo no viene con insert y sin embargo el compacto sí que trae su libreto con las letras y demás info. Bueno, yendo ya a este Love and lamp-post, he de recordar primero que Slice of Life es el proyecto acústico de Steve Ignorant, ya sabéis, quien fue uno de los vocalistas de los Crass. Steve canta y recita sus textos a lo largo de 9 canciones acompañado por un contrabajo, un piano y una guitarra acústica que se adaptan perfectamente a las historias que cuenta. Es un estilo bastante tranquilo e intimista, pero que entra muy bien y que a mí personalmente me ha encantado. La música, los buenos arreglos que lleva, los coros y la voz de Steve Ignorant te envuelven y te transportan solos, aunque encuentro que para este tipo de formato es bastante importante entender la parte lírica. Las letras desgranan diferentes momentos personales y sentimientos de Steve, con el tema social más o menos siempre presente y habiendo a su vez alguna que otra pincelada (anti)política más directa (“You”, por ejemplo). Como dato a reseñar, decir que leyendo los agradecimientos del libreto me sorprendió ver numerosos nombres castellanos o de Latinoamérica. No sé obviamente casi nada acerca de sus conexiones (solamente lo que leí en su autobiografía), pero al prestar mayor atención a los nombres de los miembros del grupo caí en la cuenta que el del contrabajista podía ser Spanish (Lucas Martín). Y efectivamente, me he quedado flipado al saber que Slice of Life cuenta con un valenciano en sus filas!!! En definitiva, trabajo muy recomendado que te encantará sin lugar a dudas si te gustaron anteriormente los proyectos acústicos de otros músicos que venían del punk como Javi Chispes o Juanito Piquete, por poner dos ejemplos cercanos. Slice of Life es pura poesía musicada!

- Overground Records. 

The Blood. Chorus of legends. Autoproducido (2014). 

Más trabajos acústicos. El sr. Cardinal reaparece de nuevo y nos presenta este CD-EP de cuatro temas que musicalmente continúa la línea abierta con el anterior unplugged que sacó en 2008 y que yo no conocía de nada, el Punk at The Opera. En realidad, únicamente dos canciones son nuevas por lo que veo (“Chorus of legends” y “Anthem of dreams”) y curiosamente ambas giran en torno al rollo futbolero, por lo que me imagino que el disco salió con vistas al pasado mundial. Asunto futbolero pero nada que ver con el rollo hooligan de las típicas bandas inglesas de Oi, más bien mensaje buenrollista de “apoya a tu selección” y lo “importante es participar” (más o menos), cosa que reconozco me ha dejado un tanto perplejo (aunque con lo ocurrido ayer en Madrid, casi mejor así...). Nunca me hubiera imaginado que al Cardinal le tirara tanto el asunto balompédico tras leer algunas entrevistas a su persona y ver que está tan metido en causas como la del tráfico de seres humanos o el “humanismo político” (sic). El resto de cortes son “Samurai lullaby”, que versa sobre los atentados del 9-11 y “Punk angel”, una canción de amor. En definitiva, no tenía ni idea acerca de los derroteros acústicos del Cardinal y me ha resultado bastante curiosa la escucha de este disco. Se deja oír, pero es otra historia que dista evidentemente mucho del punk que se gastaban los Blood en el pasado, eso está claro. He visto algunos videos de los conciertos de su última gira (en la que por cierto los Spaniards Chema Zurita y Txutxo Kruger acompañaban a Cardinal en la banda) y no me ha parecido escuchar ningún tema en la onda de este trabajo, y es que no pegan nada... Si os interesa, decir que su tirada es limitada y mi copia trae la particularidad de estar firmada por el mismo Cardinal. 

- http://savageoi.weebly.com/

Stage Bottles. Fair enough. Mad Butcher/ One Step Records (2013). 

Último trabajo hasta la fecha de estos alemanes que toman como siempre el antifascismo por bandera y que a mí particularmente me ha gustado mucho. Apenas se aprecian cambios pues es el estilo de siempre: punk rock con melodía pero con potencia, coros omnipresentes, el saxo… pero es de esos CD’s que cuando vas a elegir las canciones que más te gustan para ponerlas en la reseña, te das cuenta de que prácticamente las podría poner casi todas, lo que es sin duda un dato bastante revelador. En todos los discos de los Stage Bottles puedes encontrar invariablemente un buen puñado de guapos temas, pero pienso que este Fair enough es el más completo en mi opinión, pues es redondo de principio a fin y es uno de los compactos que más he machacado últimamente. Pondré de todas formas algunos cortes por si alguien quiere ir a escucharlos primero a la red. Algunos de mis favoritos serían, por ejemplo, “Fight or flight”, “Sometimes I’m still up for a fight”, “One world- one crew” o “Itchy life”. Creo que el cantante de Non Servium ha colaborado junto a más gente en alguna canción que otra haciendo coros y a destacar también que el estribillo de “You’ll never gonna get me down” está adaptado del famoso “Tubthumping” de los Chumbawamba. En definitiva, Fair enough es en mi opinión uno de los mejores trabajos que han sacado los Stage Bottles en toda su carrera. 

- Mad Butcher Records.

Ruts DC. Rhythm collision Vol. I. Cadiz Music/ Sosumi (2014).

Reedición en CD del Rhythm collision Vol. I, álbum que salió originalmente en 1982 y que significó el comienzo de la etapa reggae-total de los Ruts DC. He dicho reggae pero habría que añadir la etiqueta dub, pues prácticamente todos los temas son instrumentales (a excepción de algunas voces o coros), con el bajo y la batería omnipresentes más los constantes efectos y reverbs tan comunes en dicho estilo. Personalmente, una pedazo de canción como “Whatever we do” me convence más en su versión cantada (la editaron en single ese mismo año) que en la instrumental, pero bueno, el disco me ha gustado en líneas generales, aunque como ya apunté en la reseña del Volumen 2, me quedo con su segunda entrega. Como es también habitual dentro de la escena reggae-dub, años más tarde los Ruts DC editaron los mismos temas pero remezclados por diferente gente o añadiendo algunas versiones cantadas. No controlo mucho estos trabajos posteriores, pero por lo escuchado, quitando algunas cosas interesantes, encuentro que es ya rizar demasiado el rizo en mi opinión. En definitiva, si te gusta el reggae y si te gusta la base rítmica de los Ruts, este CD no puede faltar en tu colección. 

- Cadiz Music.

Crónica del 0161 Antifa Festival (2-5-2014)

El viernes decidí acercarme a la primera jornada de este interesante festival que se hacía en Manchester (el nombre es un juego de letras entre el prefijo de la ciudad y las siglas AFA, que corresponden pasadas a números al 161). El área concreta donde se ubicaba el centro cultural que iba a albergar los actos y conciertos era la zona de Moston. A mí me pareció que era el típico suburbio inglés donde vive gente humilde, currelas o parados, y que no tenía apenas servicios (necesitaba una farmacia y al ponerme a buscarla desistí pronto al saber que la más cercana estaba a tomar por saco). Tampoco había ningún típico “fish and chips” cercano, otro dato que ya lo dice todo por sí mismo. Eso sí, a escasos 100 metros se está construyendo el que será el nuevo estadio del Manchester United, por lo que para bien o para mal, está claro que repercutirá en el conjunto del barrio en un futuro no muy lejano. El festival duraba tres días, pero un servidor debido al tema logístico, el trabajo y que apenas conocía a un par o tres de bandas del sábado y del domingo me decanté por ir solamente el viernes. Así, me sabe muy mal haberme perdido a los rappers madrileños de HAZTECASOPRIMO y a los punk- Oi vascos de Tommy Gun. Otra vez será. Decir que había otro grupo que su nombre podía dar a entender erróneamente que eran “paisanos”, pero no, La Vida Cuesta Libertades eran ni más ni menos que rusos. 

Aparte de la gente perteneciente a las bandas había mogollón de peña de fuera. Conocí o supe de gente de Polonia, Portugal, Bulgaria, Francia, Alemania, Irlanda, Escocia, Alicante… El ambiente de ese primer día del festi estuvo francamente guapo, con alrededor de 300 o así personas que yo calculo que se congregaron ese viernes. La parada del tranvía quedaba bastante lejos del Moston Miners Centre, por lo que había que patear bastante. Por el camino a la sala junto a un irlandés, al ir un poco perdidos por no conocer obviamente la zona, pensé que podíamos ser presa fácil en el caso de ser atacados por la chusma nazi. Como suele ocurrir a menudo con este tipo de eventos antifascistas, siempre existe la amenaza de que aparezcan cerdos que vayan de "caza". Cuando llegué a la puerta del recinto y vi a los perchas que controlaban los accesos y que estaban al tanto de que no hubieran bones por las cercanías, aparte de sentirme más tranquilo me vino a la memoria rápidamente el libro Beating the fascists. Esta obra recoge los enfrentamientos entre la Anti Fascist Action (AFA) y los nazis a lo largo de varias décadas por toda Inglaterra y en Manchester concretamente, como no podía ser de otra forma, la AFA repartió a diestro y siniestro siempre que le tocó hacerlo. Cuando vi a los pelaos que llevaban el tema de la seguridad (alguno de ellos bastantes veteranos), vi que eran de la vieja guardia y que andaban “curtidos” en la materia. Pese a esto, espero que el resto de días no ocurriera nada chungo relacionado con los fachas, sobre todo respecto a la peña que como yo venían andando desde lejos en pequeños grupos.

Old Radio

The Day Man Lost

Llegué cuando los Livestock Jihad terminaban su divertido y animado show. Tras ellos vi el final a su vez de los Old Radio de Liverpool con su potente skacore. El tiempo que tenían asignado las bandas para las actuaciones era apenas una media hora, por lo que si te descuidabas un poco hablando o lo que fuera, te perdías parte de los conciertos. He de decir que la organización fue un poco caótica, noté que improvisaban un poco sobre la marcha, aunque claro está, hay que tener en cuenta que era un festival totalmente alternativo o diy y que este era el primer año que se celebraba. La info a veces fue un tanto confusa o incompleta, con grupos cambiando de días o con cambios imprevistos en los horarios. Otra cosa a mejorar sin duda de cara a futuras nuevas ediciones es el tema del sonido. En realidad no había equipo de sonido, me refiero a las pantallas de altavoces, el sonido que te llegaba venía directamente de los amplis de los músicos. Únicamente había una pequeña mesa de sonido que intentaba cuadrar un poco las voces con los instrumentos pero que a menudo no chutaba del todo y algunos grupos sonaron realmente mal. En el escenario acústico de hecho no había ni micros ni amplis ni nada, todo el mundo cantaba o tocaba totalmente a pelo y a viva voz. Pero bueno, aunque me queje por ello, las salas de los escenarios no eran muy grandes tampoco, por lo que se podía disfrutar igualmente sin problemas…

Spanner

Roughneck Riot

Vi un rato también a The Day Man Lost que hacían un hard core hiper bestia y a una pareja en el acústico que no sé a ciencia cierta cómo se llamaban (editado: Lab Rats). Volví al escenario principal cuando Spanner actuaban. Hacen una especie de punk ska y quien toca la trompeta es miembro a su vez de los Blaggers ITA. Los Roughneck Riot se lo hicieron muy bien con su punk celta, aunque su guitarra-cantante esa vez solo cantó al tener un brazo en cabestrillo. A medida que pasaban las horas el ambiente iba in crescendo y el asunto se comenzó a poner al rojo vivo de verdad cuando les tocó el turno a los franceses Streets of Rage. Oi core a dos voces, no los conocía de nada y me gustaron mucho, aunque eso sí, fueron los que peor sonaron ese día y una de las voces no se escuchaba apenas. El pogo o el pit aparecieron a saco y yo me estrené en él con el único tema que conocí, que fue la versión que se hicieron del “Good night White pride” de los Loikaemie. Tras ellos venía uno de los platos fuertes de la noche, los Angelic Upstarts, los cuales habían llegado unas horas antes al Moston Miners Centre a bordo de una Ford Transit roja con el mismo Mensi conduciendo. Les tenía muchas ganas y disfruté sin duda con ellos, pero ya le vale al Mensi todo el palique que se pegó entre canción y canción al principio… Con el horario de actuación tan ajustado que había, pienso que perdió demasiado tiempo haciendo bromas a la audiencia y eso hizo que se hicieran poquísimos temas y se dejaran fuera himnos como el de “The murder of Liddle Towers” o el “Teenage warnig”, por ejemplo. Tocaron tan poco que creo recordar todo el setlist: “Two million voices”, “Never ad nothing”, “Last night another soldier”, “I’m an Upstart”, “Leave me alone”, “Police oppression”, más “Woman in disguise” y “Solidarity” acompañados por el saxo de Olaf de los Stage Bottles, y el acertado himno de “Anti nazi” para terminar la intensa y guapa pero corta velada. Si no pasa nada raro, los intentaré ver de nuevo este mes y otra vez también en Machester… 

Streets of Rage

Angelic Upstarts

Red London

Cerraban el día de conciertos los alemanes Stage Bottles, como siempre comprometidos con la causa antifascista y que estuvieron cojonudos. La gente se volcó completamente con ellos y hubo bailoteo a saco. No hace mucho que sacaron su nuevo y último disco llamado Fair enough del cual se tocaron algunas canciones. El trabajo continúa más o menos en la línea de sus últimos discos y contiene algunos muy buenos temas. De él se tocaron algunas canciones como “Itchy life” (mi favorita), “Sometimes I’m still up for a fight” o la de “One world- one crew”, que fue la con la que terminaron. Debido a lo apretado del tiempo acortaron su repertorio y se dejaron fuera inexplicablemente temazos que hubieran sido muy apropiados para la noche, como la archiconocida oda al "malogrado" ISD “Dead but not forgiven” por ejemplo… Sin embargo, “Come together”, “Russia”, “Hooligan”, “I’m polite”, “Too Young to die” o “Sometimes antisocial but always antifascists” sonaron y fueron a su vez muy aclamadas. Como anécdota a destacar, comentar que el contingente vasco se hizo notar al final de la actuación de los Stage Bottles y que se escucharon por momentos gritos de “Gora ETA militarrak”. Y no mucho más, despedida y salir pitando para pillar uno de los últimos tranvías de la noche, pudiendo comprobar entonces que había algunos “bobbies” dentro del recinto y fuera del mismo, me imagino que para controlar que todo terminara a su hora. Una pena no haber podido asistir el resto de los días y ver en acción a los Tommy Gun y a los HAZTECASOPRIMO. Aprovecho la ocasión para decir que si alguien quiere mandar su crónica del sábado o del domingo encantado, que la mande a alm_blog(arroba)yahoo.es, da igual que no haya fotos.

Olaf SB

Stage Bottles

3ª Crónica Rebellion Festival (6-8-2011)

Empezaremos la crónica del sábado hablando de los escenarios del festival. El Empress era el más grande. Con una capacidad de alrededor 3500 personas, era una especie de teatro y por tanto, tenía arriba una especie de gradas. El Arena estaba al lado y era como comenté antes el de menor aforo con 600 personas. Normalmente, si se formaban colas para ver a algún grupo, era siempre en esta sala. Los escenarios Olympia estaban ambos en el mismo sitio, uno era más pequeño que el otro y, según la web del recinto, cabían 3000 personas. Después, estaban el escenario acústico y el Bizarre, que eran los más pequeños en cuanto a capacidad se refiere (200 y 400 personas aproximada y respectivamente). El sonido dejaba mucho que desear la mayoría de las veces, pero digo yo que algo tendría que ver el técnico de sonido, el instrumental de las bandas o el equipo que gastaban (los amplis eran siempre los mismos pero les cambiaban el cabezal a veces), ya que algunos grupos sonaban de la ostia y otros de puta pena… El Arena era el peor en todos los sentidos. Como los conciertos empezaban cada día a eso de las 11 o 12 de la mañana, a mí me deprimía bastante meterme tan pronto ahí pues si en el resto de salas entraba la luz del día, en el Arena era todo oscuridad y mal sonido. Pero vayamos al lío…

Exhibición de arte punk

Documental Punk en China

Desfile de moda punk

Clima normalillo y algo de lluvia por la noche. No llegué a tiempo para ver a las Juntas de Ofensiva Nacional- Sindicalistas. O sea, The Jons. Vaya nombre más chungo para un grupo, pero ellos qué sabrán… En realidad tampoco los conocía de nada, era simplemente el morbo de ver en acción a la banda de los hijos de Colin y Burge de los Cock Sparrer. Otra vez será. Así, los primeros ese día fueron Los Fastidios. Dieron buena fiesta terminando con la de “Antifa hooligan”, aunque me perdí (o no la tocaron, no sé) mi preferida: “Vechio skinhead”. Tras ellos, más Oi antifa de la mano de los Runnin’Riot de Belfast. De este grupo me gustan más sus últimos trabajos que los del principio. Se lo curraron mucho y hubo tiempo para dos versiones, el “Runnin’ riot” (cómo no) de los Sparrer, y la de “Were not gota take it” de los horteras Twisted Sister, un tema que ya otras bandas de punk han versionado con anterioridad. Entre el público mucho cachondeo, tirando constantemente al escenario pollos asados de plástico, pelotas y otras movidas. Tras Runni’n Riot, estuve viendo el final de un desfile de moda punk en la galería de arte y el final también de un documental sobre el punk en China. Me quedo con lo que decía un pelao de los Misandao, refiriéndose a lo fácil que era para ellos vestirse con las marcas del “movimiento”, ya que casi todas ellas se estaban haciendo ya en el país de Confucio. Vaya tela con el modelo parasitario chino de expansión económica jajaja.

Los Fastidios

Runnin'Riot

Después del cine me fui a ver a los Stage Bottles, pillando el final de los Marching Orders y su street punk made in Australia. Stage Bottles cumplieron y su bajista Kimba, si el año pasado salió a tocar con una camiseta de Kortatu, este año llevaba otra pero del sello madrileño Potencial HC. Como digo, se lo curraron y esta vez Olaf dedicó la de “Dead but not forgiven” a todos los nazis que suelen ir por el festival. Un inciso sobre este tema antes de continuar. Teniendo en cuenta que si 100 personas escribieran sus crónicas del Rebellion de este año saldrían 100 crónicas diferentes a la mía, yo este año NO vi a ningún nazi. Camisetas de bandas derechistas sí, pero abiertamente nazis como el año pasado repito que NO (y soy de los que suele “chequear” si puedo desde la camiseta hasta el color de los cordones y el último pin o chapa…). Y ya puestos, tampoco vi ninguna pelea. Seguimos con Stage Bottles. El fin de fiesta vino de la mano del “Solidarity” de los Angelic Upstarts primero (Dickie Hammond, guitarrista de los Upstarts, la cantó con ellos con la cara toda pintada de negro) y la de “Sometimes antisocial but always antifascists” para terminar. Buen concierto como siempre de los alemanes.

Marching Orders

Stage Bottles

Marcel

Solidarity con Dickie Hammond

Tras Stage Bottles estuve viendo un rato a Gimp Fist. Su último disco no me gusta tanto como el anterior pero aun así están muy bien esta gente. Digo un rato porque coincidían con “otros” que este año no me los iba a perder por nada del mundo. Hardskin tocaban en el escenario más grande del Winter Gardens y hubo mucha expectación para ver la que montaban otra vez estos 3 energúmenos cachondos. Antes de empezar, esperaba que soltaran lo típico de que no querían camisetas de bandas como Condemned 84, etc, pero creo que fueron más allá, pues aparte de que dijeran que no querían nazis, comentaron que no querían ver tampoco cruces de San Jorge (smash it dijeron). Toma ya! Comienzo del show, potencia, cachondeo y mucha fiesta entre el público. Incluso me quité los tapones para intentar entender un poco de lo que decían, pero me fue bastante complicado. Solo puedo decir que la gente que había a mi alrededor no paraban de descojonarse con los comentarios entre canción y canción o con los mismos temas en sí. Muy grandes los Hardskin! Tras ellos, a volver a ver a los Defects y a esperar otro tan buen concierto como el del año pasado. Pero no, estuvieron bien pero no se superaron… Han editado un libro con la historia de la banda y me lo pillé, así que en un tiempo lo comentaré.

Gimp Fist

Hard...

...Skin

Su cachondo puesto de merchandising

Público Hardskin

Cresta culé

The Defects

A London los vi solo un ratito, al igual que a los Criminal Class, los cuales creía que eran la Oi band de los 80 pero no, nada que ver con los que cantaban “Fightin the system”. A Major Accident también iba a ser la primera vez que los veía. Fueron de menos a más al igual que el público. Aparte del cantante y el bajista, había más peña vestida de drugos por entre el público. La última que tocaron fue la de “Crazy” y me supo mal que no tocaran otras que me gustaban, como por ejemplo la de “Dayo”. Major Accident cuentan con buenas canciones pero tampoco son de la 1ª división del punk, eso está claro. The Boys arrasaron. Muy bien, cojonudísimos. Los guitarras son unos jefazos, pero no superaban al bajista Duncan Kid, el cual no paraba de ir de un lado al otro del escenario animando a la gente a participar cantando, dando palmas, etc. Estaba claro que en un evento como el Rebellion Festival un grupo como The Boys no iba a fallar, y me estoy refiriendo a su pasado concierto en Badalona donde, según foros que pude leer, el batería lo pillaron en el último momento y tocaba con partituras para no perderse con los temas. El que tocó en Blackpool esa noche, según dijeron, el único contratiempo que tuvo fue que se jodió un pié, aunque se arregló la cosa mediante ibuprofenos a punta y pala. El hombre cumplió. Todos los clásicos del grupo cayeron, así como el “Beat on the brat” de los Ramones, cantado por el teclista, en honor a Joey Ramone. Se despidieron si mal no recuerdo, con la de “Sick on you”. Muy buenos.

London

Los Criminal Class de Coventry

Major Accident

"Crazy"

Honest Plain (The Boys)

Duncan Kid

Los siguientes que iban a caer eran mis queridísimos Dickies. Conciertazo en toda regla, increíbles y geniales. “Killer clowns” dio el pistoletazo de salida y casi sin paradas, continuaron hasta el final descargando todos sus himnos. Disfruté como un enano pero tuve un pequeño percance que me hizo terminar en la enfermería del festival. Me caí junto a más gente como producto del brutal pogo que se había formado, y no sé si alguien me arañó al caer o fue con un remache o pincho de alguna chupa o muñequera, pero me hice un buen corte debajo del ojo (aparte de otros pequeños arañazos por el resto de la cara). Estuve medio concierto bailando y limpiándome todo el rato la sangre que me emanaba del corte. Nada grave, se hubiera quedado en una simple anécdota si no hubiera tenido que ir el lunes a una entrevista de trabajo con una tirita debajo del ojo. Aquí no había puesto permanente de la Cruz Roja visible, por lo que tuve que ir a un segureta y pedirle por favor “First Aid”. La organización era muy buena y en cuestión de minutos estaba curado y preparado para poguear de nuevo, aunque he de decir que me pusieron para cubrirme el corte una gran tirita blanca en lugar de las de color carne, por lo que todo el mundo me miraba después con algo de pena…

The Dickies

Leonard con una amiga

Herida de guerra

Newton Neurotics

Un incondicional

Continué la fiesta con los Newton Neurotics. Debido a la cura llegué ya comenzada la actuación, pero aun así pude escuchar y gozar con temazos como “Living with unemployment” (lo alargaron y les quedó muy guapo), o “Kick out the Tories”, con la que terminaron y con la que todo el mundo se volvió loco. A Paranoid Visions los vi también en la parte final de su concierto. Los descubrí el año pasado y como me gustaron, me procuré de su música en internet. Iba con ganas pero he de decir que me defraudaron un poco. Su cantante, quien se subió el jueves en el concierto de Menace con la canción de “GLC” y al que me lo encontré en otros bolos, iba super pasado de vueltas. Les faltó algo más de frescura y me acabaron aburriendo un poco. A Becky Bondage le hice la típica foto de rigor y me fui a cenar algo antes de ver a los Subhumans. Lo siento pero no puedo con la actual etapa de Vice Squad, pienso que su guitarra jevi ha matado el espíritu del grupo… Pero antes hice un buen descubrimiento con Red Eyes. Rock punk de alto voltaje y mucha clase. Buena nota para ellos. Y lo que os decía, mientras unos tal Cock Sparrer tocaban en el Empress escenario, yo me apresuré a situarme para ver por primera vez a los Subhumans. Sabía que eran unos clásicos, pero no me esperaba que reventaran el escenario Olympia esa noche y más tocando Cock Sparrer y Eddie & The Hot Rods al mismo tiempo (aunque no tengan mucho que ver a priori en cuanto a estilo con esos dos grupos). Conciertazo en toda regla y pogo a lo largo y ancho de la sala. Eso sí, no sé si porque esperaba al día siguiente el concierto de Jello Biafra con ansia y por tanto, tenía muy en mente a los Dead Kennedys, pero caí en la cuenta de la gran influencia que son los Kennedys Muertos en la música de los Subhumans. Aun así, el estilo de esta gente es algo diferente y también inconfundible, y el gusto musical de su cantante muy variado, mira si no la camiseta de los Rezillos que llevaba… En fin, el sábado ya estaba listo, quedaba solo el domingo y yo ya estaba para el arrastre... Mañana el final.

Paranoid Visions

Vice Squad

Red Eyes

Subhumans

Pogo subhumano!

- También tocaron y no pudieron ser cubiertos: Cock Sparrer, Eddie and The Hot Rods, Pennywise, Street Dogs, 999, The Crack, The Filaments, Control, The Grit, etc, etc…